Populære kvinnelige country-sangere fra 1970-tallet

70-talls kvinnelige countrymusikk Hit Makers!

Denne artikkelen er et nostalgisk tilbakeblikk på noen av de mest populære kvinnelige countryartistene i det tiåret.

70-tallets musikkluftsveier og singeldiagrammer virket dominert av mannlige utøvere som Charley Pride, Conway Twitty og Mel Tills nevner bare noen få. Men å gi sine mannlige kolleger et løp for pengene sine når det gjaldt å sette sanger på hitlistene, var en håndfull nydelige og talentfulle damer som Lynn Anderson, Loretta Lynn og Tanya Tucker. De beviste at de kunne synge at "rive i ølet" hørtes så bra ut som enhver mann kunne!

Denne siden tilbyr en mini bio, bilder, trivia og mer. Så la oss komme i gang når vi går nedover en musikalsk minnebane, skal vi vel?

Lynn Anderson More than a one hit wonder

Lynn var datter av countrymusikk-skribent Liz Anderson. Da Lynn var et lite barn flyttet familien fra Nord-Dakota til California. Da Lynn bare var tenåring, deltok hun i en talentkonkurranse som ble sponset av et lokalt TV-program kalt Country Corners, som banet veien for henne å få jobb på The Lawrence Welk Show i 1967.

Det var rundt denne gangen hun signerte sin første innspillingskontrakt med Chart Records og ga ut en singel "Too Much of You " samt sitt første album, Ride, Ride, Ride .

I 1968 giftet hun seg, og hun og mannen, Glen Sutton, flyttet til Nashville hvor Lynn fortsatte å spille inn for Chart og faktisk produserte noen vellykkede album med titler som Promises, Promises, Uptown County Girl, Songs My Mother Wrote og mer.

I 1970 signerte hun med Columbia Records, og i løpet av året spilte hun inn og ga ut to album, Stay There Til I Love You og No Love at All . Mens begge albumene var vellykkede, var det ikke senere på året at hun ga ut Joe South-pennede Rose Garde n at karrieren virkelig tok fart og hun ble en internasjonal stjerne. Albumet med samme navn, produsert av mannen Glen, var en knallhit.

Hun fylte tiåret på 70-tallet med flere hitlåter med sin andre hit-topper, You're My Man . Hun hadde også andre hits som How Can I Unlove You, Keep Me In Mind, What a Man, My Man Is og mer. I det hele tatt, Lynn ville plassere 5 sanger på toppen av country hitlistene på 1970-tallet, mens syv andre nådde topp 10 og ni til i topp 20.

Dessverre døde Lynn veldig plutselig på grunn av et hjerteinfarkt 30. juli 2015. Hun hadde blitt innlagt på sykehus for lungebetennelse etter at hun kom tilbake fra en tur til Italia. Hun var 67 år gammel.

Lynn Anderson: What a Man My Man Is

Lynn Andersons album fra 1970-tallet

Jessi Colter La alle vite at hun ikke var Lisa

Hun ble født Miriam Johnson, og musikkarrieren hennes begynte i en alder av 11 år som pianist i morens kirke. Da hun bare var tenåring, jobbet hun for Duane Eddy som sikkerhetskopier, og paret giftet seg i 1962.

På begynnelsen av 60-tallet spilte hun inn et album produsert av mannen hennes, Duane og Lee Hazelwood (som er nært knyttet til Nancy Sinatras musikk). Selv om albumet ikke passet bra på listene, var det rundt denne gangen hun møtte sangeren Waylon Jennings. I 1965 ble hun og Duane skilt, Jessi flyttet til Nashville og signerte en innspillingskontrakt med RCA Records. Hun spilte inn et annet album, A Country Star is Born, i 1966, og selv om det fikk gode kritiske merknader, produserte det ingen treff.

Bortsett fra å synge, hadde Jessi fått et rykte for å være en utmerket låtskriver, og hun fant ut at mange toppsangere ønsket å spille inn sangene hennes.

