Kundiman er en sjanger av tradisjonelle filippinske kjærlighetssanger, det er den tradisjonelle sangen av serenade på Filippinene. Kundiman har sin opprinnelse blant Tagalog of Luzon og er virkelig et uttrykk for deres sentimentale natur. I dag har den blitt akseptert som en av sjangeren til filippinsk musikk, ikke bare på grunn av den intense følelsen den formidler, men også på grunn av den høye graden av musikalsk kunst som landets komponister har løftet den opp til.
Opprinnelsen til ordet KUNDIMAN
I følge en gammel historie er det slik sangen fikk navnet sitt. En knall måneskinnet natt, under det spanske regimet, gikk en gruppe unge romantiske menn sammen for å serenade en ung kvinne hvis hus lå veldig nær kirkeklosteret. De startet serenaden sin med en av datidens mest populære kundimaner. Det var en vakker sang med en veldig fortryllende og enkel melodi, men versene var noe ensformige på grunn av den stadige gjentagelsen av de tre ordene, "kung hindi man ".
I nærheten, mens presten sov, ble han vekket av de unge menns stemmer og hørte de tre ordene om og om igjen, ba sine tjenere om å få dem til å slutte å synge sin “kundiman” på grunn av hans manglende evne til å si de tre tagalog-ordene tydelig presten, ga sangen det populære navnet.
Selve ordet Kundiman ble først brukt på versene og deretter senere på selve musikken. Det antas at kundiman er en sammentrekning av tre tagalog-ord “ kung hindi man” (selv om du kanskje ikke) - noe av et uttrykk for ydmykhet fra frierens side.
Kundiman har kommet til å være kjærlighetssangen til filippinene.
I gamle dager på Filippinene tyr ikke en ung mann til å skrive kjærlighetsbrev på linpapir, han får ganske enkelt gitaren sin, avstemmer den og dedikerer raskt en strøm av sanger til damenes kjærlighet.
Jocelynang Baliuag - Kundiman of the Revolution
Under den spanske revolusjonen var en av de mest populære sangene en kundiman kalt “Jocelynang Baliuag” dedikert til en vakker dame ved navn Pepita, som er kallenavnet til Josefa Tiongson y Lara, en ung Filipina fra byen Baliuag, Bulacan.
Tekstene er viet til henne da hun brukes til å symbolisere det vakre landet Filippinene
Det har blitt kalt "Kundiman of the Revolution". Det var faktisk et uttrykk for kjærlighet til moderlandet og håpet om å frigjøre henne fra de spanske conquistadores.
Under revolusjonen var det en melodi de kjempende menn sang og nynnet i leirene, og minnet dem om de kjære som ble etterlatt og grunnen til at de kjemper for sitt moderland.
En tid gikk det veien for all populærmusikk, ingen seriøs komponist ga mye oppmerksomhet til den før Bonifacio Abdon . Han ble født i 1886 studerte fiolin og dirigerte senere med en italiensk dirigent av et italiensk operaselskap da i Manila. Abdon regnes som faren til den moderne Kundiman og skrev Kundiman i 1920. Han ga kundiman en viss utvidelse av den melodiske linjen, nyhet i rytmisk mønster og en uvanlig rik harmoni, og dermed frigjorde den fra sin gamle monotoni.
Bonifacio Abdon ble inspirert av Schumann, Mendelssohn og Schubert til å bruke, innfødte temaer for seriøs musikk.
Dr. Francisco Santiago tok opp den lave kundimanen og forvandlet den til et nummer med tittelen "Kundiman" og ble en løype-blazer for filippinske komponister.
Dr Francisco Santiago, "faren til den filippinske musikalske nasjonalismen", erklærte at Kundiman er en kjærlighetssang som ypperlige filippinere, sangen som går dypest inn i deres hjerter og gir utallige følelser. Det fungerte også som et middel til å uttrykke patriotisme i tider med kolonialisme. Undertrykkelse, der den unødige kjærligheten til en kvinne symboliserte kjærlighet til land og ønske om frihet.
Mannen som brakte kundimanen til sin nærmeste grad av forhold mellom diktet og musikken var Nicanor Abelardo som komponerte Nasaan ka Irog, Bituin Marikit, Pamimakas, Kundiman Ng luha og Magbalik ka Hirang.
Nasaan Ka Irog?
Kundimanen har tatt et skritt videre enn å bare være et stykke vokalmusikk. I dag har landets komponister brukt det mye i sine store verk i sonater, konserter, overturer, symfoniske dikt, symfonier og kormusikk.
Kundimanen har vokst fra sitt grasrotopphav til en svært emosjonell og romantisk kjærlighetssang til et høyt utviklet kunstverk med en universell appell.
Selv om du ikke forstår et eneste ord, vil du finne klassisk filippinsk som en flott lyttemusikk. En flott måte å slappe av og nyte denne unike stilen med filippinsk musikk.
