Gitarhåndtaket
Denne artikkelen ble skrevet for klassiske gitarister, men gitarister i enhver stil kan dra nytte av å kjenne alle notene på nakken. Denne metoden er den raskeste måten å lære dem alle på.
For å komme videre med klassisk gitar, må du lese musikalsk notasjon. Det er ikke vanskelig å lære å lese de skrevne notatene; de fleste nybegynnere trenger bare en leksjon for å kunne gjenkjenne og navngi alle notatene i diskantstaven. Jo større vanskeligheter er det å finne lappene på tavlen.
Hvorfor lære tavlen?
Pianospillere har det enkelt. Notatene deres er pent lagt ut i rekkefølge på et tastatur der hver oktav ser lik ut. De naturlige tonene er alle hvite og skarpene og leilighetene er svarte. Og hver merknad vises bare en gang. Lett. Men gitarfingerbordet er en matrise av strenger og frets, med en lapp på hvert krysspunkt. Ingen fargekoding, ingen åpenbare repetisjonsmønstre. Og for å komplisere saken ytterligere, vises noen notater på opptil tre forskjellige steder på nakken. Ikke rart at noen spillere aldri kommer videre forbi 'første posisjon'.
I mange år, selv om min faktiske musikklesing var tilstrekkelig (jeg hadde spilt piano og fløyte før jeg kom til gitaren), fant jeg store problemer med å anvende dette til sight-reading på gitar i de høyere posisjonene. Problemet mitt var ikke musikken; det var grunnleggende usikkerhet i min evne til å finne notene på tavlen. Jeg stolte for tungt på å huske stykker, av det mange gitarister kaller 'fingerminne' eller 'muskelminne', en form for tilbakekalling som kommer fra grunnleggende repetisjon. Det er tre hovedproblemer med denne tilnærmingen:
- Hvis du ikke spiller repertoaret ditt regelmessig, glemmer du det, ofte i verste fall.
- Når du glemmer et stykke, synes du at du nesten er tilbake til firkantet fordi den trykte musikken igjen føles helt fremmed.
- Det er vanskelig å spille med andre ikke-gitaristmusikere fordi de fleste besitter og forventer et nivå av siktlesing som du ikke kan matche. Det er et trist faktum at amatørklassiske gitarister er de verste synsleserne for alle instrumentalister, og dette kommer hovedsakelig ned på fingerboardusikkerhet.
Det er et annet mer subtilt, men like alvorlig problem med å stole på fingerminne: det gjør lite eller ingenting for å utvikle din forståelse av musikken slik den er tenkt av den originale komponisten. En ekte forståelse av harmoni, kontrapunkt og form kommer fra å korrelere den skrevne musikken med spilt musikk, og er en del av enhver 'klassisk' musikeres utvikling. En av grunnene til at toppkonsertgitaristene kan spille et helt repertoar fra minnet, er at de memorerer partituret, ikke bare kinetikken i å spille den. De øverste eksponentene for dette musikkminnet er orkesterdirigentene som kan se og høre komplette symfoniske verk i hodet uten å spille en eneste tone.
Fingerboard
Hvordan lære seg tavlen?
Jeg lærte denne metoden for mange år siden fra Oliver Hunt, tidligere professor i gitar ved London College of Music. Så vidt jeg vet, oppfant han metoden. Jeg har tilpasset den litt, men det er egentlig metoden hans fremdeles. I løpet av en uke etter at den ble adoptert, forbedret min lesing umåtelig. Selvfølgelig hadde jeg fortsatt mange tekniske problemer med å spille - hvem gjør ikke det? - men den grunnleggende manglende evne til å finne notater raskt på tavlen ble helbredet for godt. Og det er så enkelt, jeg angret virkelig på de tapte årene før. OK her går:
1. Reduser oppgaven - høye bånd
Den klassiske gitaren har 18 frets og 6 strenger. Det er 18 x 6 = 108 notater å lære, (pluss de 6 åpne strengene). Men fra 12. tret og oppover gjentar notene ganske enkelt, en oktav opp. Den 12. freturen er der tavlen når kroppen, så tenk bare på den tolvte fretten som en annen 'mutter' og mentalt sett båndene 13 til 18 som 1 til 6. Hvis du kjenner båndene 1 til 6, kjenner du også 13 til 18, så det er ikke nødvendig å lære dem hver for seg.
2. Reduser oppgaven - naturlige merknader
OK, vi har redusert oppgaven til 11 bånd og 6 strenger. Det er bare 66 notater i stedet for 108, (pluss de 6 åpne strengene). La oss gå et skritt videre. Det er bare 7 navngitte naturlige toner - A, B, C, D, E, F, G. Hver av disse vises en gang, og en gang bare, på hver streng, et sted mellom åpen og fret 11. Derfor er det nøyaktig 7 x 6 = 42 naturlige notater å lære. Og hvis du vet hvor en naturlig note er, vet du at dens skarpe og flate er henholdsvis en kvelning høyere og lavere. Jobben er gjort.
3. Begynn å lære - en naturlig merknad per dag
Praktisk er det syv naturlige notater og syv dager i uken. Så med en hastighet på en lapp per dag, kan du lære tavlen på en uke. Her er metoden, som innebærer å snakke høyt:
Slik lærer du A på hver streng:
Start på 6. streng
Navn strengen (høyt) "6"
Gi lappen et navn (høyt) "A"
Navn fret (høyt) "5"
Spill nå den "A" (på sjette streng på 5. bånd)
Så alle som hører ville høre dette:
"6, A, 5, note "
Det er en viktig del av læringen å snakke høyt og i riktig rekkefølge før du spiller. Så det er alltid strengnummer, navn, fretnummer, spill lappen
Gjenta deretter mønsteret på alle strengene etter tur. Hele sekvensen (for "A") er:
6, A, 5,
5, A, O, (nb, si 'Å', ikke 'Null', for 'åpen')
4, A, 7,
3, A, 2,
2, A, 10,
1, A, 5,
Det talte 'manuset' vil føles litt rart, men det fungerer for å styrke læringen. Gjenta dette med jevne mellomrom til du kan gjøre det uten å nøle eller feil.
Neste dag, oppsummer A for å sikre deg, og gjenta prosessen for merknad B:
6, B, 7
5, B, 2
4, B, 9
3, B, 4
2, B, O
1, B, 7
Og så videre, en lapp per dag, til du har mestret de 7 naturlige merknadene. Når du virkelig er feilfri og rask, etter en uke eller to, kan du slippe strengnavnet fra formelen, og bare gå, for eksempel "C 8, C 3, C 10, C 5, C 1, C 8 ", husker alltid å beskrive hvert notat før du spiller det. Dette lar deg bygge opp mer fart. Du kan også begynne å teste deg selv med skarpene og leilighetene. Du vil finne at du allerede kjenner dem, ettersom de ganske enkelt er naturals +/- 1 fret.
Parallelt med å lære seg tavlen på denne måten, er det en god idé å øve på å sukke på enkel musikk i høyere posisjoner. Et praktisk triks er å ta noen veldig enkle klassiske studier, for eksempel av Carulli eller Carcassi, og prøve å spille dem uten å tillate deg bruk av den første strengen. Dette tvinger deg til å spille i høyere posisjoner i alle de gjenværende strengene for å finne notene.
