Abigail Ferguson og Mary Hanley er opphavsmennene til synthwave / italo disco-bandet Bunny X. Musikken deres hyller alle de flotte lydene på 80-tallet. I en e-post spurte jeg Abigail om bandets opprinnelse, deres kreative prosess og snakket med dem om noen av de kommende musikalske prosjektene deres.
Karl Magi: Hvordan kom Bunny X sammen som et prosjekt?
Abigail: Mary og jeg møttes her i NYC i 2005 og oppdaget raskt vår gjensidige kjærlighet til karaoke (og Malbec og sen kveldspizza) og gjorde ofte duetter sammen. Etter en stund begynte vi å merke at stemmene våre smeltet ganske godt sammen og Mary begynte å lære meg mer om harmonisering. I 2008 eller så begynte vi å synge som backing vokalister for noen få lokale band (vi sang til og med i et Queen coverband), men innså snart at vi ville prøve oss på å skrive vårt eget materiale. Mary og jeg begynte å skrive noen synthpop-sanger i 2009-2010 og møtte også vår (nå) mangeårige produsent, Conrad Kaneshiro, omtrent på samme tid, men før vi begynte å samarbeide med Conrad og gå italo-disco-ruten, la vi ut en EP ringte Lovespy i 2012 ved hjelp av produsent Jesse Glick. Disse sangene er fremdeles tilgjengelige på SoundCloud for ettertiden, men generelt sett utfører vi dem ikke lenger, siden lyden og stilen vår har endret seg så mye siden den gang. I 2013 samarbeidet vi med Conrad for alvor og ga ut vår første italo-disko-sang Hvis You Say Yes i 2013 og flere flere sanger i årene som fulgte som Potential, Lasers and Lace og Hit Show, som faktisk er et eldre spor som vi slapp endelig i fjor komplett med en video.
KM: Hva trakk deg mot å lage retro / synth-stilen?
A: Jeg antar at jeg begynte å høre på synthwave i 2013 da jeg hørte FM Attacks Deja Vu. Den posten er gal. Det er så bra. Gjennom FM Attack kom jeg inn i besøkende og begynte å oppdage andre artister i den generelle sjangeren som jeg likte mye også som Parallels og Electric Youth. Jeg tenkte ikke engang å prøve meg på synthwave siden Mary og jeg har stort sett bare holdt meg til italo de siste flere årene, men en gang rundt 2017 begynte jeg å ta et dypt dykk i sjangeren og innså raskt at det var denne hele verden som jeg bare hadde vært på periferien til. Så de siste årene har jeg egentlig bare vært en ivrig lytter med denne glupske appetitten på synthwave og tilstøtende sjangre (jeg ser på deg popwave og darkwave).
Under en spillejobb vi hadde i Brooklyn i 2016, ble vi venn med en superflink og flertalent artist og produsent, Miles Maxwell (som driver eksperimentell elektronisk musikk under sin primære moniker GGGAMESSS). Ikke så lenge etter at vi møttes, begynte vi å jobbe sammen om flere demospor som Mary og jeg hadde samlet i løpet av årene, men etter en tid innså jeg at jeg virkelig ville prøve å skrive noen synthwave-sanger. Så vi tre kom på jobb, og Miles fortsatte å hjelpe oss med å produsere våre aller første synthwave-spor: Stay, Unknown Places og vår siste utgave Come Back, som alle ble utgitt i fjor.
KM: Hvilke artister har påvirket deg sterkest, og hvorfor?
A: Vel, personlig er jeg en kjæreste fra 80-tallet og vokste opp på Madonna, Cyndi Lauper, Tina Turner, Eurythmics og Kim Wilde, for å nevne noen. Så jeg ender opp med å bruke mesteparten av tiden min på å lytte til fantastiske kvinnelige artister som Mecha Maiko, NINA, Parallels, LGHTNNG, Dana Jean Phoenix, Roxi Drive og, nylig, Jessie Frye. Jeg er også sterkt påvirket av Timecop1983, FM Attack, Absinth3 og Trevor Something. Så langt som Italo, vokste jeg opp på den sjangeren, så jeg er påvirket av massevis av artister som Ken Laszlo, Valerie Dore, Sandra, Savage, Fancy, Miko Mission og Silent Circle, for bare å nevne noen.
