Høyt, frekt og aggresiv gitarist, Mick Mars
Robert Alan Deal er kjent over hele verden som Mick Mars. Han er berømt en høylydt, frekk og aggressiv gitarspiller. Han var en helt av meg i ungdommen. Han er en helt av meg i dag også. Jeg er 44 år gammel, og jeg har hørt på denne fyren siden jeg gikk i sjette klasse.
Gitaristen til det mest besatte mannskapet, Motley Crue, har fylt stillingen siden det var en. Bandet har ikke hatt en stabil historie, men for den største delen av historien har de samme fire gutta holdt det sammen. Den klassiske Crue-kvartetten er en stor pengeprodusent.
Motley Crue har vært en broket musikalsk enhet siden 1981, og i løpet av tiden har de solgt over hundre millioner plater. De er en av de mest vellykkede musikalske handlingene i innspilt musikkhistorie, og dette har ført til at Mick Mars, en høy, frekk og aggressiv gitarist, også er ganske velstående.
Det er et gammelt ordtak om lidelse for ens kunst. Jeg er ikke sikker på at jeg kan tenke på noen som lider mer for det for tiden, enn Mick Mars. Han er langt forbi det punktet hvor andre, når han hadde tak i slike smerter, ville trekke seg. Mick rocker på, høyt, frekt og aggressivt, og han gjør det med en Fender Stratocaster.
Fender Player HSH Stratocaster
I denne tiden er det mennesker med ingenting i nærheten av en karriere og suksessnivået Mick Mars har, og de har fremdeles sin egen signaturgitar. Det er ingen Mick Mars-signatur Stratocaster, og dette er mest sannsynlig fordi Mick ikke virkelig bryr seg mye om ideen.
Gjennom årene har Mick spilt et stort utvalg av seks strenginstrumenter, men etter hvert som tiden har gått, har han blitt en fyr som nesten alltid rekker en av sine mange Fender Stratocasters. Hans viktigste gitar er et Frankenstein-instrument, den er samlet fra deler fra '63, '64 og en Strat fra 1965. Denne gitaren er i en HSH-konfigurasjon med JM Rolph pickups og en Floyd Rose vibrato.
Disse modifikasjonene, tillegg av humbuckers og en Floyd Rose gjør Micks hovedgitar, per definisjon, til en Super Strat. I disse dager er det ingen grunn til, foruten å bare ønske, å ha alt det arbeidet som gjøres på en Strat. Du kan vanligvis finne noe nøyaktig som det du vil, eller i det minste veldig nært det du ønsker rett fra fabrikken.
Dette er et tilfelle av at noe er veldig nært det Mick bruker. Fender Player HSH Stratocaster er fantastisk uten endringer. Player Series er den helt nye linjen fra Mexico, og er en påpekt forbedring i forhold til Standard Series som den erstatter. Hva er det som gjør Player Series bedre enn Fender Standard-linjen før den?
Nyhet på Fender Player HSH Strat
Den første og fremste forbedringen av Fender Player Series er pickupene. Du kan se at denne gitaren er i HSH pickup-formasjonen, den samme som Mick Mars, og andre bruker. Dette er mye mer av en hard rock og metall slags pickup-formasjon enn en tre-spole Strat ville være.
Selv om disse pickupene er passive, er de varmere sår enn vanlig. De har litt høy ytelse, og Fender beskriver dem som middels utgang. Disse vil føre deg lettere til forvrengning enn de typiske Alnico II humbuckerne. Ingen grunn til å gå for ettermarkedets valper som Mick Mars bruker.
Den midterste singelspolen-pickupen er også ny i 2018 Fender Player Strats. Dette er en Alnico V-pickup, og den gir absolutt de glassige, sprø og tøffe tonene folk forventer av Stratocaster enkeltspoler. Det representerer en forbedring i forhold til enkeltspolene i Standard-serien, og ikke en ubetydelig. Enkeltspolen lar deg gå fra å høres ut som Mick Mars til Eric Clapton. Det er litt ekte allsidighet og brukbarhet i en gitar!
For å virkelig ha en strat som de som Mick Mars favoriserer, må du ganske enkelt ha en Floyd Rose-trem, og låsemutteren som følger med. Denne nye Fender Player HSH Strat har ikke det, men la meg fortelle deg om de to poengene tremolo den har. Dette er et helt ikke-tradisjonelt Strat trem-system, det flyter fritt, og gir noe mye nærmere hva en Floyd Rose gjør enn en vintage-stil Stratocaster trem-system gjør.