I 1968 kom romantikken når hun og Waylon ble en vare, og de ble offisielle og giftet seg i 1969.

I 1974 tok Jessis sangkarriere endelig fart da hun ga ut singelen I'm Not Lisa som viste seg å være en hit på både pop- og country-hitlistene.

Hun ville legge noen flere sanger på hitlistene, men ingen stemte overens med suksessen til hennes første hit, som har blitt hennes signaturlåt.

Jessi er fremdeles aktiv i musikkbransjen.

Jessi Colter's Album fra 1970-tallet

Donna Fargo var den lykkeligste jenta i hele USA!

Fargo hadde sunget i mange år, men har aldri tenkt alvorlig på å gjøre det til hennes yrke. Hun gikk i stedet på høyskolen og tjente en utdannelse og tok jobb som engelsklærer på en videregående skole i California.

Det var ikke før hun møtte Stan Silver, som ble manageren hennes, og etter hvert mannen hennes, at tankene om en karriere innen musikk begynte å danne seg. Hun spilte inn noen få singler, Ville du tro en levetid, You Reach for the Bottle, Kinda Glad in Me, for plateselskapene Ramco og Challenge, men de klarte ikke å kartlegge.

I 1972 signerte hun med Dot Records og spilte inn sin egenpennede sang The Happiest Girl in the Whole USA . som gjorde det til nummer én og vant Country Music Association's Single of the Year-prisen. Det ville også vinne henne en Grammy for beste ytelse av en kvinnelig vokalist i landet.

Dette var begynnelsen på et syv velstående år for Donna, da hun ville hatt 15 flere topp ti hits, hvorav fem ville komme seg helt til topps i hitlistene: Funny Face, Superman, You Were Always There, and You Can 't Be a Beacon (Hvis lyset ikke skinner) . Hennes syvende og siste karttopper, That Was Y går, kom da hun flyttet til Warner Brothers-plater.

Dessverre i 1978 fikk hun diagnosen multippel sklerose, og dette fikk henne til å ta alvorlig vurdering av å trekke seg. (1) Men hun er en fighter, og med tålmodighet og utholdenhet, gjenvunnet hun helsen og klarte å sette seks flere sanger på hitlistene, hvorav fire av dem kom til topp ti.

Karrieren hennes avtok på 80-tallet, og hun har ikke gjort mye i veien for musikk siden hennes siste kartsingle i 1987, men hun hadde skrevet sin selvbiografi og flere lyrikkbøker. Hun fører nå et rolig liv utenfor rampelyset.

referanser:

(1) "Donna Fargo fortsatt" håpefull "til tross for multippel sklerose." The Reading Eagle Mar. 1982: 128. Trykk.

Pappa: Donna Fargo

Donna Fargos album fra 1970-tallet

Crystal Gayle Er Loretta Lynns yngre søster

Født Brenda Gail Web, hun er lillesøsteren til Loretta Lynn. Hun beundret storesøsters sangsuksess og bestemte seg for at hun også ville ha en karriere innen musikk. Hun begynte å synge i kirkekoret og skolefunksjonene sine, og da hun var 16 år, fulgte hun storesøster, Loretta, på turné med Conway Twitty. Det var rundt denne gangen hun skiftet fornavn til Crystal (inspirert av Krystal hamburgerkjede).

I 1970 gikk hennes første singelutgivelse, fra Decca Records, I Cried the Blue Right Out of My Eyes, skrevet av Loretta, til nummer 23 på landskartene. Hun ville deretter signere med United Artists Records og begynte å samarbeide med den suksessrike plateprodusenten Allen Reynolds som hjalp henne med å begynne å få en rekke diagramtitler med titler som Wrong Road Again, Somebody Loves You. I'm Get Over You som ble hennes første nummer én-sang.

