The Big Four of Thrash Metal
Lyden av thrash metal ble formet av en gruppe gitarspillere som bokstavelig talt skulle bygge en sjanger fra grunnen av. Fire band ledet an, hvert med en duo av gitarister som siden har gått videre til legendarisk stilling. Mens disse åtte musikerne hevder innflytelser så forskjellige som Venom, KISS og Beatles, var det de skapte kanskje den mest betydningsfulle revolusjonen i tung musikkhistorie.
I hodet til mange fans var 1980- og begynnelsen av 90-tallet de største periodene i metallhistorien. Thrash metal vekket en metalscene dominert av glamband og stillestående NWOBHM-holdovers. For alle som deltok i metall og hard rock på det tidspunktet, kom dette "speed metal" med brennende raske gitarer og dobbeltslag som en kjærkommen overraskelse. Grupper som Metallica, Megadeth, Anthrax og Slayer var ledende i en ny sjanger. Sammen ble de kjent som “Big Four” av thrash.
I et tiår raset thrash-scenen, helt til det hele begynte å falle fra hverandre på 1990-tallet. Grunge ble populær, gitarsolo ble tabu, og alt fra 1980-tallet tok baksetet. Dette var mørke dager for thrash, og for heavy metal generelt. Det virket som om verden samlet hadde mistet tankene.
Heldigvis for metallgeeks som meg, har over 30 år etter at alt begynte thrash metal sett oppblomstring, delvis takket være populariteten til europeisk metal og en ny rase av amerikanske thrash metalband. Grupper som nesten døde, turnerer igjen, og et yngre publikum interesserer seg.
Kanskje det er du, utforske thrash for første gang og lære om de flotte gitaristene som fikk det til å skje. Eller kanskje du er en old-school metallgitarist som meg. Uansett, sitte et øyeblikk og ta deg tilbake i tid til det som var gullalderen for tungmetall i Amerika. Her er Big Four of Thrash Metal og gitarspillerne deres.
James Hetfield og Kirk Hammett fra Metallica
Det er umulig å overdrive betydningen av Metallica i utviklingen av metall. Hvis du var tilhenger av tung musikk på midten av 80-tallet, og hørte på band som Iron Maiden, Judas Priest og Motorhead, var det å oppdage Metallica som å finne en annen dimensjon til verden. Benknusende akkordprogresjoner, blåsende soloer og progressiv låtskriving gjorde dem til et band uten like. En stund var de uansett det viktigste metalbandet i verden.
Rytmegitararbeidet til James Hetfield er en stor del av det som får Metallica til å tikke. Det sies ofte at tone er i hendene dine, og Hetfields spill illustrerer dette på uventede måter. Hans høye plukke- og dempningsteknikk er sagnet fra sagnet, men like imponerende er styrken han krenker akkorder med sin venstre hånd.
Det er en god leksjon for newbie metal gitarister: Alle makt akkorder er ikke opprettet like. Du kan faktisk endre tonen din på subtile, men betydningsfulle måter ved å jobbe med teknikken din.
Dave Mustaine var Metallicas hovedgitarspiller da de først begynte å få popularitet, men da de gikk inn i studio for å spille inn sitt første album, hadde han blitt erstattet av Kirk Hammett, tidligere fra Exodus. Hammett vokste til en av de mest respekterte hovedgitaristene i sjangeren. Selv om han ikke er så teknisk dyktig som mange av hans samtidige, er hans spill smakfullt, heftig og melodisk.
Nybegynnere og mellomspillere ville gjort det bra å begynne med Hammetts soloer når de hopper inn i thrash metal-saken, fordi de er tøffe nok til å være utfordrende, men innenfor evnen til de fleste gitarister som er villige til å sette inn arbeidet.
Scott Ian og Dan Spitz av Anthrax
Anthrax er litt forskjellig fra mange innflytelsesrike metallband fra 80- og 90-tallet, i og med at de ble gyttet fra verken Bay-thrash-scenen i California, eller Tampa death metal-scenen i Florida. Disse karene er fra New York City.
Miltsbrand var unik på andre måter også. Der mange thrashband om dagen fokuserte på mørke tekster og bilder, tok Anthrax opp sosiale spørsmål, humor og til og med dabbet i rapmusikk. Men ikke la den morsomme fasaden lure deg: Anthrax var på sin måte like ansvarlig for fremveksten av thrash som noen av Big Four.
