Gregory Clement Jrs Synthesism er et album som tar lytteren med på reise gjennom kosmos. Metalliske, skinnende og til tider isete synter flimrer og danser over et bakteppe av intenst dyp bass og det pulserende pulset av sammenlåsende, komplekse trommeytmer skaper en følelse av bevegelse over de enorme avstandene og de fantastiske romområdene.
Et av de sterkeste aspektene ved syntese er trommene, og det er ikke overraskende. Gregorys første instrument var trommene og styrken og variasjonen i rytmene som han bruker på dette albumet, bidrar definitivt til den auditive appellen til musikken. Han kombinerer de varierte og kraftige taktene med bass som er kosmisk i forhold. Det er en slik vekt, dybde og intensitet til bassen her som bidrar til en følelse av å bevege seg over de store avstandene og svimlende utsikten over universet.
Et annet overbevisende aspekt ved albumet er det skinnende, noen ganger isete synthverket. Gregory bruker en rekke synther som har metalliske, chiming, skimrende lyder som vekker stjernenes kalde lys i verdens fløyelsbakgrunn. Måten syntese er i stand til å generere kosmiske bilder er kraftige og overbevisende ting. Jeg likte absolutt reisen den tok meg på.
Synthesism er et album som gjør nytenkende bruk av syntheres egenskaper og måten de interagerer med andre musikalske elementer. Jeg likte at Gregory var interessert i å utvide det man kan gjøre med moderne synthmusikk på dette albumet og forgrene seg i en annen retning.
Nå vil jeg bryte ned sporene på syntese som jeg likte mest og løpe gjennom grunnene til at de var så overbevisende for meg.
"Destructive" åpnes med et tett kor av lyse syndder som føles intenst og sammenvevd med en intens kvalitet for dem. En av Gregorys signatur kraftige trommeslag tordner under den økende lydinnsamlingen som bryter inn i en delikat, skånsom tastaturlinje. At puls og puls av tunge trommer fortsetter å dunke ut en rytmisk takt bak de tette syndene. Dette sporet skaper følelsen av virkelig gigantiske astronomiske hendelser som utspiller seg foran lytteren. Den slags ødeleggelser som dette sporet snakker om, er noe på stjerneskalaen, og det er en ganske triumferende følelse av banens lyd som gjenspeiler en så usynlig kraft.
En skiftende, sprettende synthlinje er åpningen til "Uoppdagede planeter." Den vandrende synth-linjen danser vekten til bassen som kommer inn for å fylle sporet og støttes av lyden fra Gregorys solide tromme. Dette sporet genererer bilder av stor åpenhet når den slappe synthen fortsetter å flimre over den store, utbredte lyden til støtteelementene.
En ny bølgende ledningssynteslinje spilles av en datastyrt lydsyntese. Ut av det som virker kaos, kommer struktur når sporets forskjellige elementer er i sammenheng og skaper en følelse av energi og bevegelse. Det er en følelse av spenning, og jeg kan tenke meg å fly forbi "uoppdagede planetene" når banen utspiller seg.
"Obscurity of the Universe" starter med høye, nesten sprø synths som flimrer, men dette sporet er definert av intensiteten og dybden til bassen som begynner å strømme uopphørlig inn i sporet. Det er også det som høres ut som knurret fra en elektrisk gitar blandet med den bassen og selvfølgelig signaturtrommene som definerer lyden til dette albumet så sterkt. Den rene vekten av lydelementene bak dette sporet er kraftig. Ut av den vekten stiger de høyere synthnotene, og føles fremdeles litt små sammenlignet med basslyden her. Det er en stemningsfull følelse av det intense mørket i rommet som små, sterke lysglimt dukker opp når de går forbi.
Drivende og luftige synter berører lett på den vidåpne bakgrunnen til “Advanced Robots.” Høye, oscillerende syndder danser over den åpne klingende basen, og deretter ruller den trøkkete trommelen inn når høye synther hopper og flimrer. Dette sporet har en fremdrivende følelse gitt av trommene som presser på til synthmønsteret dukker opp. Det er en kontrasterende seksjon med pianotoner som føles eteriske i kontrast til de jordede trommene. Grunnen til at dette sporet tvang meg var kontrasten mellom de relativt delikate høye syndene og vekten av trommer og bass under dem. Det skapte en kul energi for at banen skulle være sikker.
"Cybernetic" begynner med chiming og skimrende synths fly over de milde vasker av lyd som driver ut eterisk. Det blinkende, oscillerende synthmønsteret er ikke helt avgjort, og det er jevn drivende takt sammen med en bråk av lyd som sprer seg mer grovt under den. Kontrasten til de skinnende synthklokkene og den dypere delen av sporet er intens igjen. Dette er et spor som har en truende kvalitet for det som utspiller seg når det fortsetter. Trommene, bassen og den aggressive fuzzen av lyd gir følelsen av trussel mens den høyere synthen føles mer og mer tett såret og full av nervøs energi når sporet skrider frem.
Jeg likte definitivt hvordan Gregory Clement Jr klarte å generere den følelsen i musikken.
Jeg må si at syntese var et album som fraktet meg på en reise som var unik og kraftfull. Måtene synths, trommer og bassen interagerer på var unike og produserte en innovativ tilnærming til moderne synthmusikk. Jeg håper Gregory Clement Jr fortsetter å presse fremover og gjøre sitt veldig personlige syn på synthbasert musikk.