Selv om det ikke er en nybegynner gitarstykke, er Carcassis Etude i A (også kjent som Study in A), ikke så vanskelig for de med en klassisk eller fingerstil gitaropplevelse og som kan spille barré-akkorder halvveis oppover nakken. Det er et kjent stykke i det klassiske gitarstudentrepertoaret og er verdt innsatsen som kreves for å lære det.
Se poengsummen som vises linje for linje akkompagnert av et MIDI-generert lydspor, og se videoen i fullskjermmodus med avspilling av høy kvalitet for å sikre maksimal klarhet. De individuelle musikklinjene under videoen kan også sees forstørret ved å klikke på dem.
Carcassi: Etude in A Opus.60 No.3
Last ned Etude i A som PDF
Klikk for å laste ned Etude i A som en gratis PDF-fil (to sider) for visning og utskrift offline.
Solo Guitar playing - Bok 1, fjerde utgaveForbedre din evne til å lese standardnotasjonsstabene til Carcassi's Etude i A og andre brikker i stedet for å bruke fanen med sine mange begrensninger. Solo Guitar playing av Frederick Noad er en utmerket undervisningsressurs som jeg har brukt til å undervise i notasjon til fingerstilen og klassiske gitarstudenter. Det tar elevene fra fullstendig begynnernivå til syne som leser mellomnivåer på mellomnivå.
Kjøp nåStudier i A - Spiller tips
"Klassiske gitarstudier" eller "etudes" er komposisjoner som, i motsetning til kjedelig skala og arpeggioøvelser, er designet for å tilby praksis i en bestemt teknikk og samtidig være musikalsk givende i seg selv. Dette er Carcassis 'appoggiatura' studie. En appoggiatura er en aksentert ikke-akkordtone som er plassert i et akkord og deretter faller til nærmeste akkordtone. Se på den første linjen. Arpeggio danner akkord A-dur, men akkordtonen E mangler, og ikke-akkordtonen F # spilles i stedet. Å være en ikke-akkord tone, er effekten mildt sagt dissonant. Det er en kort dissonans, men fordi den deretter løser seg til konsonant akkordtonen E. Appogiatura bokstavelig talt betyr 'skjev note'. Det er en referanse til dens tendens til å løse seg ned til nærmeste akkordtone. Det er ikke bare en tone som ikke er akkord, som en passerende lapp; det er en ikke-akkordtone som vanligvis nærmer seg nedenfra med et sprang og deretter løses nedover for trinn til akkordtonen. Hele stykket er basert på appoggiaturas (eller appoggiature hvis du vil være helt korrekt).
Form
Det er to seksjoner atskilt med repetisjonsmerker. Den andre delen er lengre enn den første fordi temaet for den første seksjonen bringes inn mot slutten av den andre delen. Det er en veldig vanlig praksis med denne komposisjonsstilen. Det sikrer at hovedtemaet blir hørt igjen før stykket er ferdig.
Timing Matters
Dette er en triplettbasert brikke. Åttende notater er gruppert i trekanter og klemmes inn i den tiden som normalt tas av to. Ettersom tidssignaturen til 'fire-fire' indikerer fire kvartalssats per stolpe, er hver takt fylt med tre åttende noter i stedet for to, og hver stolpe er fylt med tolv åttende noter i stedet for åtte. En kontrasterende effekt høres ved stolpe 16 hvor de forventede trillingene erstattes av standard åttende notater. Rubato- tegnet indikerer at du kan ta deg tid til dette før "et tempo" -tegnet får deg tilbake til starttempoet og tilbake i triplettrytmen for resten av stykket.
fingering
Foreslått fretting av håndsvinging indikeres med tallene 1 - 4 plassert ved siden av lapper. Picking-hand fingering vises ikke fordi det er typisk arpeggio fingering i det meste av tiden, og poengsummen er allerede overfylt med alle disse tripplene. Bruk tommelen (p) til bassnotater (det er de lave tonene med nedover rettede notestengler) og i, m og en finger etter hverandre når du krysser strengene. Se oversikten over for fingertips for klassisk gitar hvis du ikke er sikker.
Fretboard Håndstillinger
Disse vises med romertall og indikerer at den første fingeren er plassert på tvers av nummererte bånd, enten helt eller halvveis. Igjen, dette er forslag basert på hva som regnes som den enkleste måten å nå disse notatene. I noen tilfeller er det alternative stillinger du kan prøve, men mesteparten av tiden er det nødvendig å bruke stillingene som er vist for å fysisk nå de nødvendige notatene.
Tastatur og akkorder
Det er ikke nødvendig å kjenne til akkordstrukturen til musikken du spiller, men det hjelper deg å spille med mer overbevisning.
Ettersom hovednøkkelen er A-dur, er de to viktigste akkordene de som er bygd på 1. og 5. note i A-målestokk. Det er A-dur og E-dur (eller E7). Den 7. brukes ofte fordi den inneholder en dissonans og gjør hjemkomsten til A-dur mer presserende og tilfredsstillende.
En major er tonic eller 'home akkord', og E major er den dominerende eller 'heading-home' akkorden. Andre akkorder brukes til tonevariasjon og også for å lede inn i andre akkorder, samt for å utføre noen viktige endringer.
Mens A dur er den primære nøkkelen, er E dur en sekundær nøkkel som musikken 'modulerer' til. Den første delen av studien starter i A-dur og modulerer til E-dur - en ny nøkkel. Det andre avsnittet starter i den nye nøkkelen til E-dur og gjør det gradvis tilbake gjennom noen interessante akkorder til den primære nøkkelen til A-dur.
Matteo Carcassi
Matteo Carcassi (1792 - 1853) var en kjent italiensk klassisk gitarist og komponist av gitarmusikk. Han reiste vidt i Europa og ga forestillinger og også gitartimer. Hans undervisningsmetode for gitar (Opus 59) anerkjennes som et betydelig bidrag til utviklingen av klassisk gitarteknikk.
studiepoeng
Etude in A Opus 60 no.3 er komponert av Matteo Carcassi (1792 - 1853) og er i Public Domain.
Partituret, lydsporet og bildene er av chasmac ved bruk av Finale, Goldwave og Photoshop