KM: Snakk meg gjennom prosessen du gjennomfører når du lager ny musikk.
A: Det er definitivt en blanding. Noen ganger vil jeg begynne å nynne en melodi i dusjen eller mens jeg er ute på tur, og så tar jeg tak i telefonen min og synger ideen rett inn i et stemmememo slik at jeg ikke glemmer det. Andre ganger vil jeg bare rote rundt med noen løkker for å hjelpe deg med en ide og få en grunnleggende synth- og basslinje som går med midi-tastene mine til jeg begynner å føle en generell stemning og melodi for sporet. Slik blir Stay og flere andre sanger kom til. For det meste samarbeidet jeg og Mary med produsentene våre, Conrad og Miles, for virkelig å få liv i ideene og visjonen.
KM: Fortell mer om dine kommende musikalske utgivelser.
A: Vi har mye å komme ut i løpet av de neste månedene, da vi slipper en 12 ”Maxi Singel av noen fantastiske remikser av Stay av lang tid italo DJ / produsent Flemming Dalum, samt Vincenzo Salvia (ingen fremmed å synthwave og italo disco) og Conrad Kaneshiro. Dette kommer ut 14. februar via Fresh Color Music. I mars slipper vi to ytterligere 12 ”Maxi Singles (via AMD Records) for Disco Pagan Boy and Words, som vil inneholde den legendariske italo-disco-sangeren Fred Ventura. Mary og jeg har blitt veldig beæret og ydmyke over å jobbe med Flemming og Fred.
På synthwave-siden samarbeidet vi nylig om et spor, Call in the Night, med den super talentfulle CJ Burnett som nettopp ble utgitt for noen uker siden. Vi er for tiden opptatt med å jobbe med noen kommende samarbeid med Driver86, Time Travel (TT), Marvel83 'og nylig FacexHugger.
KM: Hva er dine fremtidsplaner med Bunny X når det gjelder å komme dit ut med musikken din?
A: Generelt sett synes jeg synthwave-samfunnet er veldig støttende og positivt, så enten det er å samhandle direkte via sosiale medier eller andre plattformer som SoundCloud og Bandcamp, tror jeg det er mange gode alternativer i dag når det gjelder å få musikken der ute . Vi samhandler definitivt med andre artister og lyttere via sosiale medier og sender også sangene våre jevnlig til sjanger-spesifikke YouTube-kanaler og Spotify-spillelister, så vi planlegger å fortsette å legge inn innsendingene våre og holde fingrene i kryss. Vi er alltid ydmyke og utrolig takknemlige for de snille sjelene som jobber hardt for å hjelpe kunstnere. Det er også en ganske fantastisk lokal scene her i New York for synthwave artister og fans, så det har vært veldig kult å møte og henge sammen med mange tidlige inventar i scenen som Aaron Vehling (Vehlinggo), Nightwav crewet, Betamaxx og DJ Ten .
M: Hva er dine synspunkter på den gjeldende tilstanden til retrosynth / synthwave-musikk?
A: Vi er relativt nybegynnere til synthwave ettersom vi har vært så fokusert på italo disco-musikk de siste flere årene, og det er virkelig ikke en stor lokal scene for det, så å bli mer involvert i synthwave har åpnet opp for denne andre verdenen som har vært og fortsetter å være veldig spesiell for oss, så mye som vi elsker italoene våre. Men når det er sagt, føles det selv for synthwave ganske mainstream. I likhet med Aaron V. og jeg så The Midnight opptre i fjor høst på Brooklyn Steel, og det var bare pakket, vi kunne ikke tro folkemengdene. Jeg var som "Hvor kom de alle fra, Aron?"
Det er ingen overraskelse, antar jeg, når du ser på alle visningene de har samlet på YT. Jeg tror fortsatt at uansett hva, denne sjangeren er full av magi og nostalgi og personlig kan jeg ikke komme bort fra den selv om jeg ville, fordi jeg bare virkelig elsker musikken så mye. Enten en kunstner har to millioner visninger eller 200 visninger, det er så mange perler der ute.
