Mercurius FM er en elektronisk musikkprodusent med base i Amerika. Han har en lidenskap for alle typer elektronisk musikk, men er spesielt trukket mot synthdrevne uttrykk for sjangeren. Jeg snakket med ham om røttene hans som musikkprodusent, hans siste EP med tittelen Thicc Moombah og hans kilder til kreativ inspirasjon.
Karl Magi: Fortell litt om din musikalske bakgrunn. Hvordan ble du interessert i å lage musikk i utgangspunktet?
Mercurius FM: Bakgrunnen min for musikk er ganske merkelig ettersom jeg tror det første jeg noensinne har laget musikk med var Nintendo Gameboy-kameraet mitt rundt 10 eller 12 år. Den hadde en liten "DJ" -modus i spillet som tillot deg å lage virkelig grunnleggende chiptunes. Jeg hadde alltid interesse for musikk, men det var aldri noe jeg seriøst tenkte på å lage. I løpet av barndommen trodde jeg virkelig at jeg skulle bli anime eller tegneserieillustratør. Men etter hvert som jeg spilte flere og flere videospill, ble musikken hos meg, spesielt elektronisk musikk, som jeg føler er virkelig inngrodd i videospillmusikk med lydspor som X-Men 2, Clone Wars, Sonic 3 og Tekken 3.
Alt kom sammen en dag, under min daglige anime-se-rutine på Cartoon Network's Toonami-programmeringsblokk, så jeg Daft Punks anime-musikkvideoer for albumet Discovery . Jeg kjøpte albumet. Jeg elsket det. Så fikk jeg Homework, deres andre album, og fra den utrolige plata fanget jeg feilen. Jeg visste at jeg trengte å lage musikk. Musikk uten grenser.
KM: Hva er elementene og ideene i syntesedrevet elektronisk musikk som tiltrakk deg å lage den?
MF: Vel, som jeg nevnte, har jeg alltid vært inne på videospillmusikk. Jeg lærte tidlig at lyden i de tidlige spillkonsollene ble generert med en synthesizer-brikke inne i konsollen. Da jeg først startet, tok jeg opp riff og løkker fra Gameboy Camera. Så åpnet jeg dem i en veldig grunnleggende lydredigerer og prøvde å lage noen sanger med dem. Det var stort sett dritt. Så begynte jeg å samle disko-musikk, og lagde house-musikk i noen år.
Imidlertid begynte jeg å lære at du måtte tømme prøver og betale lisens for å bruke dem, ellers ville den originale artisten saksøkt deg. Jeg var bare en tenåring. Så jeg begynte å bruke et piratkopiert eksemplar av Propellerheads Reason, og det har mye enkelt å bruke innebygde synths. (Jeg kjøpte den etterhvert) Jeg kjøpte også en hel haug analoge synteser som finner veien inn i musikken min. Så det jeg liker med å lage musikk med synths er at du eier det du lager, og du kan lage stort sett hva som helst. Bare fantasien din er grensen.
KM: Hvilke artister har du hentet inspirasjon fra når det gjelder hvordan du nærmer deg å lage musikk?
MF: Jeg elsker så mye musikk, jeg henter inspirasjon fra forskjellige ting til forskjellige tider. Til og med ikke-musikalske ting. Siden jeg er flersjanger, er dette enda mer sant. Én plate kan være synthwave, som jeg kan hente inspirasjon fra musikken til Kavinsky og filmen Akira. Når jeg lager house og techno, kan artister som Daft Punk, Cassius og Armand Van Helden virkelig hjelpe meg med å holde musikken min kunstnerisk ekte. Siden jeg først og fremst er en elektronisk musiker, tror jeg dette også metter min generelle tilnærming også i studio, særlig med innflytelse fra de store produsentene Phillippe Zdar, Thomas Bangalter og Brian Eno. Det er også mange flotte komponister å huske som Yasunori Matsuda og Yuzo Koshiro.
KM: Fortell mer om Thicc Moombah. Hvor kom ideene til EP fra, og hvordan nærmet du deg å lage den?
MF: Den første sangen jeg laget for Thicc Moombah var Technoton . Det hadde opprinnelig en jamaicansk stilvokal. (og for de som ikke vet, er moombahton egentlig en hybrid sjanger som tar lydene av house-musikk og blander den inn i rytmene til reggaeton / karibisk musikk.) Jeg lagde en vokalblanding og en instrumentell / dub-mix en eller annen gang rundt 2012 Det ble aldri løslatt. Så for et par år siden sendte jeg den til min venn ETC! ETC!, En Los Angeles-basert EDM-produsent, som var med å lage en ny DJ-blanding kalt Moombah Season Vol 2 . fordi han var på jakt etter litt ny musikk å ta med. Til min overraskelse inkluderte han det i sin blanding. Denne typen reignited min flamme for sjangeren moombahton, så jeg siktet til å lage en unik moombahton plate som ville inkludere lyden fra forskjellige elektroniske musikksjangre som acid house, vaporwave og techno. Jeg jobbet på nytt det originale Technoton instrumentalet og laget 3 sanger til. Deretter fikk jeg også en DJ redigeringsstil remix fra ETC! ETC !. Som alltid med musikken min, ønsket jeg at den skulle høres unik ut og jeg vet at jeg aldri har hørt en moombahton-plate som denne.
KM: Hvor vil du ta musikken din i fremtiden?
MF: For å være ærlig, har jeg ingen anelse om hvor ting vil gå. Jeg følger lidenskapene mine når det kommer til musikk. En av tingene, jeg har hatt det veldig moro med igjen, er å remikse videospillmusikk til funksjonelle klubbmelodier som DJ-er kan spille. Jeg pleide å gjøre dette tilbake da MySpace var rundt, men nå får jeg til og med booket til DJ-spiller med tema-tema på fankonvensjoner og arkader. Det har vært flott. Jeg kommer til å gjøre mye mer med det. Jeg har også en haug med andre prosjekter jeg har jobbet med. Alt blir gitt ut på mitt eget plateselskap, Broken Synth Recordings, så følg med.
KM: Hva tar du for deg med den globale elektroniske musikkscenen?
MF: En stund føler jeg at det var veldig vanskelig å finne ekte musikk av god kvalitet. Musikk som faktisk er god kunst. Den var alltid der, men den ble begravet. Imidlertid tror jeg lyttere leter etter nye lyder nå. Hele mainstream EDM-tingen er utbrent, og jeg er virkelig glad. Jeg hørte at "topp DJ-er" som Tiesto og Calvin Harris tjener mindre penger nå, mens mindre turnerende DJ-er får flere muligheter. Jeg synes det er vakkert fordi de gutta er gamle nå, de har hus og sportsbiler. De vil alltid ha fansen sin, og hvis de lager noen flotte nye sanger vil folk høre på. Det er det ikke noe spørsmål om. Men nå er det på tide å gi den nye generasjonen en sjanse, og det ser ut som om vi begynner å høre den. Jeg er alltid spent på å høre god, autentisk dansemusikk.
KM: Hvordan lader du kreative batterier?
MF: Jeg liker veldig godt å lage musikk, men når jeg har tid til å lade opp, liker jeg å se på klassisk anime, eller en god sci-fi-film. Selvfølgelig elsker jeg virkelig videospill, gammelt og nytt. Så jeg er alltid omgitt av det. Jeg liker også å se spillrelaterte YouTube-show som Gamesack og lese intervjuer med favorittskaperne mine. I tilfelle jeg ikke kan ta en pause, viser jeg til Brian Enos skrå strategier. Det hjelper virkelig å riste ting s. Å ja, litt god mat og kaffe hjelper alltid!
