Hvorfor lære musikkteori?
Å spille gitar er ikke annerledes enn noen annen ferdighet: Jo mer du lærer, jo bedre blir du. Å bruke litt tid på studiet av musikkteori kan hjelpe deg å spille enormt, uansett hvilken sjanger du er i.
Selvfølgelig er det mange måter å bli gode på gitaren på, og noen kjente gitarspillere har virkelig brent sine egne stier når det gjelder å mestre instrumentet. Imidlertid har de alle en ting til felles: Enten de studerte musikkteori eller ikke, har de hver for seg en solid forståelse av hvordan musikk fungerer.
Hva er musikkteori?
Hvordan musikk fungerer er en ganske god, men forenklet, forklaring på musikkteori. Dette er musikkens bein, svinghjulene bak gardinen. I løpet av utallige tiår har musikere og forskere analysert musikk for å finne ut hvorfor og hvordan det får den til å høres ut som den gjør.
Mye av denne studien er basert på verkene til de klassiske mestrene, men mange former for musikk har bidratt til den overordnede kunnskapskroppen. Sluttresultatet er et kompendium med nyttig informasjon som, hvis de studeres og forstås, kan være en enorm ressurs for enhver musiker.
Hvis du ønsker å reise til et sted du aldri har vært før, er de fleste enige om at det er lurt å ta med et kart. Jada, det kan hende du kan komme dit etter hvert ved å slå sammen og be om veibeskrivelse, men hvis du har et nøyaktig kart tegnet av noen som har gjort turen før, vil det gjøre ting mye raskere og enklere for deg.
Vurder musikkteorien på kartet ditt til å bli en bedre gitarist. Her er fem praktiske grunner til å bruke litt tid på studiet av teori.
1. Forbedre kommunikasjonen med andre musikere
Å vite litt om musikkteori gjør det mye lettere å forholde seg til andre musikere, uansett hvilket instrument de spiller. Du kan tenke på det som språket i musikken. Ved å bruke gjensidig forståtte begrep kan du kommunisere ideene dine bedre, og forstå forståelsen av andre medlemmer av gruppen.
Hvis du tror at dette ikke betyr noe fordi du spiller heavy metal eller punk eller post-neo-pseudo-grunge eller noe, vil du ta feil. Alle musikkformer har en palett med lyder som definerer dem, og din lille musikalske nisje, uansett hva det måtte være, er ikke annerledes. Jo mer du forstår om musikken du spiller, jo bedre.
Å spille i band og jobbe med andre kreative mennesker er alltid en utfordring, men det blir mye lettere når alle er på samme side. Hvis hver musiker i bandet har en grunnleggende teoriforståelse, kan ting gå mye jevnere.
2. Å forstå teori hjelper deg å lære akkorder
Å lære akkorder står høyt på listen over prioriteringer for alle nye gitarspillere, og selv etter at du har spilt i flere år vil du fortsatt støte på akkordformer du aldri har sett før. Kast inn alternative innstillinger, og det kan virke umulig å kjenne alle akkordene du noen gang trenger å vite for å mestre gitar.
Men det er en enklere måte, slags. Hver akkord er basert på en formel og det å vite hvordan disse formlene fungerer, lar deg bygge hvilken akkord du vil, selv om du aldri har sett den før.
Det enkleste eksemplet på dette er den grunnleggende hovedakkordformen. Dette er avledet fra den første, tredje og femte tonene i hovedskalaen. Derfor er formelen for et hovedakkord I-III-IV (1-3-5). En annen måte å si dette på er roten - major tredje - perfekt femte.
Hver akkord har en spesifikk formel og bevæpnet med denne kunnskapen kan du bygge hvilken akkord du har kastet på deg. Selvfølgelig betyr dette at du trenger å kjenne notatene til tavlen og forstå skalaer, blant annet. Du må med andre ord lære deg litt musikkteori!
3. Læringsskala forbedrer spillet ditt
Å forstå hvordan akkorder er satt sammen har fordeler som går langt utover en enkel snarvei til å lære noe akkord. Forholdene mellom tonene er noe av det viktigste du trenger å forstå som musiker. Det er ingen bedre måte å takle dette på enn å lære skalaer og modus.
