Midnight Mantics er et synthwave-prosjekt som består av to venner: Adam McCants og Stacy Hogan. De kombinerer sin lidenskap for synth-drevet musikk fra 80-tallet med mer aktuelle lyder for å skape en unik blanding av nostalgi og samtidige følelser. Jeg snakket med Adam McCants om hvordan bandet ble født, prosessen med å opprette for dem og hvordan de forblir friske og inspirerte.
Karl Magi: Hvordan fant du først din lidenskap for musikk?
Adam McCants: Jeg har stort sett elsket musikk siden første gang jeg hørte den, men jeg tror lidenskapen virkelig kom inn i spillet etter å ha innsett hvor mye det påvirket meg og humøret mitt eller utsiktene i forskjellige øyeblikk gjennom barndommen. Enten jeg gikk gjennom en god sesong eller en dårlig sesong, hjalp musikk virkelig og ble en kraftig slags terapi og motivasjon.
Sidebar, lidenskap er imidlertid et veldig interessant ord, ettersom det ofte brukes som synonym for noe du liker mye eller har en sterkere interesse for, men jeg har lært gjennom årene at det er mer enn det. Per definisjon er det faktisk et intenst og knapt kontrollerbart ønske eller følelse. Den latinske roten til ordet er passio som betyr "å lide for". Vis “whoa” fra Bill & Ted.
Musikk har alltid vært der, og jeg kan ikke forestille meg en verden uten den. En kombinasjon av mange forskjellige ting startet min lidenskap for det. Det var ikke noen spesifikk kunstner i seg selv, men det var bare forståelsen av at den eksisterte og var der for å hjelpe.
KM: Hvordan ble Midnight Mantics til?
AM: Stacy, partneren min på prosjektet, og jeg møttes gjennom Nashville-musikkscenen for mange år siden og har vært venner siden den gang. Noen ganger og igjen ville vi jamne litt, og under en av syltetøyene, slo vi på dette 80-tallets synthlyd, og det er slik Midnight Mantics ble født.
KM: Hvilke artister / band har påvirket deg som musikere?
AM: Vi vokste begge opp og så på John Hughes, Cameron Crowe, Savage Steve Holland og John Carpenter-filmer, som alle hadde massevis av synthbaserte lydspor, så artistene og komponistene som holdt på med disse lydsporene ble noen av favorittene våre.
Jeg vil si at noen spesifikke påvirkninger ikke fra sjangeren ville være Jerry Lee Lewis, Elvis, Aerosmith, Otis Redding og Metallica. Fra sjangeren vil jeg virkelig si Tears For Fears, Psychedelic Furs, Genesis, Simple Minds, Billy Idol, Ice House, Howard Jones, etc.
Det er også et virkelig undervurdert band som heter The Call som har vært en stor innflytelse for meg personlig. De er et av de bandene som hvis du ikke vet hvem de er, du må sjekke dem ut. Folk har hørt mer om musikken deres enn de skjønner, men de ble aldri så store som de kunne ha (eller burde ha).
Tilfeldig note, men i åpningen til filmen 'The Lost Boys' er de på strandmessen / strandpromenaden og det er en oljet opp, muskuløs saxspiller (som alle som har sett filmen vil sikkert huske) som spiller en sang som heter " I Still Believe ”som ble skrevet av The Call. En annen virkelig undervurdert innflytelse er et band som heter Real Life. De er et veldig bemerkelsesverdig, supersynt-drevet kjempebra band som jeg først ble introdusert for via den ikke så kritikerroste (men kjempeflotte) oppfølgerfilmen 'Teen Wolf Too' (som spilte hovedrollen i den nå superberømte Jason Bateman).
KM: Fortell meg om hvordan prosessen med å lage ny musikk fungerer for deg.
AM: Stacy og jeg vil noen ganger hver for seg ha ideer som dukker opp, og vi legger dem raskt ut på papir eller tar en rask stemmehistorie på telefonene våre, etc. men hvor vi virkelig initierer og utvikler ideer er når vi kommer sammen . Det ser ut til å være et uendelig trykk hver gang vi setter oss, så vi vil vanligvis komme i hjemmestudioet og spille ideer frem og tilbake, han vil være på synthesizer og jeg skal være på bass eller omvendt.
Etter noen økter med det, tar vi de ideene vi graver mest og utvikler dem litt videre, og deretter begrenser det til å danne en EP, album, etc.
KM: Snakk med meg om Vibe City EP.
AM: Selv om vi på ingen måte sprengte eller ble store med vår første utgivelse, utviklet vi en fanbase som var veldig oppmuntrende for oss. Så vi ville ikke bare fortsette å lage musikk fordi det er en eksplosjon å gjøre, men vi ønsket også å gi menneskene som gravde det vi tidligere gjorde noe nytt. Vi skrev omtrent 15 sanger og innsnevret dem til de seks som er med på Vibe City EP. Vi prøvde å sikte mot en fortsettelse av lyden på forrige plate (som jeg tviler på at vi noen gang vil vike fra) med en litt annen skjær / miks på visse sanger.
KM: Hva er dine synspunkter på syntetiske bølgescene i USA?
AM: Når det gjelder synthwavescenen i USA og verden, er den bare undereksponert og under verdsatt etter min mening. Det er mange som lager virkelig utrolig musikk som ikke får mye (om noen) eksponering og som er halt, så forhåpentligvis vil tidevannet endres på et tidspunkt.
Det er så mange gode artister innen sjangeren, og det har ennå ikke vært en massiv breakout-artist (i det minste det jeg vet om) innenfor scenen. Målet med å lage musikk er ikke å sprenge eller bli berømt, men ideelt å opprettholde en karriere og få så mange mennesker som mulig til å høre det, noe som selvfølgelig krever eksponering. Forhåpentligvis snur tidevannet i en retning der folk vil lære om sjangeren og vokse til å sette pris på den mye mer enn de gjør.
KM: Hva er dine planer for fremtiden med Midnight Mantics?
AM: Vi gjør dette prosjektet fordi vi er gode venner, og vi har det kjempegøy. Vi ønsker å sette ut musikk som folk liker, så når det gjelder fremtiden, kommer vi til å fortsette å gjøre det vi gjør, og forhåpentligvis vil flere klemme på den, bli en del av den og vokse til å være fans av den . Vi vil fortsatt gjøre det uansett hvor mange fans vi har, men vi vil være glade for å se det vokse til et større publikum.
KM: Hvordan gjenoppmuntrer dere dere kreativt?
AM: Når vi setter oss ned med Stacy og meg selv, er det som en naturlig gjenoppbygging. Jeg vet ikke hvordan jeg skal beskrive det annet enn at det er en konstant flyt av ideer, ler og flere ideer og flere latter hver gang vi møtes. Etter hvert lader vi alt sammen, og det blir sammenhengende. Det er virkelig et mest uanstrengt samarbeid.