Tidlig på 1970-tallet var en magisk tid for sanger og låtskrivere. Du hadde Carole King, James Taylor, John Denver og Carly Simon, for å nevne noen. Jim Croce var også i den gruppen.
Croce begynte akkurat å bli vellykket da han døde i en alder av 30 år. Jim, piloten og andre medlemmer av gruppen hans, ble drept da flyet styrtet i et pekannetre ved enden av rullebanen i Natchitoches, Louisiana i 1973 Det var bare en time etter en konsert han hadde spilt der. Han var på vei til Texas for å gjøre en ny konsert. Jeg holdt på med oppvasken da jeg hørte nyheten på radioen, og jeg var i sjokk.
Jeg fikk albumet Photographs & Memories, og sangene fra albumet pakker fortsatt en trøkk. Billboard magasinredaktører skrev, "Det er vanskelig å tro at en mann strømmet ut en fontene med utmerket arbeid på knapt to år, men denne LP gir bevis på storheten i Croces karriere og er i alle henseender et største hits-album. De Alt er verdt, og denne praktfulle samlingen får en til å innse hvor sterkt denne mannen vil bli savnet. Det fine med musikken er imidlertid at han alltid vil bli hørt.
Verden er faktisk heldig som har innspillingene hans å høre på, og dette albumet viser hvor talentfull Jim var, og hvordan sangene hans kunne berøre lytteren. Jim-sangene hadde humor, følelser og flotte tekster og musikk også.
Her er sangene fra albumet disse sangene vil gi deg et glimt av mannen, og få deg til å lure på hva han kunne ha oppnådd i karrieren hvis han hadde fått mer tid.
Bad Bad Leroy Brown er den første sangen på sporet og den første sangen jeg husker at jeg hørte ham gjøre på radioen. Sangen ble utgitt i 1973 og gikk til nummer én på Billboard-hitlistene i to uker. Denne sangen starter med et rullepiano, og så begynner historien. Vi hører om den dårlige siden av Chicago og denne dårlige mannen som heter Leroy Brown. Du er øyeblikkelig hektet inn i sangen. Hvem er denne karen og hva kommer til å skje videre? DET er en sang som aldri blir gammel. Leroy lærer en leksjon om messin med en sjalu kone til en sjalu mann.
Inspirasjonen fra sangen ble forklart av Jim på Helen Reddy-showet. Dette er en sang om en fyr jeg var i hæren sammen med ... Det var på Fort Dix, i New Jersey, som jeg møtte denne fyren. Han ble ikke laget til å klatre opp i kunnskapens tre, som de sier, men han var sterk, så ingen hadde noen gang fortalt ham hva han skulle gjøre, og etter omtrent en uke der nede sa han "Senere for dette" og bestemte seg for å reise hjem . Så han gikk AWOL - som betyr å ta din egen ferie - og det gjorde han. Men han gjorde feilen å komme tilbake i slutten av måneden for å få lønnsslipp. Jeg vet ikke om du noen gang har sett håndjern satt på noen, men det var SNAP og det var slutten på det for en god venn av meg, som jeg skrev denne melodien om, kalt Leroy Brown
Denne sangen er en klassiker, og den hjalp Jim til å bli berømt.
Operator (That's Not The Way It Feels) denne sangen ble utgitt i 1972, og den var på albumet You Don't Mess Around With Jim. Sangen kom til nummern17 på hitlistene og ble der oppe i tolv uker. Dette er en annen flott sang som forteller en historie. Mannen på linjen ber operatøren om å hjelpe ham med å komme i kontakt med sin tidligere kjæreste som forlot ham for sin beste tidligere bestevenn Ray.
Operatør starter med vakkert gitarspill som bringer lytteren inn med Jim som synger gripende om sin tapte kjærlighet og hvordan han egentlig ikke har tatt ting så bra som han later som han har gjort. Når man må navngi en Jim Croce-sang ni ganger av ti er dette sangen som blir ført opp. Det sies at fans etterlater krone på gravsteinen hans fordi den siste linjen i sangen Jim forteller operatøren at hun kan beholde krone. Sangen er perfekt på alle måter.