En grunnleggende forståelse av skalaer er en forutsetning for akkordbygningen omtalt ovenfor. Enkelt sagt er akkorder basert på skalaer. Akkordprogresjoner og melodier er basert på skalaer. Harmoni er basert på skalaer, og forståelse av mange andre sentrale begreper avhenger av en grunnleggende kunnskap om skalaer.
Hvorfor lære gitar skalaer?
Å lære skalaer forbedrer ikke bare øret og forståelsen av musikken, men det forbedrer også teknikken din. Ofte å trene skalaer opp og ned på tavlen er den beste måten å jobbe med fretting-hånden teknikken. Hvis du også sørger for å innarbeide økonomisk picking-hand-teknikk, er det få bedre måter å bli gode på den fysiske delen av gitarspillet.
4. Å kjenne til musikkteori åpner de rette dørene
Noen gitarspillere er heldige nok til å danne et band med en gjeng venner på videregående og gå videre til suksess på stor tid. For de aller fleste av oss betyr å spille musikk å jobbe oss gjennom en rekke band og musikere til vi finner noe som fungerer.
Når bandet ditt smuldrer sammen og det er på tide å treffe fortauet på jakt etter en ny gruppe musikere, vil du møte alle slags mennesker. Noen er profesjonelle, dyktige og drevne. Andre er slurvete, upålitelige og tøffe å jobbe med. Gjett hvilken gruppe har en tendens til å være mer kjent med musikkteori?
Gode musikere som er interessert i langsiktig suksess, vet at jo mer de kan gjøre for å forbedre spillet sitt, jo bedre er sjansene deres for å komme inn med andre gode musikere. Å være sære og unik er bra for rockestjerner, men hvis du virkelig er interessert i en karriere som gitarist, må du henvende deg til gitaren på en profesjonell måte.
Audition for et band er et jobbintervju. Å kjenne til musikkteori er en måte å sørge for at din CV er opp til snus.
5. Lær hvordan du enkelt kan improvisere gitarsolo
Vil du kunne trekke ansiktssmeltende gitarsolo ut av lommen din når du vil? Gjør ikke vi alle! Hvis du vil lære å improvisere på gitar, bør du studere musikk.
Her kommer alle studiene dine sammen, og du kommer til roten til hvorfor musikkteori er så viktig. Det vil si å forstå hvordan man setter musikalske toner sammen på en måte som høres bra ut. Det er egentlig det det kommer ned til, ikke sant?
Når du improviserer en solo, må du gjøre det på farten, så alt dette arbeidet med å øve skalaer og jobbe med akkordprogresjoner vil lønne seg. Men å vite litt teori vil også hjelpe skrivingen din, både for solo og for sanger generelt.
Når en gitarist kan improvisere og lage musikk like enkelt som om de snakker ord, vet du at de har en sterk kommando over instrumentet. Du kan komme dit ved prøving og feiling, og mange av storhetene gjorde nettopp det. Men å studere teori er en raskere vei, kartet for din suksess.
Å lære gitar er et maraton
Se, det er gøy å spille gitar. Du trenger ikke å bruke uendelige timer på å studere teori med mindre det er ideen din om moro. Utvikle i stedet et program der du kan lære noe nytt med jevne mellomrom, kanskje en gang i uken. Hver liten kunnskap hjelper, og i løpet av uker, måneder og år vil forståelsen din for instrumentet vokse.
Du kan lære ved å ta leksjoner, gjennom bøker, DVDer eller med datamaskinen. Det betyr ikke noe, så lenge du går fremover og alltid prøver å forbedre deg.
Husk at du kommer til å være på denne gitartingen i lang tid. Å lære å spille et instrument er et maraton, ikke en sprint. Det er et lite og overutnyttet uttrykk, men det er virkelig sant i dette tilfellet. Så ikke bli overveldet, og fortsett å øve.
Hvis du holder deg med den, vil du bli god på gitaren! Lykke til!
