De var Motörhead, og de spilte Rock 'n' Roll!
Populær mening vil du tro at hardrock og heavy metal døde i løpet av 1990-tallet, skjøvet til side av angrepet av nye, hip grunge rockere som Nirvana og Pearl Jam ...
... som Lemmy Kilmister og hans lystige maraudersband i Motörhead svarte: "F *** det." Musiske trender er forbannet, Motörhead fortsatte ganske enkelt å løpe rundt i hele kloden gjennom grunge årene, og fortsatte å blåse sinnene (og øre trommer) til deres lojale, verdensomspennende kultfølger.
Til tross for semi-regelmessige problemer med plateselskaper, personell og ledelse, var Motörhead utrolig fruktbar i løpet av 1990-tallet. I slutten av tiåret hadde de skrudd ut seks studioalbum og en live-plate, og effektivt gitt langfingeren til musikkbiz-forståsegjengen som hadde utropt musikken sin som "død." Hvis du mistet sporet av bandet i løpet av de årene utenfor radaren, ville det nå være en utmerket tid å bli fanget opp i denne undervurderte perioden med Motör-mania.
1991-92: Major Label Malaise
80-tallet endte med at Motörhead kjempet mot deres tidligere plateselskap og eks-ledelse i retten, noe som holdt dem utenfor utspillingsstudioet i fire år. Imidlertid startet de 90-tallet i relativt god form, med en nylig signert avtale med et større merke (WTG / Epic Records, en avdeling av Sony Music). Deres første album i det nye tiåret, 1916, ble hyllet som et massivt comeback, med killer-kutt som "I'm So Bad (Baby I Don't Care)", "No Voices in the Sky" og "RAMONES" ( en rop til Lemmys åndelige kusiner i New York). Albumet satte ikke hitlistene i brann, men det ble nominert til en "Best Metal Performance" Grammy (som den tapte for Metallicas "Black" album).
1992 mars ör Die så bandet forsøke å sette en glatt, mer kommersiell glans på Motörhead-lyden, og inneholdt gjesteopptredener av noen av Lems kjente venner som Ozzy Osbourne og Slash of Guns N Roses (på "I Ain't No Nice Guy" "). Sporet "Hellraiser" (som Ozzy også spilte inn for sitt No More Tears- album) ble brukt i skrekkfilmen Hellraiser III: Hell on Earth, og ble gjort til en musikkvideo der Lemmy spilte et poker poker med høye innsatser mot filmens skurk, Pinhead. Mars ör Die så også tidligere King Diamond / Don Dokken-trommis Mikkey Dee bli med i brettet. Tommy Aldridge hadde spilt på det meste av albumet som en leid pistol, men Dee kom om bord i tide for å spille på "Hellraiser." Jeg har alltid hatt glede av dette albumet, men March ör Die ble kritisk herjet, klarte ikke å selge og førte til slutten av deres store label-periode.
"Jeg er så dårlig (baby I don't care)" - 1991
1993-95: Moves and Shake-Ups
Motörhead støvet av seg og produserte raskt 1993's Bastards for ZYX Music, et tysk selskap hovedsakelig kjent for dans og elektronisk musikk. ZYX hadde tilsynelatende grandiose planer om å bryte inn i bergensmarkedet ved å gi Motörhead sitt eget etiketttrykk, men selskapet fikk distribusjonsproblemer som forkrøplet utgivelsen av Bastards, som knapt ble gjort tilgjengelig utenfor Tyskland. Lemmy sa senere om etiketten, "De tyskerne kunne ikke dele ut gratis brød!"
Bandet spilte inn en ny versjon av Bastards- sporet "Born to Raise Hell" for lydsporet til 1994s rockekomedie Airheads, med gjestevokal fra Whitfield Crane (Ugly Kid Joe) og rapper / rocker Ice-T. Lemmy gjorde også en kort komo i filmen.
Da de ga ut 1995-tallet Sacrifice, hadde Motörhead sortert ut sine labelproblemer ved å signere med SPV-etiketten for Europa og det amerikanske retro-rock-etiketten CMC International Records for America. Begge disse merkene distribuerte albumene sine de neste årene.
Motörhead stabiliserte også deres utvalg på dette tidspunktet. Longtime gitarist Wurzel forlot bandet og reduserte dem til et treverk bestående av Lemmy, gitarist Phil Campbell og trommeslager Mikkey Dee. Denne oppstillingen viste seg å være Motörheads mest stabile, og varte til slutten av bandet i 2015.
(Morsomt faktum: Wurzels foto ble inkludert i studiepoengene til Offer i Europa, men han ble beskåret ut av den amerikanske utgaven.)
"Born to Raise Hell" (1993)
1996-99: Still Raising Hell
Den gjenopplevde trioen til Lemmy, Phil og Mikkey var i rulle resten av 1990-tallet, og slo ut to mer utmerkede studioalbum (1996's Overnight Sensation og 1998's blistering Snake Bite Love ), avdekket av en triumferende livekonsertplate spilt inn foran en fanatisk skare av tyske fans (1999's Everything Louder Than Every Else ). Den eneste store "forandringen" i Motörhead-leiren i løpet av denne perioden kan sees på forsiden av Overnight Sensation, som viste en renbarbert Lemmy, uten hans varemerke bart og fårekjøtt sideburns! (Det legendariske ansiktshåret ville komme tilbake noen år senere.)
Gjenvinning og haske på nytt ...
På grunn av deres lange historie med så mange forskjellige plateselskaper, var Motörhead ofte gjenstand for tvilsomme "Best-Of" eller "live" samlingsalbum utgitt av tidligere merker. En jevn strøm av slike utgivelser dukket opp gjennom 90-tallet, de fleste var uautorisert av bandet, men de var hjelpeløse til å stoppe dem. Uformelle fans kan kanskje klare seg med beste sporspakker som The Best of Motörhead eller All the Aces, og hardcore-må-alt-kompletterne vil sannsynligvis finne fra hvelvet konsertopptak som Live in Brixton '87 eller Live (en hyppig ompakket 1983-konsert fra radioprogrammet King Biscuit Flower Hour ) interessant, men studioalbumene er der de virkelige gode greiene er!
"Iron Fist" Live i Tyskland, 1998
Fortsetter å knuse
Motörheads rock n 'roll sjokk og ærefryktkampanje stoppet ikke på slutten av 1990-tallet. De fortsatte med å rulle seg inn i det 21. århundre, og ga ut ytterligere åtte (!) Studioalbum og et tilsynelatende uendelig antall livekonsertvideoer og CD-er helt fram til Lemmys utidige passering i 2015. Bandet etterlot seg en katalog som er forbanna nær uberørbar i denne fanboyboka, og hvis du bare er kjent med "hits" som "Ace of Spades" eller "Killed By Death", vil jeg anbefale deg å ta et "dypdykk" inn i disse mindre kjente hjørnene av Motörhead-diskografien - - Det er helt sikkert en givende lytteropplevelse.
Lenge leve Lemmy, og gi meg Motörhead til jeg er død!