I 1977 ga hun ut det som skulle bli hennes signaturlåt, Don't It Make My Brown Eyes Blue . Sangen var også en hit på poplistene, og den tjente henne en Grammy for beste countryvokale performance av en kvinne.

Hun rundet 70-tallet med ytterligere tre nummer 1-sanger og to i topp ti.

Crystal Gayles 1970-tallsalbum

Loretta Lynn er verdens mest berømte kullgruvedatter

Det var takket være ektemannen Doolittle, som hun giftet seg med som 14-åring i 1949, at Loretta bestemte seg for å satse på en sangkarriere. Mens mange menn fra den epoken frarådet deres koners ønske om å satse på en karriere utenfor hjemmet, oppmuntret han faktisk hennes musikalske sysler. Han tok henne med til staten Washington like etter ekteskapet, og på fritiden skrev hun sanger og sang. Hun begynte å synge på lokale klubber og befant seg på et TV-show fra Tacoma i Washington som ble arrangert av Buck Owens som bodde i området på den tiden.

I 1959 kom hennes første singel, Honky Tonk Girl, til topp 15, og med den suksessen følte hun seg selvsikker nok til å prøve lykken i Nashville. Hun ble signert av Wilburn Brothers til deres Sure Fire Publishing, da de var veldig imponert over sangferdighetene hennes. Hun fant seg snart en vanlig på showet deres.

Loretta skulle etter hvert møte den legendariske Patsy Cline som likte denne kullgruvearterens datter og tok henne under vingen og hjalp henne med å få en sangkarriere etablert.

På 1960-tallet så Loretta ha truffet singler og snart viste det seg at hun var på vei til stjernestatus, og på 70-tallet produserte hun noe av sitt mest minneverdige materiale som Coal Miners Daughter, One's On The Way, The Pill, og You’re Looking at Land ”.

Et duettpartnerskap med avdøde Conway Twitty fikk Loretta ytterligere fem nummer én-sanger med After The Fire Is Gone, Lead Me On, Louisiana Woman, Mississippi Man, Så snart jeg henger på telefonen og Feelins .

Loretta Lynns album fra 1970-tallet

Barbara Mandrell var country når country ikke var kult

Barbara ble født i en musikalsk familie, moren hennes var musikklærer, og faren eide en musikkbutikk. Foreldrenes valg av jobber ga henne tilgang til en rekke musikkstiler og musikkinstrumenter. Hun lærte å spille flere instrumenter, og hennes første offentlige opptreden var som trekkspiller i en alder av fem. Da hun var 11 år dro hun sammen med faren til et musikalsk messe der hun demonstrerte ferdighetene sine. Chet Atkins og "Onkel" Joe Maphis var også til stede. Joe og kona Rose, imponert over hennes musikalske ferdigheter, bestemte seg for å ta henne med på showet deres i Las Vegas. Fra det øyeblikket ble Barbara hekta på showvirksomhet, og familien kjent som Mandrell Family Band, etter stint i Las Vegas, ville fortsette å opptre, ofte med show på samfunnsgruppefunksjoner og militære installasjoner.

I 1967 trakk Barbara seg ut av gruppen for å gifte seg med trommeslageren Ken Dudney, men denne pensjonisttilværelsen varte ikke lenge, på mindre enn ett år var hun tilbake og ville opptre. Hun fikk en innspillingskontrakt, og da 1972 rullet rundt hadde hun klart å produsere fire kartsingler, inkludert hennes første Topp ti i kveld My Baby's Coming Hom e. Hun tjente Academy of Country Musics topp for nye kvinnelige vokalistpriser i 1972 og ble invitert til å bli med i Grand Ole Opry.

Treffene kom stadig på 70-tallet: The Midnight Oil, Standing Room Only, Married But Not to hverandre, Woman to Woman . Hun hadde også et løp på seks nummer én sanger, som begynte med Sleeping Single in a Double Bed, (If Loving You is Wrong) I Don't Want to have Right ”, Years, Crackers, The Best of Strangers og One of a Snille par dårer .

