Fender Stratocaster
Fender Stratocaster er en allsidig gitar, et av de mest kjente instrumentene i verden. Spillere i hver musikksjanger har funnet en måte å sette den i gang og presse ut utrolige toner. Fra rock til blues og til og med heavy metal kommer Strat gjennom og om igjen.
Noen ganske talentfulle gitarhelter har stolt på Stratocaster siden den først ble introdusert på 50-tallet. Kanskje favorittgitarspilleren din bruker en Strat. Pokker, kanskje du spiller en Strat. Men stoppet du noen gang for å lure på hvorfor ?
Jada, Fender Stratocaster, med sin dobbelt utskjærte design, tre pickuper og flat, solid kropp, var et ganske innovativt instrument da den først kom ut for så mange tiår siden. Men i dag er den originale Strat-designen forbedret av omtrent alle gitarprodusenter under solen, og til og med av Fender selv.
Likevel er den grunnleggende Stratocaster, bygget rundt den originale stilen, en av de mest elskede gitarene på planeten.
Selvfølgelig er det grunner. Den første er fordi Fender lager en pyntet god gitar. Selv de beste Strat-klonene kopierer ikke stemningen til en ekte Fender Stratocaster.
Den andre grunnen er gutta du kommer til å lese om i denne artikkelen. Dette er noen av de mest innflytelsesrike gitaristene i historien, og hver og en av dem spilte eller spilte en Fender Stratocaster.
Det er en grunn til at de valgte Strat som gitaren de ville lage historie med. Og hvis det er bra nok for dem, vel, du vet.
Her er noen av de mest innflytelsesrike gitaristene som noensinne har spilt en Fender Stratocaster.
Eric clapton
Eric Clapton er uten tvil en av de beste gitaristene gjennom tidene, og en musiker som alltid er knyttet til Fender Strat. Spesielt i løpet av sin tid med Cream åpnet Clapton nye veier og ideer for elektriske gitarspillere overalt.
Ting er at den gangen spilte han en Les Paul! Hans legendariske solo på Beatles 'sang While My Guitar Gently Weeps ble spilt inn med en Les Paul. I løpet av sin tidlige karriere spilte han alt annet enn en Strat, inkludert Telecasters, Jazzmasters og Gibson SG. Først i 1969 byttet han til Stratocaster.
Alle kjenner den nå berømte historien. Clapton kjøpte en haug med Stratocasters, tok dem fra hverandre og samlet de beste bitene av hver i gitaren han ville kalle Blackie . I årene som fulgte sementerte Clapton sin status som en av de største gitaristene noensinne og tilbrakte de neste tiårene med å utøve en Stratocaster.
Jimi Hendrix
Hendrix fortjener absolutt omtale som en av de mest ikoniske Stratocaster-spillerne noensinne. Han var en venstrehendt gitarist, men lykke til å finne en venstre gitar på 1960-tallet.
Noen ganger spilte han en Gibson Flying V, noe som hjalp på grunn av dets symmetriske kroppsdesign, men oftere spilte han en opp-ned Stratocaster, omvendt. Det ble det klassiske Jimi-utseendet, og for en stund laget Fender til og med en tilpasset gitar for høyrehendte spillere med omvendt kropp.
Som gitarist ville Hendrix endre det hele. Musikere som George Harrison, Eric Clapton og Keith Richards graviterte til showene hans for å suge den nye lyden han hadde skapt. Jimi spilte mange forskjellige Strats i løpet av sin karriere, og hans antics på scenen matchet hans ville, innovative spillestil.
Han brente Strats, kastet dem og spilte dem opp ned og bak hodet. Den hvite Woodstock Strat er sannsynligvis hans mest berømte.
En strat er født
Jeff Beck
Det er få navn som er mer synonyme med Stratocaster enn Jeff Beck, selv om han markerte seg like mye med Gibson Les Paul som han gjorde sine Fenders.
Bres tenkt på som en av de mest innovative gitaristene gjennom tidene, og Becks sjangerspennende stil omfatter alt fra jazz til hardrock. Etter tidlig kommersiell suksess med Yardbirds, bygde han et imponerende organ et soloverk og prosjektalbum som har påvirket generasjoner av unge musikere.
Becks spill er kjent for sin ekspressivitet, noe som kan forklare hvorfor han har gravitert til Strat. Han leker med fingrene, ikke et valg, og utformingen av Strat gir enkel tilgang til volumknappen og vibrato-armen for en spiller som ikke er beheftet av et plectrum.
Alt vi kan gjøre er selvfølgelig å spekulere, fordi det å komme inn i tankene til en slik legendarisk gitarist og prøve å finne ut hva som får ham til å krysse, er utenfor muligheten til bare dødelige.
Buddy Holly
Buddy Holly var ikke en gitarvirtuos, og sammenlignet med de andre musikerne på denne listen kan det virke som om han ikke hører hjemme. Uten ham er imidlertid Stratocaster kanskje ikke der den er i dag.
