Det er allerede 10 år siden Vocaloid-programvaren Hatsune Miku er utgitt og tilgjengelig for håpefulle musikere å bruke. Fra å bare være en nisjevokal programvare som ingen vet om til å bli det berømte virtuelle idolet som hun er i dag i løpet av 10 år, er ganske reisen. Utallige sanger er blitt laget av musikkprodusenter fra hele verden ved å bruke stemmen hennes. Det er det spesielle med henne, hun er ikke bare et idol som folk elsker, hun er også banneret som forener oss som musikkinteresserte. Alle kan bruke stemmen hennes til musikken sin, noe som betyr at hun ikke bare er begrenset til bare en sjanger eller stil. Når folk lager sanger ved å bruke henne, lager de sin egen versjon av Miku. Det er ingen "ekte" personlighet til Hatsune Miku fordi alle står fritt til å tolke henne på noen måte de vil i henhold til deres musikkstil.
Som feiring av 10 - årsdagen hennes, skal jeg liste opp de 10 beste Hatsune Miku-sangene mine!
Før vi begynner, er det noen ting jeg vil rydde opp først. Jeg skal bare liste sanger som brukte Mikus vokal i det opprinnelige arrangementet. Det betyr at jeg ikke vil liste opp omslag eller parodier av sanger som ikke hadde Miku som den originale sangerinnen. Jeg vil heller ikke inkludere sanger med flere Vocaloids. Så duettlåter som "Magnet" eller "World's End Dancehall" er utenfor bordet. Med det ute av veien, la oss komme inn på det!
10) World Is Mine - ryo supercell
Du har sannsynligvis allerede hørt denne sangen i hjel nå. Det er en så populær sang at jeg noen ganger finner den i spillelister over mennesker som ikke en gang vet hva Vocaloid er. Og med god grunn. Denne sangen er fengende, søt og lett å høre på. I denne sangen får Miku personligheten til en bortskjemt prinsesse som ikke ønsker annet enn å bli bortskjemt av prinsen sin. Det er ganske mye det. Du tenker kanskje at det er en dårlig ting å ha enkle, enkle tekster. Men for denne sangen fungerer den nydelig. Hele sangen blir fortalt gjennom Mikus perspektiv, så det å ha tekster som er lett å forstå, passer veldig godt til hennes karakter av en bortskjemt prinsesse. Men grunnen til at jeg satte denne sangen på denne listen er fordi det er den aller første Vocaloid-sangen jeg noen gang har hørt. Populariteten er det som gjør at denne sangen er inngangsporten til Vocaloid's verden for mange mennesker også fordi de vil snuble over den mens du surfer på internett. Det er derfor den er så elsket av mange mennesker i Vocaloid-samfunnet.
9) Streaming Heart - DECO * 27
DECO * 27 har gjort MANGE bemerkelsesverdige Vocaloid-sanger tidligere, for eksempel “Ai Kotoba”, “Nisoku Hokou” og “Mousou Zei”, for bare å nevne noen. Selv nå lager de fortsatt aktive sanger som har potensial til å komme inn i "Hall of Legend". Jeg kunne fylt hele listen med sangene deres alene hvis jeg virkelig ville. Men hvis jeg bare måtte velge en DECO * 27-sang for å bli kronet som "den beste", ville jeg definitivt valgt "Streaming Heart". Det er bare en av disse sangene du umiddelbart vil like etter den første høringen. En fartsfylt rockesang som også er uimotståelig fengende, er alltid et pluss i boka mi. Det hjelper også at PV-en er fantastisk av seg selv. Animasjonen er fantastisk animert og fylt med symboler. Tekstene etablerer det generelle temaet for sangen veldig bra, mens de også forblir vage og ganske åpne for tolkning.
8) Arifureta Sekai Seifuku (vanlig verdensherredømme) - Pinocchio-P
Denne sangen for meg er ganske annerledes enn de to foregående oppføringene. Mens jeg umiddelbart likte “World is Mine” og “Streaming Heart” etter at jeg første gang hørte dem, var det ikke tilfellet med “Common World Dominance”. Det tok flere høringsøkter før jeg endelig begynte å like sangen. Men etter å ha sett PV-en og se nærmere på tekstene, begynte jeg å elske sangen så mye at jeg bare måtte sette den på denne listen. Jeg hadde allerede husket tekstene da jeg bestemte meg for å se den originale PV-en. PV klarer å se søt og fargerik ut på utsiden, men samtidig fylt med filosofiske temaer akkurat som tekstene til sangen beskriver. Hvis du aldri har hørt denne sangen før, kan jeg anbefale deg å høre på den mens du ser på PV-en og prøve å lage din egen tolkning av den. Men selv om du ikke gjør det, er det fremdeles en generell optimistisk klingende og fengende sang av seg selv og absolutt verdig oppmerksomhet hvis du liker sanger med dype tekster og mening.