Underveis tjente hun en rekke priser: Academy of Country Musics kvinnelige vokalist for året (78 og 81) og Entertainer o the Year (80 og 81). The Country Music Associations Female Vocalist (79 og 81), Årets underholder. (80 og 81).

Hun har hatt hele 7 nummer en-sanger, 25 studioalbum, 68 singelutgivelser, to gullalbum. Barbara har blitt virkelig velsignet.

Barbara Mandrells album fra 1970-tallet

Anne Murray har muligheten til å lande hitlåter både på country og pop-charts og krediterer Pattie Page, Peggy Lee, Rosemary Clooney og Eddy Arnold som artister som inspirerte henne i en tidlig alder.

Hun ble født i Canada i 1946, og hennes første hitlåt på Capitol Records var den klassiske Snowbird, som nådde topp ti på poplistene. Hennes aller første nummer en var country-sangen, He Thinks I Still Care, i 1974, og baksiden av singelen, et cover av Beatles-sangen You Won't See Me, kom det til topp ti på poplistene som var et av de første antydningene og hennes brede appell musikalsk.

Super stjernestatus kom til Anne i 1978, da hun ga ut det som skulle bli hennes signaturlåt, You Needed Me som ble sertifisert Gull singel.

Snart var det enkelt å plassere hitlåter på country-listene, med Number Ones med hits som I'm Just Fall In Love Again, Shadows in the Moonlight, Broken Hearted Me og Could I Have This Dance? .

Murray fortsetter å opptre og spille inn. Oh, og som en smule trivia, er Murray den første kanadiske sangeren som nådde toppen av det amerikanske landskartet med hennes hit fra 1970, Snowbird .

Anne Murray: Hold Me Tight

Anne Murrays album fra 1970-tallet

Olivia Newton-John Sweet Australian Songbird and Actress!

Olivias plateselskap, MCA, bestemte seg for at de ønsket å markedsføre den enkle lyden hennes som country, selv om hun trodde det var best beskrevet som pop og folk. Hun var ikke sikker på hva hun skulle gjøre med trekket først, men når sangene hennes Let Me Be There, If You Love Me Let Me Know, I Honestly Love You, Have You Never been Mellow, Please Mr. Please hit all of the country og i 1974 ble hun tildelt beste kvinnelige vokalist av County Music Association, hun trodde kanskje at de var på noe.

Imidlertid var ikke alle fornøyde med at denne "utlendingen" gikk av med en ettertraktet musikkpris. George Jones og Dolly Parton sammen med andre mer etablerte country sangere, ble med i en ny organisasjon, "Association of Country Music Entertainers" som ble opprettet med den hensikt å stoppe denne tilstrømningen av popmusikk til countrygenren. Denne organisasjonen varte ikke lenge fordi mange tror at den ble grunnlagt av gale grunner og ganske enkelt ikke ville støtte den.

På midten til slutten av 70-tallet bestemte Olivia seg for å endre image, hun ønsket å legge igjen sin søte, enkle country-lyd for en mer pop- og dansorientert lyd, og ga ut Totally Ho t i 1978.. Hun fortsatte til og med å bli en filmstjerne som jobbet i den supersuksessfulle musikalen Grease, som har medvirkende John Travolta.

Olivia Newton-Johns album fra 1970-tallet

Dolly Parton The Not So Dumb Blond of Country Music

Dagen etter at Parton ble uteksaminert fra videregående, satte hun kursen mot Nashville hvor hun tilbrakte noen år på å banke på dører og håpet å få de rette musikalske forbindelsene hele tiden mens hun jobbet som servitør. Hun klarte til slutt å lande en kontrakt med Monument Records i 1966.

I 1967 satte Dolly sin debutsingel, Dumb Blond på hitlistene, og den manglet for å komme den til nummer 24.