Holly var den første artisten av noen berømmelse som ble sett med Strat, som var ganske ny fanget design på den tiden. Hans opptreden på TV-programmer som Ed Sullivan Show, og på konsert, med denne ville nye Fender-gitaren bidro uten tvil til instrumentets popularitet.
Mens Holly kanskje ikke har hatt kotelettene til dem som han ville påvirke, spilte låtskrivingen og rytmestilen hans en enorm rolle i å forme lyden fra tidlig rockemusikk, og alt som kom etter. Holly spilte noen få forskjellige Strats, men den mest ærverdige er en aksje '58-modell som nå er bosatt på Buddy Holly Center i Lubbock, Texas.
Ritchie Blackmore
Han er far til nyklassisk makulering, og en innflytelse på hver eneste tungmetallgitarist som har plukket opp instrumentet de siste 30 årene, enten de vet det eller ikke.
Først med proto-metal-legender Deep Purple, og deretter med Rainbow, var Ritchie Blackmores gitarspilling det neste store skrittet for en hardrockverden som fremdeles lykkes forbløffet av bidragene fra Hendrix og Clapton. Siden 1970 har han selvfølgelig gjort det med en Fender Stratocaster, ellers ville vi ikke snakke om ham her!
Blackmores eksperimentering med klassisk musikk påvirket spillere som Yngwie Malmsteen og Randy Rhoads, to gitarister som ville fortsette å sementere forbindelsen mellom metal og den klassiske sjangeren. Uten ham er det vanskelig å forestille seg moderne metall i dag.
Alltid innovatøren, Blackmore fortsatte med å danne Blackmore's Night, som fremmer hans utforskning av klassisk og middelaldersk musikk.
Blackmore Strat
David Gilmour
Pink Floyd handlet uten tvil om det trippeste bandet som noen gang har eksistert. Men bak de psykedeliske lydene og hodeskrapende tekstene er det glatte blygitararbeidet til David Gilmour. Gilmours viktigste gitarer gjennom årene har vært Fender Strats, sterkt tilpasset med ettermarked pickup og andre byttede deler.
De som ikke er så interessert i Floyd-stemningen, må kanskje grave litt for å komme til Gilmours beste arbeid, men reisen er vel verdt det. Han er en innovatør, den typen gitarist som satte sitt preg ikke bare med sine ferdigheter som musiker, men med sin fantasifulle prosjektering av tone og lyd.
Gilmours mest legendariske instrument har vært i hans arsenal siden 1969 og er kjent ganske enkelt som The Black Strat. Gitaren gjennomgikk en rekke modifikasjoner gjennom årene og er emnet for en bok fra 2008 av Gilmours gitarteknologi, Phil Taylor.
Stevie Ray Vaughan
For ikke-gitarister er Stevie Ray Vaughans musikk mest anerkjent for fengende korseksjoner og stokkende rytmer. Faktisk, Vaughans sanger fikk mye radiospilling på 80- og begynnelsen av 90-tallet og er fremdeles populære til i dag.
Men hvis du er en gitarist, kjenner du også igjen SRV for to ting til: Sinnsykt blues chops og mind-blowing tone. Helt siden Vaughan traff scenen har spillerne prøvd å finne måter å få Stratocasters til å høres mer ut som hans. Snart nok lærer vi alle: Det er mer å tone enn gitaren.
Vaughan spilte noen få forskjellige Strats, men nummer én er den desidert mest berømte. Det er en '62 kropp med en '63 nakke og palisander tavle. Tremolo er reversert, tilsynelatende for brukervennlighet, og pickguard har SRVs initialer.
Stevie ble sagt å være veldig grov med gitarene sine, og i dag viser nummer én arrene av overgrep og utallige reparasjoner. Han spilte gitar live og på hvert studioalbum fra 1973 til hans uheldige død i 1990.
Eddie Van Halen
Med mindre du har bodd under et Marshall 4x12-skap i de siste tretti årene, vet du at Eddie Van Halen er høyt oppe på listen over de mest innflytelsesrike gitaristene i universets historie. Som Hendrix før ham, brakte hans spill inn en frisk ny gruppe med fantastiske lyder.
Det sier seg selv at Van Halen har vært en innovatør som gitarister har prøvd å kopiere siden Van Halens debutalbum tilbake på 1970-tallet. Men utstyret hans er nesten like banebrytende som ferdighetene hans.
Så, spilte Eddie Van Halen en Stratocaster? Vel, slags. Eddie elsket følelsen og spillbarheten til en Strat, men ville ha en tykkere tone, så han gikk på jobb for å bygge det han trengte. Resultatet av sin gal-vitenskapsmann som fiklet var Frankenstein Strat, en gitar laget av ettermarkedet Stratocaster-deler, en Gibson PAF-pickup og Fender-maskinvare.
Mange gitarister på 1970-tallet fant allerede måter å feste en humbucker på en Stratocaster, men Eddies suksess banet sannsynligvis veien for Super Strats på 1980-tallet. Eddie fortsatte å lage egendefinerte gitarer med Ernie Ball, Peavey og senere under sitt eget merke, men mange kjennetegn på den klassiske Strat kan fremdeles sees i instrumentene hans.