Når det gjelder rytmegitar og metall, var Anthraxs Scott Ian en av mine største innflytelser som utviklende gitarist. Jeg tilbrakte utallige timer som barn på å jobbe frem sanger som Caught in a Mosh og indianere, og slet med å få plukkhåndteknikken min oppe. I likhet med Hetfield er Ian et flott eksempel på hvordan du kan rive knusende lyder ut av gitaren din bare ved å endre teknikken din.
Dan Spitz var sannsynligvis en av de mest undervurderte blygitaristene i metal. Da Anthrax virkelig begynte å fylle seter på store arenaer, hadde bandets lyd gravitert til det som skulle bli deres varemerke chugging, repeterende riffing.
Anthraxs musikk handler om energi og rytme. De er et av bandene som virkelig brakte mosh pit på spissen på metallkonserter, og de er ikke et band kjent for makulering. Men Spitz kan gjøre det når det blir spurt om ham, og arbeidet hans med tidligere album som Spreading the Disease er mer indikasjon på hans sanne evner.
I tillegg er det verdt å merke seg at hovedspillerne Spitz og Hammett måtte følge med i riff monstre Ian og Hetfield i levende situasjoner.
Essential Anthrax: Cched in a Mosh
Dave Mustaine og Marty Friedman av Megadeth
Da Dave Mustaine ble startet fra Metallica, kom han tilbake til California med en chip på skulderen. Nede, men langt fra ut, satte Mustaine sammen et nytt band han skulle kalle Megadeth, og de ville raskt fremstå som en legitim utfordrer for Metallicas thrash metal-trone.
Megadeth er det mest progressive og mest cerebrale bandet av Big Four. Selv om de har tålt lineup-endringer gjennom årene, har Mustaine holdt seg konstant, og hans visjon for bandet har aldri vaklet.
Dave Mustaine er en stor gitarist, og han har skrevet noen av de mest episke metal-sangene i historien. Det er det ingen tvil om, og enhver ung gitarist ville gjort det bra å lære seg noen få Megadeth-låter. Men de viktigste leksjonene en håpefull musiker kan ta fra Mustaines karriere handler om utholdenhet, hardt arbeid og ledelse.
Mustaine fikk et dårlig kort da Metallica sparket ham ut, men han sluttet aldri. Etter alt å dømme er her en gitarist som uten tvil forfulgte drømmen sin til den ble realisert. Han kjørte seg selv og musikerne rundt seg for å gjøre Megadeth til bandet vi kjenner i dag.
Marty Friedman er blant de mest tekniske hovedgitaristene fra thrash metal-tiden. I forkant av Megadeth tilbrakte han tid sammen med makker Jason Becker i et band som heter Cacophany. Friedman ble med Megadeth før utgivelsen av Rust in Peace i 1990, og ble gjennom 2000, og dukket opp på fem studioplater.
Friedmans arbeid er verdt å se etter mellom- og avansert gitarist, og hans spill i Megadeth var med på å markere det som trolig var bandets mest kreative periode.
Kerry King og Jeff Hanneman fra Slayer
Uten tvil er Slayer det tyngste, og muligens vondeste, bandet til Big Four. Med tekster og bilder som fokuserer på den mørkere siden av menneskeheten, blir de sett av noen metallhistorikere som den definitive koblingen mellom thrash og death metal.
Det har ikke noe å si hvordan du merker det, Slayer er rask, brutal og tung som helvete selv. Med fokus på mindre og ofte dissonante akkordprogresjoner og hektiske blygitarspill, reflekterte musikken holdningen perfekt.
Slayers dobbeltgitarangrep av Kerry King og Jeff Hanneman kan vanskelig sammenlignes med de strålende soloer som handles mellom Mustaine og Friedman i Megadeth, men det er ikke poenget. Slayer riffs er enorme, raske, middelaktige og presise, og når det gjelder metallvibe kaster Slayer den ultimate trylleformularen.
Scott Ian fra Anthrax sammenlignet en gang Slayers musikk med det du sannsynligvis ville hørt spille om du ble sendt til helvete, og det oppsummerer omtrent.
Tilbake i dagene da jeg spilte i et metalband, hørte vi en gang rykter om at Slayer øvet åtte timer hver dag for å kunne spille så raskt og tett. Jeg aner ikke om det var sant, men det var nok til å overbevise oss om å intensivere generalprøvene. Hvis du noen gang hadde hatt gleden av å se dem live, er det sikkert lett å tro at de må ha øvd så mye.