I 1967 paret hun seg sammen med sangeren Porter Wagoner på showet sitt, og som en duo satte de konsekvent hits på landskartene med Please Don't Stop Loving Me som nådde toppen av countrychats i 1974.

Selv mens Dolly lagde hitlåter med Porter, gjorde hun også solosatser og hadde hits med sanger som The Bargain Store, Coat of Many Colors, Jolene og Joshu a ”.

I 1977 valgte Dolly en mer poplyd (til tøys av noen av hennes fans som elsket hennes mer tradisjonelle country-lyd) da hun ga ut albumet Here You Come Agai n. Tittelsporet til albumet ble en nummer én hit, og dette var det første albumet til Dolly's som solgte en million eksemplarer.

Hun stengte ut 70-tallet med flere hitlåter, inkludert chart-topper You're The Onl y One.

Hun er fortsatt en populær underholder som spiller inn og utfører og har solgt over 150 millioner plater over hele verden.

Dolly Partons album fra 1970-tallet

Sammi Smith var en forbud mot countrymusikk!

Sammi sang på nattklubber da hun var 11 år gammel. Inn i 1967 signerte hun med Columbia Records, og det var der hun møtte Kris Kristofferson, som jobbet som vaktmester i selskapet. Han skulle vise seg å ha stor innvirkning på karrieren hennes, men det skulle ikke skje i noen år til. Mens han var med Columbia ga Sammi ut albumet, The World of Sammi Smith, og fra det ble noen singler gitt ut, men de ga henne ikke mye i veien for å hjelpe henne med hennes karriere.

På slutten av 60-tallet turnerte hun sammen med Waylon Jennings, som ville bli en livslang venn. Hun signerte også platekontrakt med det lille og uavhengige Mega-merket. Hennes første album for selskapet, Help Me Make It Through the Night, produserte den moderat suksessfulle første singelen He's Everywhere som slo nummer 25 på hitlistene i 1970. Hennes andre singel Help Me Make it Through the Night, skrevet av hennes vaktmestervenn, Kristofferson, skjøt til nummer én på landskartene og kom seg videre til nummer 8 på popkartene. Det tjente Sammi en Grammy for beste kvinnelige countryvokalist i 1972. Dessverre har Sammi ofte blitt kalt et "hit-rart", noe som ikke er sant i det hele tatt. Hun spilte inn syv album til for Mega og plasserte 16 flere sanger på hitlistene, inkludert I Got Got Have You, The Rainbow in Daddy's Eyes, Today, I Started Loving You, Again og mer.

Mange tror at Mega Records lille størrelse er det som forhindret Sammi fra å bli en countrymusikk-superstjerne. Den var uavhengig og hadde ikke de ressursene som var tilgjengelige for å markedsføre og distribuere musikken hennes på den måten større selskaper ville ha kunnet gjøre. Mega var alltid plaget av økonomiske problemer og gikk til slutt ut av drift i 1976.

Med Mega ute av veien signerte hun med Elektra Records og produserte tre album som produserte flere hitsingler, inkludert Sunday School to Broadway, Loving Arms, I Can't Stop Loving You og Days That End in Y.

Hun forlot Elektra og signerte med Cyclone Records i 1979 og ga ut et album med tittelen Girl Hero som produserte hitsingelen What a Lie som toppet nummer 16 på countrymusikkartet.

Hennes siste kartsingle var Cheatin's a Two-Way Street i 1981, og slo nummer 16 på landskartene.

Hun gjorde ikke så mye mer innspilling etter sin siste singelutgivelse i 1986, men hun fant tid til å gjøre flere turer i Japan, og gjorde sporadiske opptredener på Grand Ole Opry, og tilbragte tid sammen med ektemannen Johnny Johnson som drev en storfe i Oklahoma, og bruker mye tid på indianere.

Hun døde av emfysem i februar 12, 2005 i en alder av 61, som bare var en dag mindre enn treårsdagen for hennes venn Waylon Jennings død.

