Denne listen inkluderer bare rockeband fra Nord-Amerika hvis medlemmer kommer fra Canada eller Unites States og generelt snakker engelsk. Det er ikke noe galt med rockeband fra Latin-Amerika, men forfatteren mener at de fortjener sin egen liste over artister som snakker eller opptrer på spansk, portugisisk eller andre språk.
Og vær oppmerksom på at det er fordi det er veldig vanskelig å vurdere disse imponerende bandene, nummer én er ikke nødvendigvis nummer én!
La oss begynne nedtellingen!
13. Cary Morin og Ghost Dog
Gitarist, låtskriveren Cary Morin har en fingerpikkende blues-stil som virker like god som den beste av alle slike spillere i Amerika i dag. Morin og bandene hans har drevet dypt inn i forskjellige stiler - blues, folkemusikk, rock, bluegrass, jazz, country, swing og reggae - og spredte inderlige vibber, både høye og blålys. Morin er et Crow-stammedlem og har spilt med forskjellige grupper som The Atoll og Pura Fé Trio, og jobbet ofte som soloartist. Nå opptrer han med Ghost Dog, en kvartett. Kanskje er Morins største nyere verk albumet Cradle to the Grave (2017), som vant Indigenous Music Award for Beste Blues-CD. Og i 2013 mottok Morin en livstidspris fra Fort Collins Music Association. Morins største singel i nyere tid er kanskje "Ingen må vite." Det får deg til å ville danse!
12. XIT
Kommer fra Albuquerque, New Mexico, er XIT en indianerrockgruppe med en desidert nostalgisk beskjed. Opprettet på 1970-tallet var de originale medlemmene A. Michael Martinez (sanger), Mac Suazo (bass), Lee Herrerra (trommer) og RC Gariss (gitar). I disse dager er gruppens utvalg Willie Bluehouse Johnson (gitar), PJ West (trommer), Louie Running Wolf (bass) og Jim Boyd (gitar). XIT ga ut to suksessrike album på 70-tallet: Plight of the Redman (1972) og Silent Warrior (1973). Deres siste album er Forty Years (2011). Forresten, betyr XIT "kryssing av indiske stammer." Spesielt er Plight of the Redman et konseptalbum angående Age of Exploration da europeiske nybyggere ankom Amerika, og endret livene til amerikanske indianere for alltid.
11. Tillitsbrudd
Et metallband fra La Ronge, Saskatchewan i Canada, Breach of Trust (BOT) som ble dannet i 1994 og består av fire medlemmer av First Nations Heritage: Marty Ballentyne (vokalist / gitarist), Terry Aubut (gitarist), Colin Cheechoo (bassgitarist) ) og William Aubut (trommeslager). BOT spiller en stil med alternativ rock eller post-grunge, hvis du vil, som har mange fans, men ikke nødvendigvis i radiobransjen. Rett etter at BOT ga ut sitt første album, Songs for Dying Nations (2000), vant det Aboriginal Music Awards for beste gruppe og beste rockealbum. Omgruppert i 2007, fremfører BOT fremdeles, og videoer av forestillingene deres finner du på YouTube.
10. Plateros
En Navajo-gruppe som opptrer ved å bruke engelsk eller Navajo, Plateros, en makttrio, kommer fra New Mexico. De ble dannet i januar 2005 og virker som Los Lonely Boys fra de indianere bandene. Plateros spiller en stil med blues-rock som minner om blueslegenden Stevie Ray Vaughan og Texas blues fra ZZ Top, spesielt som spilt av hovedgitaristen Levi Platero, som begynte å spille gitar på ni. Douglas Platero, Levis bror, kaster trommene, mens fetteren Bronson Begay knipser bassstrengene med taushet. I 2009 ble de kåret til det beste bluesbandet på New Mexico Music Awards for artisteriet på sitt andre album Hang On; og også i løpet av året spilte de på president Obamas åpningsball.
9. Black Fire
Black Fire er et rockeband som består av tre søsken fra Benally-familien - to brødre (en gitarist og trommeslager) og søsteren deres (en bassist), som alle er fra Diné-stammegruppen. Black Fire, som ble dannet i 1989, begynte ikke å spille inn før de fikk oppmerksomhet fra ikoniske punkere, Ramones, på begynnelsen av 1990-tallet, hvoretter de ga ut en fem-sanger-EP, som inneholder vokalen til faren, folkesanger Jones Benally., og fløytekunsten til Robert Tree Cody. I 2002 ga Black Fire ut sitt første album, One Nation Under. Og i 2005 vant gruppen en Native American Music Award (NAMA) for Årets gruppe, knyttet til sangene på deres andre album, Woody Guthrie Singles (2003).
8. Gary Farmer and the Troublemakers
Innfødte amerikanere ser ut til å ha en tilhørighet, forkjærlighet eller forkjærlighet for å synge og spille blues. Dette er selvfølgelig forståelig, fordi da europeerne ankom den nye verdenen for rundt 500 år siden, behandlet de ikke urbefolkningen i Amerika som om de var lik; derfor kan det sies at indianere har sunget blues helt siden. I denne musikalske tradisjonen sprang Gary Farmer og bråkmakerne frem som en kraftkvartett som var klar til å spy elektrisk blues som om Paul Butterfield Blues Band hadde reist seg igjen. Spesielt er Gary Farmer, bandets frontmann, også en skuespiller av en eller annen kjent. Korpset har gitt ut to CD-er - Love Songs and Other Issues (2007) og Lovesick Blues (2009).