Med mindre du er en stor Floyd Rose dykkebombingstype spiller, vil denne nye to-punkts tremolo sannsynligvis tilfredsstille dine ønsker. Hvis du trenger mer, kan du alltid få en Floyd installert senere. Disse nye Fender Player-gitarene er litt dyrere enn de tidligere standardene var, men jeg må si, det er penger brukt godt, siden de nye oppgraderingene er veldig store.
Fender Player Series Stratocaster HSH Solidbody Electric Guitar Funksjoner:
Fender Player Series Stratocaster HSH funksjoner:
- Komfortabel kontur av alger, blank polyesterfinish
- Maple, moderne C-formet hals (satin polyuretanfinish)
- 9, 5 "-radius fingerboard med 22 medium-jumbo frets. Maple og Pau Ferro fingerboards tilgjengelig
- Alnico II humbuckers med moderat ytelse er uttrykte dynamiske og søte
- Alnico V sentrum enkeltspole har alt det kvakket, smellen og gnisten du forventer av en Strat
- Fender 2-punkts "Synkronisert Tremolo" flytende vibrato bridge / halestykke
- Fender standard støpte / forseglede innstillingsmaskiner
- Syntetisk benmutter, bredde: 1.650 "
- 25, 5 "skalelengde
- Chrome-maskinvare
Motley Crue
Robert Alan Deal (Mick Mars) er opprinnelig fra Indiana, en hjertet gutt, men familien hans skulle flytte til California før tenårene. I det hele tatt droppet Deal ut av ungdomsskolen for å spille gitar. Det var en make it eller bare miste situasjonen, og han gjorde det absolutt.
En stor bit av trivia er at Deal en gang gikk under scenenavnet Zorky Charlemagne. Han har originale scenenavn. Mr. Deal, eller Mars, ville brukt nesten et tiår på å finne dyrebart lite i veien for suksess. Han hadde spilt i en rekke blues-rock-band, og ingenting av det hadde utgjort mye av noe.
Han farget hårstrålesvart og gikk etter en ny tilnærming. Punkmusikk var i, blues-rock så ut til å være på vei ut. Han endret klesstil også, og la ut en annonse i magasinet The Recycler, og beskrev seg, veldig kjent, som en høy, frekk og aggressiv gitarist. Annonsen fikk oppmerksomheten til Tommy Lee og Nikki Sixx, og den trioen har vært kollektivt høy, uhøflig og aggressiv siden den gang.
De fire medlemmene av Motley Crue har blitt godt dokumentert for å opprettholde en hedonistisk livsstil. Det var selvfølgelig ikke noe originalt i det. Stjernemusikere og overdreven livsstil er paradigmer som er eldre enn mange åser. Jeg må imidlertid si at da jeg gikk i sjette klasse og begynte å merke det motsatte kjønn, føltes musikken til Motley Crue mye for meg som en gutteklubb. En lydplass for gutter å være gutter.
Rop på djevelen!
De tidlige 1980-årene var en veldig annen tid. Ting var så annerledes, en tenåring av i dag vil knapt anerkjenne kulturen eller nasjonen. Motley Crue ble dannet i 1981, og de spilte raskt inn Too Fast for Love, og dro deretter på en turné i Canada.
Alle i bandet var en stor fan av punkrockmusikk, og selv om musikken deres ikke egentlig var punk, ettersom det var en smule mer musikalsk sammensatt, kledde de seg som punkmusikere. De ville bli arrestert på en kanadisk flyplass for pyntede lærantrekk. De bar de til flyplassen der klærne ble ansett som våpen. Vince Neil ble også arrestert for å ha båret en sekk full av pornografiske magasiner.
Å, anklagene var reelle. Stunts ble imidlertid senere avslørt for å være fullstendig forfulgt for PR-formålet. Et dårlig guttebilde ble satt i gang, og ville bli opprettholdt. Neste kom en bombetrussel, og ble forbudt fra Edmonton, Canada. De fikk dekning i internasjonale pressemeldinger, og det så ut til å bevise det hele ganske lurt.
Shout at the Devil ble utgitt i september 1983. Det ville selge fem millioner plater, og Motley Crue ville bli et av bandene den voksende kristne hysteribewegingen ville fokusere på. Personer som Tipper Gore og mange reisende reisende, dette før et internett, snakket om hvordan bandet og andre prøvde å introdusere barn for Satanisme.
Jeg kan forsikre deg om at dette bare gjorde albumet mer attraktivt for noen som meg. Jeg hadde ingen interesse for Satan, og heller ikke andre jeg kjente, men det vi var interessert i var musikk som vi ikke skulle ha eller høre på. Å eie Motley Crue-kassettbånd var å være i opprør mot foreldrenes orden. Jeg elsket det albumet, og gjør det fortsatt.