Sammi Smith: I dag begynte jeg å elske deg igjen

Sammi Smith fra 1970-tallet

Tanya Tucker Country Music's Bad Girl?

I 1972, da Tanya var bare 13 år gammel da hun spilte inn sin første hit, Delta Dawn . Den nådde nummer seks på landskartene.

Hun fortsatte å spille inn og har treff som var for noen altfor voksne i temaet til at noen så unge skulle spille inn. Men kritikken bremset henne ikke litt, og hun hadde hits med sanger som Blood Red and Going Down, What's Your Mother's Name, Could You Lay with Me (In a Field of Stone) og The Man That Turned My Mama On .

I 1978 ønsket hun å gå over til en mer rockelyd for musikken sin, og med hjelp av plateprodusenten Jerry Goldstein ble dette oppnådd med utgivelsen av TNT . Albumet hadde en portfolddekning som betydde at det åpnet som en bok, og plateselskaper (fra 1960-tallet) ofte inkluderte fine bilder eller tekstene til sangene og annen viktig info inne. Kontroversen ble utløst da folk åpnet albumet og så Tanya, se sexuelt ut over skulderen hennes, iført en stram rød jumpsuit. Det sjokkerte mange mennesker, da folk flest ikke var så vant til at deres sangere så sexy og slem ut. I henhold til dagens standarder er den posisjonen selvfølgelig relativt tam. Mens musikketableringen var mindre enn begeistret for denne utgivelsen, følte kritikere og musikkelskere seg annerledes. Albumet ble sertifisert gull i både USA og Canada, og hun ble nominert til en Grammy for Beste Rock Vocal Performance, Female i 1980 (hun tapte mot Donna Summer's Hot Stuff).

Tanya Tucker: Jeg er sangeren, du er sangen

Tanya Tuckers album fra 1970-tallet

Dottie West Pioneering Female Country Singer!

Dottie West begynte sangkarrieren da hun var høyskolestudent i Tennessee. Hun møtte Bill West, en medstudent, de ble forelsket og giftet seg. Etter eksamen fra college flyttet paret til Cleveland, Ohio og begynte å opptre på lokale countrymusikkshow "Landmark Jamboree" ettersom Bill var en anstendig gitarspiller.

I 1959 landet hun en platekontrakt med Starday Records, og paret skulle deretter flytte til Nashville hvor hun møtte Willie Nelson og Hank Cochran som på dette tidspunktet også slet med unge country-sangere.

Bortsett fra å ha en hyggelig sangstemme, var Dottie også en utmerket låtskriver og hennes aller første komposisjon, Is This Me, ble en hit for Jim Reeves og vant Dottie og BMI Songwriters Award. Reeves likte Dotties lyd og brakte henne under oppmerksomhet fra Chet Atkins, og hun vant til slutt en innspillingskontrakt med RCA Records i 1962.

I 1963 ble hun en vanlig rollebesetning av Grand Ole Opry. Men det skulle ta to år til før hun kunne hevde å ha en egen hitliste med Here Comes My Baby som vant henne en Grammy-pris. Deretter satte hun kursen inn i studio for å spille inn en duett med Jim Reeves, Love Is No Excuse, som var en topp ti-hit. Dette så ut som om det skulle bli en vellykket sammenkobling, men ting endret seg plutselig og trist da Reeves ble drept i en flyulykke 31. juli 1964.

Hennes suksess med Jim tillot henne å spille inn soloinnsats som klatret opp i hitlistene, og i 1967 slo hun seg sammen med Don Gibson og spilte inn nummer 1 Rings Of Gold av deres "Dottie and Don" -album. Dette pumpet nytt liv i Dons karriere og ga også Dotties nye løft.

