Hva er sirkelen av femtedeler?
Dette er ganske enkel teori som viser et interessant forhold mellom akkorder. Når du har lært dette, blir det mye enklere å improvisere, siden du vil forstå bedre hvilke akkorder som kan følge uten å måtte ty til prøving og feiling.
Bare å spille akkordene rundt sirkelen i alle retninger gir et stemningsfullt evangelium. Dette er fordi selv om akkordene er relatert til hver, men vil ha forskjellige skalaer. Å spille et sett med akkorder i en gitt skala kan høres og føles teknisk korrekt, men det vil være veldig lite spenning eller følelser i produksjonen din. Det vil også mangle originalitet. Circle of fiveths vil gjøre det mulig for deg å utforske akkorder i en rekke skalaer for en dypere lyd.
Ser du på diagrammet er det faktisk lettere å lese mot klokken, i trinn på fire. I hver skala er det to hovedakkorder. f.eks. i skalaen til C Major er de to hovedfagene C Major og F major 4 skritt unna. Så C Maj og deretter F Maj er de to første trinnene og går naturlig sammen. F-dur er selvfølgelig også den første akkorden i F-skalaen. Den neste større akkorden er B flat Major. Hvis du prøver å spille C Maj, F Maj så Bb Maj, vil du legge merke til hvor naturlige de høres sammen. Det er veldig nyttig og enkelt å huske alle disse i en sirkel, siden det vil hjelpe deg å hoppe rundt skalaen for improvisasjon.
Mange mennesker som improviserer pleier å sitte fast i deres (komfortsone) skalaer og nøkler, inkludert meg selv før jeg forstår sirkelen av femtedeler (fjerde). En god idé er å bare huske dem ved kontinuerlig å spille rundt sirkelen. Den indre sirkelen følger samme prinsipp bortsett fra de mindre akkordene.
Du kan enkelt basere en hel sang ved å bruke akkordene i en sirkel, men du vil trenge en veldig god sanger som kunne takle de stadige endringene i nøkkelen. En amatørsanger ville uten tvil hatt vanskeligheter siden de ser på en enkelt nøkkel. Det ville også være bra for en bro i en sang der nøkkelen ofte går på en tangent og deretter løses tilbake til verset. Prøv å introdusere noen av disse ekstra store akkordene i oppsetningene dine, og legg merke til hvordan du får sterk spenning fra akkordene.
Stor læringsmetode
Hvor dette brukes
Du vil høre akkordsekvenser basert på sirkelen til 5. i Gospel / Neo Soul-klingende musikk. Siden hver akkord er en major (eller mindreårig), er det naturlig nok mye spenning i endringene som passer til evangeliet / soul sjangeren. Jazz skiller seg litt ut ved at Jazz vil være basert i en nøkkel (i de fleste tilfeller), men vil "låne" akkorder fra andre skalaer for humør / spenning og deretter løse seg tilbake til hovedskalaen. I alle fall er denne teorien veldig nyttig å vite for musikere av enhver sjanger.
Det er også bra å improvisere, siden du enkelt kan bevege deg inn i andre skalaer ved å gå 5 trinn opp fra majoren.
En enkel teknikk på tastene
Hvis du spiller på tastaturet, er det en veldig enkel snarvei å følge.
For eksempel, hvis du spiller en Cmaj7th eller til og med en vanlig Cmaj, kan du se hvor din 5. tast er, er den på "G", derfor er Gmaj begynnelsen på den andre akkorden. Den 5. av Gmaj-akkorden er "D", derfor er det enkelt å spille Dmaj og så videre enkelt. For en gitarspiller er det mye annerledes, du vil dessverre trenge å huske akkordene i sirkelen, men de bør ikke ta så lang tid å lære seg uansett.
Synger over det
Dette vil være den største hindringen for mange sangere med mindre du er vant til å synge evangeliet. Siden alle akkordene er viktige akkorder, er det stadige nøkkelendringer, vel minst andre akkorder siden tastene overlapper hverandre. Sangerens virkelige trenger å kunne følge riktig tast og harmonisere i riktig melodi, ellers høres den veldig av og ut av nøkkelen.
Sangerinnen i videoen nedenfor klarer dette ekstremt bra, men hun er en Gospel-sanger, og veldig vant til at keyboardisten (mannen hennes) spilte veldig sammensatte akkordarrangementer i forskjellige tangenter.
Finner den perfekte femte
Noen mennesker vet faktisk ikke hvor det perfekte 5. ligger på pianoet. En enkel måte å huske er å ganske enkelt starte på hvilken som helst tast, f.eks. C og telle 7 trinn til høyre inkludert de svarte tastene. Så hvis du starter på C og teller 7 nøkler til høyre til slutten av med G som er den perfekte 5. og roten til neste akkord i sekvensen. Prøv det igjen med G, tell 7 trinn til høyre inkludert den svarte og å komme frem til D - magi. Hvert trinn i det femte har et forhold når det gjelder musikk. Det legger ikke helt riktig ut i form av matematikk, men det er halvparten av en oktav når det gjelder musikk.
Prøv å spille disse notene rundt og rundt igjen på tastaturet, så kan du tydelig høre forholdene til tonene i tone.
Forresten, ved å gå i motsatt retning gir du en sirkel av fjerde i stedet som noen mennesker faktisk har lettere for å forholde seg til. Circles of 5th er en god sjanse til å lære å improvisere over alle 12 skalaer, siden hver teknisk endring av akkord er en ny nøkkel. Derfor kan det være en veldig god øvelse for deg å kontinuerlig gå rundt og rundt med skalaene.
