Den kunstneriske og unike "Future Politics"
Sammensatt av Katie Stelmanis, musiker / produsent Maya Postepski, bassist Dorian Wolf og keyboardist Ryan Wonsiak, den kanadiske elektroniske gruppen Austra slipper sitt tredje studioalbum, 'Future Politics'. Austra er kunstneriske og unike med "Future Politics". De beste øyeblikkene på platen høres ubestridelig friske og oppriktig originale, men sangene er ikke ubestridelige.
'Future Politics' vil antagelig ikke være albumet som gir det kanadiske elektroantrekket den bredere anerkjennelsen de fortjener. Bare et par spor flimrer med appellen om å konvertere massepublikum og overgå gruppens statskonkurranse. Mens den nye LP ikke har appellen til forgjengeren Olympia i 2013, er "Future Politics" sammenhengende. Austra bruker prosjektet for å videreføre sine egne sikre påtagelser av synth-pop og dark wave sjangrene.
Blandet, mestret, produsert og konstruert utelukkende av kvinner, er 'Future Politics' fjernet fra dagens kart-skråstilte elektroutgivelser, og Austra ser ut til å glede seg over det. Til tross for at fremtidig politikk, til tross for platens farge, aldri helt løsner seg fra en regimentert, disiplinert energi.
Post-kapitalistiske, utopiske temaer
Det kan ta noen snurr på platen for tilfeldige lyttere å sette pris på bandets estetiske og post-kapitalistiske, utopiske temaer. Selv da kan "Future Politics" føles noe utenfor rekkevidde for noen av dem. Fortsatt er de særegne prestasjonene til Austras grunnlegger, hovedvokalist og musiker Katie Stelmanis noen av platens viktigste attraksjoner.
Heldigvis blir 31-åringens slående vokal ikke utvannet av "Future Politics". Det er faktisk forbedret, og det er grunnen til at mange av kuttene skinner. På kutt 'Utopia' og 'I'm A Monster' virker Austra forpliktet til å presentere Stelmanis gaver på nye og utfordrende måter. Stelmanis svever på LPs største crossover-øyeblikk, leder singelen 'Utopia'. Kanadieren tar deretter en dramatisk vending på det gåtefulle, tempererte høydepunktet "I'm A Monster".
Lonely On the Dancefloor
'I Love You More Than You Love Yourself' opererer innenfor en "ensom-på-dansegulvet" -stemning. Det er lett å bli feid opp i. Det er en ekte romantikk og følelse av lengsel rundt melodien, og Stelmanis har ingen problemer med å kanalisere den. Noen ganger kan imidlertid melodien bekymringsfullt likne en forenklet type Nineties europop.
Tittelsporet "Future Politics" vasser først i verdens uoppgjorte politiske landskap med dunende slag og trassige tekster som, "systemet vil ikke hjelpe deg når pengene dine går tom ... Jeg leter etter noe å heve seg over." Måtene sporet vokser og intensiveres mot sitt høydepunkt er tiltalende. Sentrert rundt en magnetisk, svingende sløyfe, er 'Angel In Your Eye' stilig og litt trykkende. Dets søvnige, singalongmelodier skiller seg ut.
Holde lyttere gjette
Den relativt umiddelbare 'Freepower' viser en rekke dansbare, noen ganger latterlige uimotståelige ideer. Det er overstrødd med triks i produksjon som holder lytteren gjetting og utlignet melodiens tilgjengelige beatwork.
På en annen lapp er det interessant hvordan Stelmanis aldri virker bundet til 'Freepower'. Noen ganger høres sangerinnen ut som hun opptrer uavhengig av sporets instrumental. Sammenlignet med melodiene som følger, har 'Gaia' mer en forhåndsladning. I motsetning til dets metafysiske ordspill, er sangens instrumentelle og utstrakte harmonier dynamiske.
Kutting gjennom beregnet elektro
'Beyond A Mortal' slutter aldri å høres maskindrevet, men mye varme og sensualitet kanaliseres på snittet. Stelmanis spøkelsesfulle vokal skiver rent gjennom melodiens undervurderte, sofistikerte og beregnede elektro. Innesperret i en eterisk aura, viser 'Beyond A Mortal' lagene med tekstur i Stelmanis 'vocie. Etter sangens midtveismerke stopper snittet kort tid før hun fortsetter med elektro-shuffle.
Den mørke, gradvise stampen '43' arresterer. Alternativt og annerledes er melodien grumsete på måter som ikke er på forhånd. Mens forvillede gisper og dyster brumming sirkulerer innenfor låtens bakteppe, sitter en urørt Stelmanis pen over sporets lunefulle instrumentale. '43' er merkelig og romslig, heldigvis selv om melodien ikke overskrider seg selv, blir alt gjort i skritt.
På litt over ett minutt er 'Deep Thought' et kort mellomspill av plukkede, harpe-lyder. Bortsett fra å gi lytterne et flyktig øyeblikk med meditasjon, er inkludering det litt tilfeldig. Enhver dypere mening bak korttilbudet blir ikke gjort umiddelbart klar. Når det er sagt, 'Deep Thought' til slutt ender opp med å bidra til platens frie ånd og allverdige presisjon.