7) Burenai Ai De - Mitchie M
Mitchie M gir ikke ut sanger for ofte, men når de gjør det, er det nesten alltid et mesterverk. Etter en rask lytting på noen av Vocaloid-sangene deres, kan du se hvorfor det tok dem så lang tid å lage enda en sang. Mitchie M kan få Vocaloid til å synge og synge som et menneske! Da jeg først hørte sangen “Birthday Song for Miku” laget av dem, tenkte jeg at de leide de opprinnelige Vocaloid-stemmeleverandørene for å synge sangen. Til min overraskelse fant jeg ut at de bare stemte Vocaloids for å høres så menneskelig mulig ut. “Burenai Ai De” er intet unntak i denne saken. Miku høres fantastisk ut takket være Mitchie Ms guddommelige innstillingsevner. Rytmen er utrolig fengende og søt, en standard som Mitchie M alltid opprettholder for alle sangene sine. Tekstene er ganske greie. Det handler om at Miku vil dele følelsene sine med “du”, som åpenbart er et menneske som lever i en annen verden enn hennes verden som står bak den digitale skjermen. PV-en er også veldig godt animert. Mikus bevegelser er jevn og det er bare noe med modellen hennes som brukes her, som jeg bare synes er uimotståelig.
6) 39 - sasakure.UK
Du vet at en sang er spesiell når flere store Vocaloid-produsenter som sasakure.UK, 40mP, Scop og DECO * 27 bandet sammen for å bare lage denne sangen. Denne sangen ble laget som en feiringsang til Mikus 5 - årsdag. Det er en takkesang for hver eneste av fansen hennes som stod ved henne på hennes 5 år lange reise. Fem år senere, og denne sangen er fremdeles like bedårende å høre på som den var den gang. I denne sangen er Miku et sjenert idol som vil takke alle som gjorde henne lykkelig, hun gir denne sangen som en gave til alle som har vært med henne hele denne tiden, menneskene som gjorde henne til idolet som hun er i dag. Tallet 39 uttales som “san kyuu” på japansk, som høres ut som “takk”. Så hver gang hun sier “39” i denne sangen, takker hun for deg, og hun sier det mye. Det er en veldig hjertevarme sang og en klar "må-lytte" for alle Miku-fans i verden.
5) Suna no Wakusei (Sand Planet) - Hachi
Temasangen til årets Magical Mirai. Hachi bringer oss en sang som begge minner om Vocaloids forbi herlighet, mens han også kikker inn i den uklare fremtiden. Tekstene er fylt med referanser til tidligere Vocaloid-sanger. Hvis du er en Vocaloid-fan lenge, vil du elske denne sangen enda mer på grunn av den smarte bruken av referanser som integreres sømløst i hele sangen. Dette er sannsynligvis den nyeste utgitte sangen som kom seg inn i denne listen. Hachi har gjort noen bemerkelsesverdige klassikere i fortiden som "Matryoshka" og "Panda Hero", så det betyr at denne nylig utgitte sangen har like stor status som resten av kjente og elskede sanger fra fortiden. Det er ironisk at sangen handler om hvordan Vocaloid hadde beveget seg forbi sin gullalder, og likevel valgte jeg fortsatt denne sangen fremfor noen sanger som ga ut i løpet av den antatt beste alderen for Vocaloid. Likevel høres denne sangen fantastisk ut, og den har det jeg anser som den absolutt beste Vocaloid PV jeg noensinne har sett. Denne sangen er en egenintrosjon for Vocaloid-samfunnet som helhet. Hvis du er en lenge Vocaloid-fan og ikke har gitt denne sangen en lytting, anbefaler jeg at du gjør det nå. Du vil ikke bli skuffet.
4) Senbonzakura - Kurousa-P (WhiteFlame)
"Senbonzakura" vil alltid være den første sangen jeg vil anbefale til en person som ikke er en Vocaloid-fan ennå. Selv helt i starten gir den riktig mengde energi til en takt som er fengende og lett å gjenkjenne. Den konstante positive melodien sørger for å holde deg oppmerksomhet og få deg til å tappe med uten at du engang skjønner det. Og på toppen av alt det, er det bare å høre på det pianoet. Legendariske ting! Jeg tror dette er den mest kjente Vocaloid-sangen rett ved siden av “World Is Mine”. Mens begge sangene er utrolig populære, er “World Is Mine” også populært i “Anime” -samfunnet. Mens Senbonzakura kanskje passerer disse menneskene, klarer den å bli kjent av nesten alle Vocaloid-fans noensinne. Tekstene har alltid vært litt forvirrende for meg. Det skal visstnok handle om westernisering av Japan, men siden jeg ikke selv er japansk og ikke har lest mye om Japans historie, forstår jeg ikke helt den sanne betydningen av denne sangen. Jeg har alltid vært tilhenger av sanger med dype tekster. Så å sette denne sangen som jeg ikke forstår at den betyr så høyt oppe på listen, må bety at musikken i seg selv må være kjempefine greier. Det er tydeligvis tilfelle her. Det hjelper også at denne sangen var den første Miku-sangen som jeg faktisk hørte på min første live Vocaloid-konsert.