I 1970 skrev Dottie en jingel for en Coca-Cola-reklame som var basert på hennes hit, Country Sunshine . Det ble veldig populært og fikk henne enda flere fans. Hun vant en Clio-pris for beste reklamefilm og var den første countrysangerinnen som noensinne har tjent denne utmerkelsen. Coca Cola elsket reklamefilmen så mye at de tilbød henne en livstidsavtale med å skrive annonsejingler. Hun godtok, og da slutten av 70-tallet rullet rundt, hadde hun skrevet 15 melodier.

På midten av 70-tallet signerte hun en kontrakt med United Artists Records og ga ut When It's Just You and Me en topp 20-hit. Det var i løpet av denne tidsrammen Dottie begynte å endre retning, musikalsk, og prøvde å bringe noen popelementer inn i lyden hennes.

Dottie slo seg deretter sammen med en annen UA-sanger, Kenny Rogers, og duoen hadde to meget suksessrike album Every Time Two Fools Collide i 1978, som gikk gull og "Classics" i 1979 som gikk platina. De vant også en rekke countrymusikkpriser.

Hun avsluttet 70-tallet med flere flere hits og fortsatte innspillingen inn på 1980-tallet, og plasserte flere flere sanger på toppen av country hitlistene.

Dessverre gikk Dottie bort, 4. september 1991, få dager etter å ha fått skader i en bilulykke.

Dottie Wests album fra 1970-tallet

Tammy Wynette var den første damen til countrymusikken

Tammys første beskjedne hit ble en sang som ble funnet av produsenten Billy Sherill. Da de to først møttes i 1966, ble Tammy frarådet å ha blitt avvist av nesten alle plateselskapene hun hadde henvendt seg til. Sherill, var en fremtidig produsent, men han signerte henne ikke på en kontrakt med en gang. Han ville at hun skulle finne bedre materiale, men Tammy følte at hans avslag på å signere henne bare var en avvisning til. Men Sherill glemte henne ikke, han søkte etter en sang og fant leilighet nr. 9 som hadde blitt spilt inn av en annen artist. Han hadde opprinnelig ønsket å gi ut denne versjonen på nytt, men da juridiske problemer sto i veien, bestemte han seg for å be Tammy registrere den. Mens sangen ikke nådde toppen av hitlistene, fikk den Tammy litt oppmerksomhet og hennes neste singel, You're Good Girl's Gonna Go Bad, nådde nummer 3 på country-listene.

I 1967 kom Tammys første nummer én i form av I Don't Wanna Play House, og hennes neste fem sanger på rad skulle alle nå toppen av listene, inkludert signaturlåten hennes, Stand By Your Man .

Hun flyttet inn på 70-tallet med stor fart og satte over tjue sanger på country-hitlistene, mens ti av dem traff toppen av country-diagrammet. Hun spilte også inn hitlåter med sin daværende ektemann, countrysanger George Jones, og selv etter at paret ble skilt i 1975, spilte de fremdeles innlagte duettene, og etter å ha spilt sanger med sin daværende mann, countrysanger George Jones. Selv etter at paret ble skilt i 1975, spilte de fremdeles noen få duetter sammen inkludert nummer en- gylden ring .

Tammy fortsatte å spille inn på 1980- og 90-tallet, men så karrieren hennes begynne å avta og det var vanskelig å få treff.

Dessverre, i en alder av 55 6. april 1998, døde Tammy av hjertearytmi.

Tammy Wynettes album fra 1970-tallet

For å konkludere

Jeg håper denne artikkelen var en hyggelig lesning for deg. Hvis jeg savnet en 70-talls kvinnelig country-sanger som burde være oppført her, kan du fri til å fortelle oss om henne i gjesteboken nedenfor. Eller, hvis du har en kommentar, spørsmål (jeg vil gjøre mitt beste for å svare på det) eller minne som du vil dele om noen av kvinnene som er oppført, kan du gjerne gjøre det. Hold kommentarer om emne og spam gratis. Jeg modererer gjesteboken for å holde denne siden leservennlig.