Whisky, motorsykler og stripeklubber
Rop ved djevelen ble nesten universelt panorert av kritikere. Det ble kalt et virvar av klosjer fra Aerosmith og Kiss. Man kan se hvor den ideen ville være noe gyldig, men den savnet merket. En annen person sa at poenget med tingen var å gi billig spenning til glade tenåringer. OK, det var det den gjorde. Motley Crue laget ikke musikk for kritikere, men for ungdommer og unge voksne som ville ha litt opprør og noe å feste med.
Vince Neil ville bli arrestert, igjen, men denne gangen for noe som ikke var noe stunt, og kostet en annen person sitt eneste liv. Det var fyllekjøring og drap. Theatre of Pain ble utgitt, og mannskapet var nå fullverdige glamrockere. Det var hårspray himmelen, hvis du vil. Music to Crash Your Car To virket som en dårlig tittel for en boks satt for meg, men ikke for Motley Crue.
Girls, Girls, Girls ble løslatt i 1987, og Motley Crue var virkelig i deres førsteklasses. Jeg var tretten år gammel, og et album dedikert til whisky, strippeklubber og motorsykler hørtes ut for hele verden som en god tid. Det hørtes ut som alt jeg ville like. Sannheten i saken var imidlertid at alle fire medlemmer av Motley Crue danset med døden.
Et nummer ett album
Alle i Motley Crue ville havne i rehabilitering. Alle bortsett fra Mick Mars, som ryddet opp i seg selv. Nikki Sixx ville bli uttalt død, men døden ble ham ikke. Han var lovlig borte i to minutter, og da stakk en ambulanseperson, som visste nøyaktig hvem kroppen tilhørte, et par skudd med adrenalin i hjertet hans, og Sixx kom tilbake.
Her i det kapitalistiske Amerika tar vi det vi har, og bruker det etter beste evne til å gjøre overskudd fra det. Det er nøyaktig hva Motley Crue ville gjøre med stoff- og alkoholopplevelsene deres. Dr. Feelgood ble løslatt i 1989, og ville gå rett til nummer én. Kickstart My Heart, en referanse til Sixxs to minutters død, ville være bandets første nummer én singel.
Kritikere hatet fortsatt Motley Crue, men det nye albumet klarte å vinne noen få av dem. Bob Rock produserte tingen, og det var en uberørt produksjon. Medlemmene av bandet, som hadde vanskelig for å forholde seg til hverandre, ble oppfordret til å spille inn sine deler hver for seg. Det var et av de mest minneverdige albumene fra ungdomsskoleårene mine, og sporet av tittelsporet? Det er det tungmetallmusikken skal handle om.
Helseproblemer
Jeg hadde nevnt hvordan Mick Mars lider for kunsten sin. Det er ikke noe nytt i det hele tatt, men tilstanden hans er noe som ikke blir bedre med tiden, men verre. I hele sin profesjonelle karriere har han hatt ankyloserende spondylitt, en alvorlig form for leddgikt som påvirker ryggraden og bekkenet. Mars hadde hofteproteseoperasjoner i 2004, og det er også legendarisk for å være ekstremt smertefull.
Kanskje var Mars ikke så medikamenter som de andre, ettersom han måtte bruke dem til smertestyring, ikke til fest. Tilstanden hans har ført til skoliose, og han er nå tre centimeter kortere enn han gikk på videregående. Likevel kommer han fortsatt på scenen og opptrer for fansen. Å, han har absolutt betalt bra for alt dette, men jeg håper veldig godt at folk forstår at mannen har det vondt når han opptrer. Jeg vil at folk skal sette pris på det.
Helt nytt fra Motley Crue
Resurgence
Decade of Decadence ble utgitt i 1991, og det ville komme til nummer to på Billboard-listene. Forfallet til tiåret med hårmetall, eller glammetall, var noe som hadde slitt tynn på min generasjon. Faktisk var noe stort i ferd med å skje, og band som Motley Crue hadde ikke tenkt å være en del av det.
Grunge-scenen forårsaket mer enn noe annet ikke bare den originale Motley Crue-lineupen, men mange andre band fra 1980-tallet. Tiåret på 90-tallet var full av en helt annen metallstil, med etos som ikke var knyttet til hva band som Motley Crue var kjent for.
Det vil fremdeles være produsert nye Motley Crue-album, men lineupen ble endret, og endret noe mer. 90-tallet ville i stor grad være et tapt tiår for bandet, men i det lang tid fansen var på vei mot middelalderen, ville den originale kvartetten gjenforenes og glede seg over suksess igjen.
Her er vi i 2018, og nyheten er at Motley Crue snart vil spille inn litt ny musikk, og Mick Mars? Han jobber med et soloalbum. La oss ønske dem alle godt. Takk for at du leste.