Dana Jean Phoenix er en synthwave-artist fra Toronto, Ontario som synger og skriver sine egne sanger. Hennes forestillinger er høyenergi, og musikken hennes er drevet av hennes lidenskap for de klassiske lydene av analoge synteser. I et e-postintervju fortalte hun meg om røttene til hennes lidenskap for musikk, hennes tilnærming til dets skaperverk og hvordan hun lader kreative batterier.
Karl Magi: Fortell meg om begynnelsen av din lidenskap for musikk.
Dana Jean Phoenix: Foreldrene mine spilte stadig musikk i huset da jeg vokste opp, så jeg ble tidlig utsatt for mange forskjellige sjangre, men jeg ble spesielt besatt av deres vinylkopi av Michael Jacksons 'Off The Wall'. Jeg hadde spilt den plata om og om igjen og danset og sunget til den i flere timer. Etter å ha deltatt på jazzprogrammet på Humber College, turnerte jeg som back-up-sanger for R & B-artisten Jully Black og ble deretter hovedsanger for NuFunk-bandet God Made Me Funky, før jeg dro til Sheridan College for å studere musikkteater, og dukket opp i Mirvish-produksjonen av 'The Musical Of Musicals the Musical'.
KM: Snakk om tilnærmingen din til musikk og elementene, musikalske ideer eller temaer du utforsker.
DJP: Jeg elsker å skrive om selvinnsikt og å ta skjebnen din i egne hender, og jeg elsker også å få folk til å danse og flytte med meg på live-showene mine. Dette er to elementer jeg har i tankene når jeg skriver. Ingenting begeistrer meg mer enn en klassisk analog synth-lyd - det er en perfekt kombinasjon av menneskehet og teknologi. Enten jeg tar det i en optimistisk eller uhyggelig retning, kan inspirere til noen kule ideer om låtskriving.
KM: Hvordan fungerer prosessen for deg når du lager ny musikk?
DJP: Jeg elsker samarbeid, og jeg har vært så heldig å ha jobbet med så mange dyktige produsenter. Jeg vil jobbe med en produsents musikalske idé, som vil inspirere til melodi, tekst og tema. Hvis jeg produserer et spor, som jeg har begynt å gjøre, legger jeg som oftest fast på Roland JD-Xi. Det har noen gode lyder og er en 4-spors looper med trommer, så jeg kan virkelig kaste ut beinene på et spor.
KM: Hva er inntrykkene dine av syntetisk bølge / mikrobølgeovn i Canada i dag?
DJP: Det er spennende å se den vokse. Jeg åpnet for Dance With The Dead på Lee's Palace i Toronto for et fullsatt publikum, og alle var så inn i det! Å komme tilbake fra Europaturnéen min har definitivt gitt meg et nytt perspektiv - de tar virkelig scenen til et annet nivå! Alt fra belysning og lyd er helt topp og publikum fester som at det er deres siste dag på jorden. Det har inspirert meg til å gjøre show i Canada mer av en full konsertopplevelse med belysning og kule visuals, så det er mer enn bare å spille sanger live.
KM: Hvor vil du ta musikken din i fremtiden?
DJP: Å turnere Europa i år var en utrolig opplevelse, og jeg gleder meg til å turnere i USA i august og september. Jeg vil gjøre mye mer kanadisk turné når scenen vokser her. Det ville også være kjempebra å turnere Australia og dra tilbake til Europa igjen og se noen steder jeg ikke fikk spille første gang.
Det nye albumet mitt Pixeldust kommer ut i september, og da fokuserer jeg på turné. Etter denne utgivelsen skal jeg ta mer en produsentrolle og utforske kjærligheten min til elektro-funk og frodige akkorder.
KM: Hvordan holder du på med kreative batterier?
DJP: Jeg elsker å se på komedie, enten det er sketsj, stand-up eller improv for å bare le og bli inspirert. Toronto har også utrolige grønne områder og strender å besøke når jeg trenger litt frisk luft og ytre motivasjon.