3) Tell Your World - kz livetune
Dette er en av sangene som kan bevege hjertet ditt, selv når du aldri har hørt det før. Det var absolutt det som skjedde med meg da jeg først snublet over det. Jeg var en ganske deprimert pisk av et barn tilbake på ungdomsskolen. Da kjente jeg ikke mange Vocaloid-sanger, og jeg hørte ikke akkurat på dem med jevne mellomrom som jeg gjør nå. En dag snublet jeg over denne sangen mens jeg surfer på internett. Alt det tok var 4 minutter av denne sangen, jeg glemte alt om depresjonen min og jeg var så takknemlig som jeg kan være. Jeg endte opp med å tilbringe hele dagen på å høre på denne sangen og dekslene som ble laget av forskjellige mennesker, som til slutt åpnet dørene for resten av Vocaloid verden for meg. Denne sangen er sangen som gjorde meg til den jeg er i dag. Den har den håpefulle og muntre melodien akkompagnert av hjertevarmende tekster som var de eksakte ingrediensene for å kurere depresjonen min den gangen. Høres virkelig dumt ut hvordan en liten sang som opprinnelig ble laget for å markedsføre Google Chrome, gjorde en slik innvirkning på livet mitt, men det gjorde det absolutt. Jeg tror ikke jeg engang ville være like stor av en Vocaloid-fan som jeg er nå hvis det ikke var for denne sangen. Hvis du også går gjennom noen vanskelige tider, kan jeg ikke anbefale en bedre sang for deg enn denne.
2) ODDS & ENDS - ryo supercell
Jeg elsker denne sangen i hjel. Aldri har jeg en gang hoppet over denne sangen da den kom på musikkspillelisten min. Sangen er i utgangspunktet en avskjedssang. I dette tilfellet er det ryos avskjedssang til Miku. Jeg vil ikke beskrive hva tekstene nøyaktig handler om. Jeg tror det vil gi mye større innvirkning hvis du unner deg den sammen mens du hører på sangen. Både musikken og tekstene er utvilsomt vakre. Jada, "Fortell din verden" kan ha hjulpet meg å bli kvitt depresjonen min den gangen, men jeg gråt ikke da jeg hørte på den. Men for "ODDS & ENDS" kjente jeg et tårefall etter at jeg var ferdig med å høre på det. Jeg visste ikke nøyaktig hvorfor eller hva det er nøyaktig med denne sangen som fikk meg til å gråte, men en ting var tydelig; denne sangen ble laget av noen som satte hele sitt hjerte og sjel i melodiene og taktene. Deres rå følelser ble alle formidlet gjennom sangens tekster. Måten Miku synger i denne sangen er så følelsesladet at hun overgår mange menneskelige sangere som prøvde å gjøre det samme. Det er definitivt en sang som jeg aldri vil glemme uansett hvor mye tid som går.
( Advarsel. De engelske tekstene i denne videoen er litt unøyaktige. Det er også noen grammatiske feil)
1) Unhappy Refrain - wowaka
Du har kanskje hørt om wowaka før. Han er den som skapte noen av de mest kjente Miku-sangene som "Rolling Girl" og "Ura-omote Lovers". Han har ikke laget en Vocaloid siden 2011. For bare en uke siden gjorde han et comeback med sangen "Unknown Mother Goose" ved hjelp av sine kolleger i "Hitorie", og brøt hans 6 år lange fravær fra Vocaloid-samfunnet. . “Hvorfor sluttet han å lage Miku-sanger i 6 år” spør du? Vel, den siste sangen hans før hans fravær, “Unhappy Refrain”, vil fortelle deg hvorfor. Denne sangen handler om wowakas forhold til Miku og Vocaloid-samfunnet. Han uttrykker sin misnøye med både oss Vocaloid-fans og til og med Miku selv til en viss grad. Selv om han laget sangene, skrev tekstene og stilte inn Mikus stemme helt alene, når folk berømmer sangene hans, går alt det lovordet til Hatsune Miku the Vocaloid, og ikke til wowaka-produsenten. Til slutt ble han lei, sluttet å bruke Vocaloids og dro igjen med denne sangen som en melding til oss om at dette er skjebnen for alle Vocaloid-produsenter. Jeg ble fristet til å sette den nylige sangen “Unknown Mother Goose” på dette stedet da den har bedre innstilling og instrumenter, men temaet og følelsene til denne sangen er bare mye kraftigere enn den nylige comeback-sangen hans. Til slutt er denne sangen en fengende, møtt fartsfylt rockesang som har ett klart budskap for oss. Ikke glem at bak Miku står en produsent som ofret tiden og krefter for å få vårt virtuelle idol til å synge.
Ikke fornøyd ennå? Trenger du flere Miku-sanger?
Her er noen ærefulle omtaler !