Stratokasteren
Fender Stratocaster er blant de mest populære gitarene i verden, og det har vært i veldig lang tid. Det er et legendarisk instrument, fra et virkelig innflytelsesrikt selskap. Faktisk kan mye av det som foregår med elektriske gitarer i dag spores tilbake til beslutninger Fender tok med sine tidlige Strats, og noen av modifikasjonene spillerne har gjort siden.
Strat debuterte i 1954. Fender hadde allerede knekt det solide kroppen for elektrisk gitar noen år tidligere med Broadcaster, som raskt ble omdøpt til Telecaster. Men Stratocaster var noe annerledes, med en dyp dobbelt utskåret design og konturert kropp. Den var veldig nyskapende den gangen.
Stratten var etterhvert så populær at det førte til at Gibson redesignet Les Paul på 60-tallet, noe som resulterte i gitaren vi nå kaller SG.
Det er gode grunner til å velge en Stratocaster som hovedgitar. Jeg eier et par selv, men spiller også en Gibson. Noen ganger er jeg i en slags humør, og noen ganger i en Les Paul-stemning. Jeg har allerede skrevet om grunner til å spille en Les Paul, så av hensyn til lik tid, kan du vurdere dette som motargumentet.
Her er noen av de beste grunnene til å spille en Fender Stratocaster.
1. Enkel-spiral pickuper
Den ikoniske Strat-lyden er basert på enspolings pickup. Men alle enkeltspoler er ikke like. En P-90 har en mye annen stemning enn en Fender pickup. Og det er alle slags enkeltspoler der ute, inkludert modeller med høy ytelse designet for tyngre musikk.
Men Stratocaster er en gitar fra vinterstiden, og når jeg tenker på lyden jeg vil ha fra gitaren min, tenker jeg ikke å sære vedvarende og benknusing. Jeg tenker moderat output, gutsy og mellomtone.
Halsopptaket skal ringe som en bjelle, og broopptaket skal ha en vintage knase med litt overdrive. Selv om det er mange varianter, har lagerfender og Fender Custom Shop enkeltspolet pickup fremdeles den fantastiske stemningen.
2.One-Piece Maple Necks
De fleste strats har lønnsnekk, og derfra kan du velge mellom palisander eller lønns tavle. Rosewood har absolutt sin plass, men for meg er det noe fantastisk med de lønnsnakkene i ett stykke. Palisander kan være en touch varmere og lønn litt morsommere, men det er også en veldig annen følelse.
Det er ikke mange gitarer der ute som tilbyr muligheten til en lønn fingerboard, og enda færre som har nakke i ett stykke. De som gjør prøver vanligvis å matche Strat-vibe.
Bare en annen måte Fender har vært leder i over 60 år.
3.Simplicity
Ta en titt på en Les Paul og prøv å finne ut hvordan du kan ta saken fra hverandre. Du kan gjøre det, men det vil ta litt hodeskraping. Og du kommer ikke til å få nakken av med mindre du er en dyktig luthier.
På den annen side kan alle som til og med fjernt mekanisk skråstilta finne ut hvordan du kan ta en Strat fra hverandre med en skrutrekker på bare noen få minutter. Designet er enkelt, men veldig effektivt.
Hvorfor betyr dette noe? Fordi det er enormt kraftfullt å kunne jobbe med din egen gitar, gjøre endringer og reparasjoner og bytte ut deler der det trengs. Som historien går, bygde Eric Clapton sin berømte Blackie Strat ved å rive i stykker flere gitarer og sette sammen de beste delene av dem til en. Det er tøft å forestille seg å gjøre det med noen annen gitar.
5. Bryteren med fem posisjoner
De første dagene brukte Fender en treveis bryter på disse gitarene. Det var bare mulig å delta i en pickup av gangen, men spillerne fant måter å få spaken fast i de mellomstillingene for mer allsidighet
Fender byttet etter hvert til femposisjonsbryteren, noe som ga spillerne et større utvalg av alternativer. Det virker rart at tre pick-up pickups kan brukes for et så bredt spekter av toner, men det er akkurat det som skjer her. Hver stilling har en unik stemning.
For en flott illustrasjon av dette (bortsett fra å fikle med det selv), lytt til noen av Stevie Ray Vaughans solo. Han byttet ofte pickup i midten, noen ganger flere ganger i samme passasje.
6. Alternativer
Det klassiske Strat-designet er alderskroppen, lønnshalsen i ett stykke, tre pickuper med én spole og synkronisert tremolo-system. Det er imidlertid mange bestandsvarianter du kan se på hvis du vil ha noe litt utenfor allfarvei.
Styret av palisander er selvfølgelig ett alternativ. Det er gitarer med en humbucker i broposisjonen og to enkeltspoler (HSS), de med et par humbuckers og en singel mellom dem (HSH) og de med bare to humbuckers (HH). Du kan få en strat med en Floyd Rose-tremolo, eller en askeskropp. Dette vurderer ikke engang alle signaturmodellene og funksjonene deres.
Fordi Strats er så enkle å jobbe med, kan du bytte ut lagerdeler med tilpasset utstyr. Bytt pickuper, bytt pickguard eller installer en helt annen nakke om du vil.
