En så vakker sang og en som hver jente i 1965 håpet at DJen skulle spille slik at hun kunne sakte danse med favorittfestet sitt. Dette var den ultimate sminke- og sminkesangen.
De usannsynlige opprinnelsene til denne kjærlighetssangen
Sangen ble opprinnelig skrevet som en del av et partitur for en film fra 1955 kalt "Unchained", som var basert på en bok utgitt av Kenyon Judson Scudder i 1952. Både boken og filmen følger historien om en mann som serverte tid i et medium- sikkerhetsfengsel. Han er dypt konfliktfylt og må bestemme seg for om han skal oppføre seg bak stolpene og avtjene sin dom eller prøve å rømme, slik at han kan se sin kone, som han elsker dypt og savner så veldig.
Filmversjonen av sangen ble fremført av Todd Duncan, som også hadde en mindre rolle i filmen.
"Å, min kjære, min kjære
Jeg har sultet etter berøringen din
En lang, ensom tid
Tiden går så sakte
Og tiden kan gjøre så mye
Er du fortsatt min?"
Hvem skrev "Unchained Melody"?
"Unchained Melody" ble skrevet av komponisten Alex North og lyrikeren Hy Zaret. North komponerte partituret for filmen og ble deretter bedt om å skrive en temasang. Zaret var opprinnelig ikke interessert i å hjelpe North med tekstene til sangen, men North holdt etter ham og Zaret ble til slutt enige.
To forskjellige versjoner av sangen ble utgitt for å sammenfalle med filmens utgivelse; en orkesterversjon og en med tekstene fremført av Al Hibbler. Hibblers versjon av sangen traff nummer én på R & B-hitlistene i 1955, og det samme gjorde en versjon av Roy Hamilton. En annen versjon fra juni Valli nådde # 29-plassen på Billboards Hot 100 Singles-liste i mai 1955. Sangen ble også spilt inn av Harry Belafonte senere samme år.
En kort biografi om de rettferdige brødrene
Da de først fanget hverandre i aksjon, opptrådte blåøyde sjelsangere Bill Medley og Bobby Hatfield i forskjellige bandasjer i California og sang i klubber i hele staten. Medley var sammen med en gruppe kalt The Paramours, og da en plass åpnet seg i den gruppen, inviterte Medley Hatfield til audition. Selv om The Paramours ble signert til en plateavtale med Moonglow-etiketten, klarte de ikke å gi ut noe utover en enkelt og gikk snart sine egne veier. Det var 1963 og Medley og Hatfield bestemte seg for å gå alene med navnet The Paramours.
Det hendte at duoen ble booket inn i en klubb i Irvine California i nærheten av El Toro Marine Base. Noen av de afroamerikanske tjenestemennene som besøkte klubben, ble ganske tatt med sin sjelfulle opptreden, og ville kalle ut "det var rettferdige, brødre" på slutten av sangene. Og slik var det at duoen kjent som The Paramours snart ble De rettferdige brødrene. Fortsatt forpliktet til å oppfylle vilkårene i kontrakten deres med Moonglow, registrerte de tre LP-er for den etiketten ved å bruke det nye navnet.
Mens han var i Daly City i 1964 med en av gruppene hans The Ronettes, fikk musikkprodusenten Phil Spector tilfeldigvis en forestilling av The Rright Brothers. Spector henvendte seg umiddelbart til gutta om å komme på jobb for ham og fikk vite at de allerede var under kontrakt med Moonglow. Uten omstendighet forhandlet han en avtale med Moonglow som ga ham USA, Storbritannia og kanadiske rettigheter til sanger han produserte med The Rright Brothers for hans eget plateselskap, Philles Records (bildet nedenfor).
Fem ukjente fakta
- Da sangskribenten North først ringte lyrikeren Zaret for hjelp med sangens tekster, svarte Zaret at han var for opptatt med å male huset sitt.
- Todd Duncan, som sang sangen i filmen, var den første afroamerikanske operasangerinnen som dukket opp med det som ellers var et helt hvitt ensemble i New York City Opera Company.
- Totalt fire versjoner av sangen kom til topp 40 i 1955.
- Sangen ble kjent som "Unchained Melody" fordi den kom fra filmen "Unchained". Ordet unchained vises ikke i tekstene i det hele tatt.
- Hatfield og Medley snudde for å se hvem som ville synge solo på "Unchained Melody", og Hatfield vant kastet.
De rettferdige brødrene spiller inn "Unchained Melody"
Da duoen sluttet seg til Phillies-etiketten, spurte Spector Medley om han ville produsere The Rright Brothers-albumene slik at Spector kunne fokusere på å kaste ut singler. Medley hadde tidligere produsert sangene duoen spilte inn for Moonglow, så han gikk lett inn på arrangementet.
Gutta hadde en hit med sin første utgivelse med Spector, en sang kalt "Just Once in My Life" som ble skrevet av Spector, Gerry Goffin og Carole King. For deres oppfølging ba Spector et par av sangskribentene i stallen hans om å komme med duoens neste hit og "Hung on You" var resultatet.
Spector insisterte på at låter som aldri var ment for radiospill skulle vises på B-sidene av utgivelsene hans. Han ønsket å ha "Hung on You" som A-siden av 45-tallets utgivelse, og valgte en eldre sang for gutta å dekke for B-siden. Og slik var det at "Unchained Melody", en hitform et tiår tidligere, ble dekket av Medley og Hatfield.
Inn i studio dro de for å spille inn sangen. Etter at sporene var lagt ned, spurte Hatfield om han kunne gjøre en endring. På følelsen av at han kunne legge noe mer til sangen, ba Hatfield Medley om å la ham spille inn over en del av originalopptaket. Som produsent var Medley enig.
Delen som Hatfield spilte inn på nytt? Den saksøkende, skyhøye linjen "Jeg trenger din kjærlighet". Uten tvil gjorde denne linjen sangen til den den var. Du trenger ikke å lete etter originalopptaket for å høre denne nydelige sangen. Det er en flott samle-CD tilgjengelig som heter 
"... det er en plate som er designet for å redusere alle som er atskilt fra den de elsker, til en" haug med grøt ".
- Tom Ryan, amerikansk hitradio: A History of Popular Singles Fra 1955 til i dag"Unchained Melody" treffer hitlistene igjen
Sangen debuterte på nr. 72 på The Billboard Hot 100 uken 17. juli 1965 og steg jevnlig oppover i topplisten, og nådde topp på nummer fire uken 28. august. Den forsvant ikke fra listen før uken 16. oktober 1965.
Sangen så en enorm gjenoppblomstring i popularitet igjen i 1990 da den ble brukt som kjærlighetstema i filmen Ghost, med Patrick Swayze og Demi Moore. De rettferdige brødrene ønsket å gi ut sangen på nytt på grunn av den fornyede interessen forårsaket av filmen. På grunn av lisensspørsmål ble The Rright Brothers tvunget til å spille inn en ny versjon av sangen, denne gangen på Curb-plater. Både originalversjonen og den ominnspilte versjonen dukket faktisk opp på The Billboard Hot 100 på samme tid, noe som gjorde The Rigteous Brothers til den aller første gruppen som har to versjoner av samme sangkarting i topp 20 samtidig.