7. Jan Michael Looking Wolf Band
Jan Michael Looking Wolf, en indianer fra Kalapuya fra Grand Ronde, Oregon, er en berømt indianerfløytist som spiller mange musikalske stiler. Hans innspillinger har vunnet 67 priser og oppnådd en topp-10-rangering på verdensomspennende hitlister for musikk fra ny alder. Spesielt har bandet gitt ut 17 album fra begynnelsen av 2000-tallet til nå. Michael Looking Wolf er forfatteren av boken One Heart: Journey with the Native American Flute. Denne fløytisten ekstraordinær bor på sine stammeland i vestlige Oregon.
6. Keith Secola and the Band of Wild Indians
Keith Secola er en Ojibwa-indianer fra Anishinabe-folket rundt Cook, Minnesota. Secola er en artist av indianermusikk og blues, og ble uteksaminert i 1982 fra University of Minnesota med en grad i amerikanske indiske studier. Han spiller gitar og fløyte og er en sanger / låtskriver. Secola og hans band av ville indianere vant prisen for beste kunstner ved Native American Music Awards 2006. Spesielt har han og skuespiller Irene Bedard vært aktivister for rettighetene til indianere og miljøspørsmål. Secolas siste album er Life is Grand (2012), og sangen hans, "NDN CARS", regnes som en hymne til indianere.
5. Graywolf Blues Band
Graywolf Blues Band (GBB) ble opprettet i 2006 og har Gray Wolf på blygitar, Alfred “Panther” Mazza og Andreas Gobor. Etter å ha blitt mer enn bare en bluestrio gjennom årene, er GBB nå en energisk musikalsk revy, som spiller en blanding av originale sanger og bluesstandarder. I 2009 vant GBB en NAMA for sin opprinnelige melodi, "Dancing in the Rain." Forresten, Gray Wolf fikk sin første gitar på 15 og dannet sitt første band på 16. I løpet av årene har han opptrådt med Art Laboes “Oldies But Goodies Show”, West Coast Motown, Coasters, The Drifters, Micki Free og Deni's ID Band .
4. Urfolk
Bestående av medlemmer av Lakota Nation, spiller Indigenous en stil med blues-rock som minner om slike gitar guder som Jimi Hendrix, Stevie Ray Vaughan, Buddy Guy, Freddie King og Carlos Santana. Mata Nanji (Mah-toe nan-gee) spiller blygitar, og hvis du ikke så ham spille, ville du tro at han var reinkarnasjonen til Hendrix eller Vaughan, så smeltet og naglende er kotelettene hans på Stratocaster. Opprettet på slutten av 1990-tallet og hovedsakelig en makttrio, og har hatt mange andre medlemmer gjennom årene, inkludert Michael Bland fra Prince og multiinstrumentalisten Brent Fitz. Things We Do (1998) var debutalbumet deres, som vant et NAMA for Årets album. Og imponert av bandet inviterte BB King Indigenous til å delta på sin Blues Festival Tour i 1999.
3. Svartfot
Blackfoot ble dannet i 1969 og har en sørlig rockelyd, men med en desidert steinhard bøyd. Opprinnelig bestående av tre medlemmer med indianerarv: Jakson Spiers (Cheyenne og Cherokee), Richie Medlocke (Lakota Sioux og Blackfoot) og Greg “Two Wolf” Walker (Muskogee Creek), bandets første studioalbum var No Reservations (1975), og "Railroad Man" var deres første singel. Siden den gang har bandet gjennomgått mange inkarnasjoner med mange personellendringer; faktisk slapp Blackfoot ikke et nytt studioalbum på omtrent 20 år, hvoretter de endelig ga ut Southern Native (2016). Og Richie Medlocke er det eneste originale medlemmet som blir med i den nåværende lineup for noen konserter.
2. Brulé og AIRO
Et Lakota indianerrockband fra South Dakota, Brulé og AIRO kom sammen som et band i 1995 og har produsert omtrent 20 CDer fra 1996 til nå. Brulé består av fire musikere - Paul LaRoche (keyboard), Nicole LaRoche (fløyte), Shane LaRoche (gitar) og Vlasis Pergakis (perkusjon), samt AIRO, et forkortelse for American Indian Rock Opera, som alle består av musikere, dans tropp og noen ganger spesielle gjester som opptrer før mange mennesker med mange tusen mennesker. I 2005 produserte bandet albumet Tanaka, som ble en braff og hjalp bandet til å vinne en NAMA for Group of the Year. Spesielt opptrer Brulé ofte for løftedrev med PBS TV.
1. Redbone
Opprinnelig fra Fresno / Coalinga-området i det sentrale California, ble Redbone grunnlagt i 1969 av Vegas-brødrene - Candido “Lolly” Vasquez-Vegas (gitarist, vokal) og Patrick Vasquez-Vegas (bass og vokal). Av Yaqui, Shoshone og meksikansk kulturarv ga Redbone ut sitt første studio LP, Redbone, et dobbeltalbum, i 1970. Deres første hit-singel var “Witch Queen of New Orleans, ” som klatret opp til nr. 21 i Billboard Hot 100. Kanskje Redbones største singel var "Come and Get Your Love", som ble liggende på Billboard Hot 100 i 24 uker og solgte mer enn en million eksemplarer. I 1973 ga Redbone ut den kontroversielle singelen “We Were All Wounded at Wounded Knee, ” som gjorde det bra i Europa, men ikke i USA.
Vær oppmerksom på at PJ Vegas og Frankie Vegas for tiden opptrer med Redbone, men Lolly Vasquez-Vegas døde i 2010 og Tony Bellamy i 2009. Pat-Vasquez-Vegas er det eneste opprinnelige medlemmet som fortsatt er med i gruppen.
Legg igjen en kommentar!