Photographs and Memories er en sang som ikke ble gitt ut som singel, men den er en flott sang akkurat den samme. Sangen har sangerinnen som ser på fotografier av en kjærlighet som er avsluttet og minner om alle de gode tidene de hadde, og fotografiene er alt som gjenstår. Det er vakre gitarer som spiller som suser gjennom sangen og forbedrer tekstene til en kjærlighet som gikk sin gang.
Rapid Roy (The Stock Car Boy) er en sang som beveger seg raskt og passer med historien om denne aksjebilkjøreren som heter Roy som lærte å kappløpe ved å løpe glans ut fra Alabam. Du kan se denne fyren med tatoveringene hans og sigarettene hans rullet opp i ermet og gli rundt racerbanen og hygge seg. Jim har sangen som beveger seg med Beach Boys som høres slikker på gitaren. Det er en veldig søt sang.
Time in a Bottle bremser Jim ting med denne gjennomtenkte, rørende sangen. Den ble skrevet i 1972 og ble en hit i 1973. Jim skrev sangen da han fant ut at kona Ingrid var gravid med sangen deres Adrian. De hadde prøvd i fem år å få et barn, og hun ble til slutt gravid. Hun sa at blikket på Jims ansikt var skrekk og glede da hun avslørte nyheten for ham. Denne sangen ble en av hitene for Croce 14 uker etter at han hadde dødd i en flyulykke. Sangen er så gripende fordi han synger om å spare tid på en flaske og bare tilbringe tid med de han elsket. Det var selvbiografisk fordi Jim måtte på turné og det måtte bli for mye. Han ville bare være hjemme med kona og sin to år gamle sønn. Dessverre fikk han ikke sjansen til det. Det er en hjertelig rørende sang, og en å huske. Vi skal være lykkelige bare med å være sammen med de vi elsker.
I følge nettstedet ultimateclassicrock.com, mottok enken, Ingrid, en uke etter Jims død et brev han hadde sendt mens han var på turné. I den høres Croce ut av sin tid på veien og uttrykker et ønske om å slutte i musikkbransjen og ta opp andre sysler (filmmanus, noveller) som ikke ville ta ham så langt fra familien. Avslutningsvis skrev han: "Husk at det er de første 60 årene som teller, og jeg har 30 til å gå. Jeg elsker deg."
New Yorks Not My Home denne sangen kom fra albumet You Don't Mess Around With Jim. Den ble aldri gitt ut som singel, men det er nok en enestående sang av Jim Croce. Nettstedet Songfacts.com uttalte at ideen til denne sangen ifølge Ingrid kom da de kjørte bort fra New York City mot deres nye hjem i Lyndell, Pennsylvania (befolkning på den tiden: 138). Et sted i New Jersey parkerte de på en Howard Johnsons parkeringsplass og sov i bilen deres for natten. Synet av New York Citys skyline ga Jim ideen til sangen.
Sangen høres ut som om du leste Jims dagbok, og det står tydelig at han følte at han ikke hørte hjemme i New York City, og det føltes ikke som hjemme, selv om han hadde vært der i omtrent et år.
Sangen ble aldri gitt ut som singel, men med munnspill og gitar, og de introspektive tekstene kunne den ha vært en hit.
Arbeidet på The Car Wash Blues ble sangen spilt inn i 1972 og gitt ut som singel i 1974. Den nådde nummer 32 på topp 100 Billboard Hot 100. Dette er en av favorittlåtene mine av Jim. Jeg hørte det tilbake i 1974, jeg elsket det da, og jeg elsker det nå. Jim uttalte at denne sangen hadde en funky gatefølelse. Den har den blåtonede lyden, men på den positive siden, selv om han har den stadig deprimerende, lave tanken, og jobber ved bilvask-blues. Karakteren i sangen synes han burde gjort mer enn å jobbe ved bilvask, han ser seg jobbe på et kontor med en sekretær, slå på henne, men i stedet går han hjem i tunge gamle sko. Det er noe fantastisk når en sang kan høres lykkelig ut selv om tekstene går i motsatt retning
I Got a Name (sang) denne sangen er uvanlig fordi det var en sang som Jim spilte inn og han ikke skrev sangen. Sangen ble skrevet av Norman Gimbel og Charles Fox. Sangen ble utgitt i 1973 og den nådde topp 10 på Billboard Top 100. Wikipedia uttalte at forfatteren Jim Gimbel sa at Jim spilte inn sangen fordi han følte faren hadde en drøm for ham, og faren døde før Jim første suksess.