Tragisk nok gikk Jeff Hanneman bort i 2013, og etterlot et gap som for øyeblikket er fylt av Gary Holt fra Exodus.
Hva skjedde med de fire store?
De første 90-årene markerte den siste standen for thrash metal i Amerika, i det minste for mainstream musikkindustrien. Som en døende stjerne skinte sjangeren varm før den bleknet ut. Metallicas utgivelse fra 1991, ganske enkelt kjent som det svarte albumet, fikk massiv populær eksponering, og bidro til å stusse flammen og få oppmerksomhet til band som tidligere hadde blitt avskåret av media.
Til og med band som Testament og Exodus høste gevinsten, men ting ville bli rart snart nok. Selv om det er sant at grunge absolutt spilte en rolle i å skifte populære holdninger når det gjaldt tung musikk, på midten av 90-tallet hadde mange thrashband selv endret seg.
Her er en rask titt på livet utover de gyldne metalldager for disse bandene.
Metallica
På grunn av den populære oppmerksomheten den fikk, så mange fans Black Album som Metallicas tommel på nesen til den virkelige metallscenen. Men for meg uansett kom det virkelige slaget i 1996 med utgivelsen av Load .
Lyden og utseendet deres endret seg drastisk, og man kunne ikke la være å lure på om det var i et forsøk på å fange yngre fans, selv om det betydde å vri ryggen til de eldre metallviftene som hadde hjulpet dem til å stige til stjernestatus.
Tilsynelatende fungerte det. I dag er Metallica et av de største rockebandene i verden, selv om de er langt fra bandet de en gang var. Hetfield og Hammett er fremdeles en styrke å regne med i metallverdenen.
Anthrax
Anthrax-sanger Joey Belladonna gikk av i 1992, og den tidligere Armored Saint-frontmannen John Bush påtok seg vokaloppgaver. Med tillegg av Bush tok bandet på seg en noe mer mainstream-lyd, og satte den mosh-glade riffingen til 80-tallet til side. Belladonna har siden gjenforent seg med bandet.
Anthrax har sett mange oppturer og nedturer i løpet av årene, inkludert en kontrovers om navnet deres etter angrepene den 11. september, og Dan Spitzs avgang. Men Anthrax er fremdeles i dag, og Ian er fremdeles et ikon av tungmetall. I dag får han med seg gitar av Shadows Fall-makker Jonathan Donais.
Megadeth
Megadeth la ut noen flotte album på 90-tallet, men inn i det nye årtusenet gjennomgikk bandet stor omveltning da Dave Mustaine fikk nerveskader på venstre arm. Det så ut til at Megadeth var gjennom, men den skuddsikre Mustaine kom tilbake med en omskolert oppstilling og fortsatte å lage musikk.
I en periode delte Mustaine gitaroppgaver med eks-Nevermore og Jag Panzer monstergitarist Chris Broderick. I dag fremstår Megadeth like sterk som noen gang med gitaristen Kiko Loureiro.
slakter
Mens musikken endret seg på 90-tallet, og mange band så ut til å omarbeide lyden sin, så virket Slayer bare å bli vredere, tyngre og mer tidstillende noensinne. Selv om noen kritikere vil si at dette i seg selv er en reaksjon på en skiftende metallkultur, er det vanskelig å finne feil med et band som konsekvent har holdt seg til våpnene sine i over tretti år.
Tapet av Hanneman var et stort slag, og metallfans over hele verden er fremdeles hjertesyk. Gary Holt er en metalllegende i seg selv, og har flyttet inn til en permanent plass som sin erstatter. Vi får se hva fremtiden bringer for Slayer.
Thrash lever
80-tallet og begynnelsen av 90-tallet var virkelig gullalderen i metall. Hvis du var gitarist den gang, var tidene gode. Det er lett å la seg stemme om musikkens tilstand i dag, men musikken til Big Four er fremdeles der ute, og er fortsatt relevant. Og disse bandene fortsetter, spiller show og legger ut fersk musikk.
Det er fremdeles godt metall rundt om du er villig til å se etter det. Men det er verdt det å ta et skritt tilbake i tid og se på arbeidet til de originale thrashbandene. Som metalfan kan det være litt av en historietime, og som metallgitarist kan det gjøre deg til en bedre musiker.