Tom for penger? Fenders 
7.Tremolo Bridge
Dette er faktisk ikke det riktige begrepet. Tremolo er en volumendring, og det er tydeligvis ikke hva den gjør. Det riktige uttrykket ville være vibrato, en endring i tonehøyde.
I alle fall var den synkroniserte tremolo, som den ble navngitt, en ganske smart ting den gangen. Det var ment å brukes som en mild effekt, men gutter som Jimi Hendrix og Eddie Van Halen hadde andre ideer. Deres misbruk av denne edle broen førte til mer solide kreasjoner fra selskaper som Floyd Rose og Kahler. Fender selv utviklet broen til et 2-punkts system som fungerer litt mer pålitelig.
Mange spillere velger å blokkere dem for å stille inn stabilitet. Men, hvis du er modig nok til å bruke tremolo på Strat, og du kan klare å holde gitaren i harmoni mens du gjør det, åpner du opp for noen interessante alternativer uten å måtte takle en låsemutter.
8. Vekt
Timer med å spille Les Paul vil sannsynligvis etterlate skuldrene dine litt sår. Til sammenligning vil din Strat være en fryd. Det er vanligvis bare en forskjell på noen få kilo (mer før Gibsons vektavlastningsmetoder), men det gjør en forskjell.
For hobbyspillere betyr det ikke noe, men hvis du bruker mye tid på scenen kan dette være en stor ting. Spesielt gitarister med ryggsaker, vil sannsynligvis sette pris på en lettere gitar.
Påvirker vekten tonen? Hvis noen ønsker å starte en debatt i kommentarfeltet om hvorvidt en 7-kilos Strat har en fordel eller ulempe sammenlignet med en 8-kilos Strat, gå rett foran. Jeg vil holde meg utenfor den.
8. Skalelengde
Skalderens lengde for Strats and Telecasters er litt lengre enn Les Paul skalalengde: 25, 5 tommer vs 24, 75 tommer. Skalelengde er i utgangspunktet avstanden mellom mutteren og broen, og en lengre måling betyr en lysere, morsommere lyd.
Det er mange grunner til at Stratocasters høres lyse og smarte ut. Tonewoods og pickupper spiller selvfølgelig inn i det, men målestokklengden betyr noe også. Dette er en del av grunnen til at disse gitarene høres ut som de gjør.
Det gir også gitaren en litt strammere følelse mens du spiller. Jeg sier alltid at hendene dine er en sentral del av gitartonen din, så samspillet ditt med strengene absolutt betyr noe. Det er et annet preg fra en Les Paul, og mange spillere foretrekker det.
9. Tone
Hvis du allerede spiller og elsker disse gitarene, tenker du sannsynligvis at tonen burde være grunnene én til ti. Det burde virkelig være grunnen til at du velger hvilken som helst gitar, ikke sant?
Men jeg tenker på en veldig spesifikk type tone her. Min HSS Strat høres kjempebra ut, men i det store og hele har den egentlig ikke tonen jeg tenker på når jeg tenker på Fender. Det er en modifisering fra det originale SSS-designet, og som endrer ting litt.
Du kan ta feil av en HSS Strat for en annen type gitar, men det er vanskelig å gjøre med SSS-oppsettet. Det er en lyd som når du hører den, tenker du: "Den gitaren høres ut som en Strat!"
Selvfølgelig har mange gitarselskaper bygget på SSS Stratocaster-design, i ulik grad av suksess. Men at en-spole rip er umiskjennelig Fender, gjennom og gjennom.
10. Arv
Stratocaster har hatt en interessant reise de siste seksti årene. Ikke for å bli for filosofisk her, men ta deg tid til å gruble på arven etter denne fantastiske gitaren.
Når jeg ser på Strats mine får jeg denne stilige, vintage stemningen. Jeg tenker på gutter som Buddy Holly og Dick Dale, som var tidlige pionerer. Jeg tenker på en gammel svart-hvitt-omvisning fra Lawrence Welk Show jeg en gang så, der en fyr spilte en solfylt Strat og jeg kunne ikke la være å tenke på hvor mye den gitaren ville være verdt hvis den fortsatt var i dag. 50-tallet var en alder da denne gitaren kom til live, og den har fremdeles den vintage auraen om det.
Men så tenker jeg på hva spillerne i senere år gjorde. Gutter som Jimi Hendrix, Eric Clapton, Ritchie Blackmore, Yngwie Malmsteen og Stevie Ray Vaughan dyttet Strat i en ny retning.
Eddie Van Halen bygde sin nå berømte Frankenstein Strat ut av en kombinasjon av ettermarked Fender-deler og en Gibson PAF humbucker. Superstratens alder ble født, og gitaren ble det valgte våpenet for mange hardrock- og metallspillere.
Det må være noe spesielt med en gitar som kan gjøre jobben gjort for artister som er like forskjellige som Buddy Holly og Iron Maiden. Stratocasteren har holdt ut. Det har på en eller annen måte samtidig utviklet seg med tidene, men har heller ikke forandret seg i det hele tatt.
Bør du spille en Strat? Kan være. Hvis du ikke er sikker, selv om du har lest denne artikkelen, bør du ta en hånd og finne ut av det!