Yngwie Malmsteen
Yngwie Malmsteen er en av de mest fantastiske klassiske / metallgitaristene som noensinne har vandret jorden, kjent for sin utrolige teknikk og lynraske spill. Han begynte sin karriere i band som Steeler og Alcatraz, men soloalbumet hans Rising Force ville lansere ham inn i stratosfæren som en nyklassisk fragmenteringslegende.
Selv i dag, tretti år etter utgivelsen, regnes Rising Force som et av de beste rene gitaralbumene som noen gang er laget, spesielt innen metalgenren.
Malmsteens Duck Stratocaster var lenge hans valgte instrument. The Duck er en hvit strat fra 1971 med en kamskjell av lønnhode, tilpassede pickups og andre mods. Yngwie gjorde skallingen selv som tenåring, etter å ha lært teknikken fra en fiolinmaker.
Duck fikk navnet sitt fra Donald Duck-klistremerket på hodestokken, og gjennom flere tiår har det blitt juling, tålt mange reparasjoner og bleknet til en gulnet finish. I dag ser det ut hvordan en godt elsket Strat skal!
Jern jomfru
Hva vet det mest legendariske heavy metal-bandet i verden om Stratocasters? I gamle dager hadde Maiden nesten alltid en Strat-scenen i hendene på minst en av gitaristene deres.
Når du ser på musikken deres, er det fornuftig. 'Maiden's sound er sterkt drevet av bassen til monstermusikeren Steve Harris. Harris er en av de beste bassistene i metalhistorien, og mellomtone rippet av Iron Maidens gitarlyder kompletterer hans lave ende perfekt. Fender Stratocaster er det rette verktøyet for jobben.
I dag spiller Iron Maidens gitartrio av Dave Murray, Adrian Smith og Janick Gers fremdeles alle Strats i en eller annen form eller form. Murrays gitarer har enten et par humbuckers eller Hot Rails-pickuper, en lønnfingerboard og en Floyd Rose. Janick Gers viktigste Strat har Seymour Duncan pickuper. Adrian Smith spilte historisk en Stratocaster, men selv nå ser hans Jackson-laget Custom Signature Model sikkert ut som en Strat.
Adrian Smiths tilpassede Jackson
Richie Sambora
Takket være innflytelsen fra Eddie Van Halen, er det sannsynligvis rettferdig å si at de fleste hardrockgitarister på 80-tallet vokste opp med å spille hot-rodded Stratocasters. Imidlertid, da de slo det stort med sitt første album, hadde de fleste uteksaminert til en super strat laget av noen foruten Fender, ofte en tilpasset modell bygget etter musikernes ønsker.
I mange tilfeller er det lett å se hvilken innflytelse Strat hadde på de spesifikke spesifikasjonene disse gutta ba om i utstyret sitt. Richie Sambora var ikke annerledes. I motsetning til de fleste andre, returnerte han imidlertid til slutt til Fender Stratocaster, og er nå fast knyttet til denne ikoniske gitaren.
Samboras Stratocasters er ikke akkurat på lager; de har Floyd Rose broer og humbuckers du kan forvente for hardrockmusikk. Fender har gitt ut flere signaturmodeller gjennom årene. I disse dager, mens Sambora selv har gått videre med å støtte et annet gitarselskap, er det fremdeles tøft å forestille ham med alt annet enn en Fender Stratocaster.
Jeg og kanskje du
Her er en musiker til som elsker Fender Stratocaster og er avhengig av den for lyden sin: Hilsen! OK, så kanskje jeg ikke er egnet til å ta med noen av disse guttenes øvelsesforsterkere, men Strat er for alle som leter etter god tone, til og med deg og meg.
Jeg har spilt mange forskjellige gitarer i løpet av de tre tiårene mine som musiker, hovedsakelig Les Pauls og superstatre. En dag slo det meg: Omtrent hver gitarist jeg beundrer spiller en Stratocaster. De fleste av dem er på listen over. Så jeg tok en ny titt på Strats og hva de kunne gjøre for lyden min, og til slutt ble de mine viktigste gitarer.
Så hva med deg? Er du en Strat-person? Vil du være en Strat-person? Hvis musikerne i denne artikkelen ikke overbeviser deg, antar jeg at ingenting vil! I disse dager lager Fender en strat for hvert spillernivå, fra billige Squiers, til tilpassede butikkmodeller. Hvis du vil ha en Strat, hva er det som stopper deg?
Hei, ikke bekymre deg. Hvis du sitter fast i Les Paul-verdenen, forstår jeg det. Det er dager hvor jeg hører Gibson ringe meg tilbake, det er helt sikkert! Jeg antar at det flotte med å være gitarist er at det er mange forskjellige gitarer, en for enhver stemning og stil. Det er ikke fornuftig å forplikte seg til bare en. Men hvis du skulle forplikte deg til en, er Fender Stratocaster ikke et dårlig valg!
