Vekt i klassisk gitar
Studenter og utøvere av klassisk gitar spiller forskjellige skalamønstre som en del av deres daglige praksisrutine. Sammenlignet med rock- og jazzgitar er imidlertid skalastypene som læres til klassiske gitarelever på de fleste skoler stort sett store og mindre. Ikke mye vekt tillegges andre skalaer som modi, pentatonics eller heltoneskalaer, da veldig lite av det klassiske gitarrepertoaret er modalt, pentatonisk eller heltonebasert. Det er fornuftig å fokusere på skalaer som vil gi den typen løp og notemønster som dukker opp hele tiden i klassisk gitarmusikk. Den viktigste grunnen til skalaøvelse i klassisk gitar er å forbedre fingerferdighet og å utvikle en følelse av tonalitet eller nøkkelbevissthet i forhold til fretboard.
Bevegelige mønstre og posisjonsspill
Som et frettert instrument har gitaren en fordel i forhold til de fleste ikke-frettede instrumenter ved at den lar oss flytte hele akkordformer og skalere fingeringer opp og ned på fretavlen til hvilken som helst posisjon vi ønsker. Hvis du kan spille skalaen i én posisjon, kan du spille den i hvilken som helst posisjon, (forutsatt at du ikke går tom for nåbare bånd i begge retninger). Uansett hvilken stillestilling du beveger deg til vil resultere i nøyaktig samme type skala og nøyaktig de samme fingerringene, men vil bli transponert opp eller ned i tonehøyde og basert på en ny nøkkelnotis, eller tonic . Åpne strenger unngås i streng mønsterpraksis, da de automatisk vil endre mønsteret. Hele poenget er å holde mønsteret intakt.
Skalaene som er omtalt her, er alle bevegelige hoved- og mindre skalamønstre. Eksempelskalaene er nettopp det - eksempler. Det viktige er mønsteret, ikke om det er basert på G eller A eller hva som helst. Når du kjenner mønsteret, kan du starte det hvor som helst du vil.
Tavleposisjonene for de spesielle eksemplene er vist med romertall, slik det er vanlig i klassiske gitarscoringer. Disse forteller deg hvilken bekymring du skal plassere første finger. De neste 3 båndene over vil hver ha en egen finger.
Fingering (Fretting Hand)
De små tallene ved siden av noen notater er skremmende fingerspissinstruksjoner. De er bare inkludert der det kanskje ikke er tydelig hvilken finger du skal bruke. Hvis du følger finger-per-fret-prinsippet, vil du alltid kunne trene den høyre fingeren til å bruke i en hvilken som helst gitt fretboard-stilling.
Fingering (plukkehånd)
Klassisk gitarskala-teknikk understreker viktigheten av væskebevegelse av din plukkehånd, oppnådd ved å strenge veksling av indeksen (i) og langfingrene (eller), eller pekefinger, langfingeren og ringfingeren (a) i disse typiske mønstrene. Hvis du er nybegynner, bare hold deg med det første mønsteret til du blir vant til det.
imimim, etc.
imaima, etc.
Jeg mamimam osv.
I motsetning til arpeggio-praksis, brukes ikke tommelen i vanlig skala. Det er fingre hele veien.
Majorskalaen
Her er et viktig bevegelig mønster med to oktaver. Skalaen som er vist er G-dur, men mønsteret kan forskyves opp eller ned. Det kan bare flyttes ned en fret til F skarp dur (eller G flat dur hvis du foretrekker det). Noe lavere enn det, og du vil ha å gjøre med noen åpne strenger, som du vil unngå i bevegelige mønstre. Du kan flytte hele mønsteret opp så høyt som D # / Eb på en standard klassisk gitar, og mye lenger med en akustisk eller elektrisk gitar i stålstrenger da de har lengre hals og flere bånd.
Major Scale: Two-Octave Pattern
Forbedre din evne til å lese standardnotasjonsstabene for skalaene og ekte musikk i stedet for å bruke fanen med sine mange begrensninger. Solo Guitar playing av Frederick Noad er en utmerket undervisningsressurs som jeg har brukt til å undervise i notasjon til fingerstilen og klassiske gitarstudenter. Det tar elevene fra fullstendig begynnernivå til syne som leser mellomnivåer på mellomnivå.
Kjøp nå
Kjøp nåMerk * Tastesignaturene som vises ved starten av hver av øvelsene, har virkning gjennom hele øvelsen. De mangler fra den nederste staben i noen av eksemplene nedenfor fordi den godt alderen notasjonsprogramvaren, Guitar Pro, som produserte dem bare viser nøkkelsignaturen i starten av hver øvelse.
Major skala: Treoktavmønster
Mindre skalaer
I tradisjonell klassisk giterstudie blir det lagt vekt på de harmoniske og melodiske formene i mindre skala fremfor den naturlige minor skalaen (den som stemmer overens med nøkkelsignaturen). De harmoniske og melodiske formene er egentlig bare modifikasjoner av den naturlige mindre skalaen. De omtales så ofte i klassisk musikk at de har blitt standardformene.
Den harmoniske minor skalaen er den samme som den naturlige minor skalaen bortsett fra at den 7. skala notatet er hevet med en halvtone. Den melodiske mindre skalaen er unik blant skalaene ved at den har sjette og syvende noter hevet når de stiger opp, men disse notene blir tilbakeført til den naturlige mindre formen når de synker.
De tre skjemaene sammenlignet
- En naturlig mindreårig - ABCDEFGA
- En harmonisk mindreårig - ABCDEFG # A
- En melodisk minor - ABCDEF # G # AGFEDCBA
Harmonic Minor Scale: To-Octave Pattern
Melodisk mindre skala: tookta mønster
Harmonic Minor Scale: Three-Octave Pattern
Melodisk mindre skala: Treoktavmønster