Sangtekstene er veldig visuelle og begynner med ordene "som furutrærne langs den svingete veien", sangen trekker deg inn. Det er tekstene som ser ut til å være skrevet i landet med sangeren som ønsker å være fri og vil leve hans drøm uansett hva. Du kan se hvorfor Jim valgte denne sangen, den passet hans følelser av besluttsomhet for å få drømmen til å skje som sang og fremførte. Han gjorde det på sin måte, og jeg vedder på at han følte seg stolt over alt han hadde oppnådd.
Jeg må si jeg elsker deg i en sang ble skrevet av Croce i 1973 og ble utgitt etter hans død i 1974. Den ble nummer 5 på Billboard Top 100. Sangen er en øm kjærlighetssang. Det ble skrevet for er kone Ingrid. Hun avslørte i sin selvbiografiske kokebok Timian in a Bottle,
"En helg, etter å ha vært på veien i mange måneder, fikk Jim en sjanse til å komme hjem for å slappe av med familien. Vi slo oss til ro for å glede oss over tid sammen. Selv om Jim ventet selskap neste dag, og unngikk konfrontasjon han aldri fortalte meg at vi skulle få selskap av en hel filmbesetning! Neste morgen kom 15 personer fra Acorn Productions hjem for å spille inn en reklamefilm av Jim Croce at Home on the Farm.
"Jeg forberedte frokost, lunsj og middag for hele filmbesetningen, og etter at gruppen dro, spurte jeg Jim om økonomien vår. Etter halvannet år av jobben hans så veldig hardt på veien, var vi knapt å få endene til å møte, men Jim ville ikke snakke om det. Han hatet spørsmål så mye som han hatet konfrontasjon, spesielt om penger. Han stormet ut av soverommet vårt og gikk ned til kjøkkenbordet for å avle. Neste morgen vekket han meg forsiktig ved å synge sin nye sang . "Hver gang jeg prøvde å fortelle deg, kom ordene bare galt. Så jeg må si" jeg elsker deg "i en sang."
Jim gjorde det han gjorde best for å føle følelsene sine i en sang, og på denne måten ble de sanne følelsene hans brakt ut på en måte som Ingrid og lytteren kunne forstå. Det er en fantastisk kjærlighetssang.
You Don't Mess Around with Jim ble skrevet av Croce i 1972 og ble utgitt i 1972. Det kom til nummer 8 på Billboard Top 100. Det er en av disse historielåtene som Jim Croce gjorde så bra. Sangen introduserer oss for Big Jim Walker som er en bassenghustler. Ingen vil rote med Jim, men en dag kommer en ny fyr til byen som heter Slim og han vil ha pengene tilbake som Jim kjørte fra ham. Slutten på sangen har en ny mann å være fryktet, og du ikke roter deg med Slim blir kunngjort på slutten av sangen.
Jim Croce hjalp kona Ingrid med å komme seg gjennom skolen på den tiden, og han fikk en jobb med å selge lufttid for radioen. Han pleide å gå til sørsiden av Philadelphia og henge rundt bassenghallene i den dårlige delen av byen. Det var mens han var i bassenghallen at han faktisk møtte en mann ved navn Jim Walker, en bassenghustler. Du vet aldri hvor sanginspirasjon kan komme fra, og Jim hadde en hit med et minne om sin tid i bassenghallene i sør Philly.
Lover's Cross denne sangen kom på I'm Got a Name-albumet som ble gitt ut i 1973. Denne sangen ble ikke utgitt som en singel, men den er en fengende sang akkurat den samme. Sangen beveger seg i raskt tempo med sangeren som sier at han ikke kan henge på ingen Lover's Cross. Sangen finner Jim bestemmer at han har fått nok av det giftige forholdet han har vært en del av. Den mest minneverdige lyrikken var "for hver gang vi ler, var det to ganger at jeg gråt ..." smertene var ikke verdt de få gode tider.
One Less Set of Footsteps kom fra albumet Life and Times. Denne sangen ble utgitt som singel i 1973 og nådde nummer 37 på Billboard Top 100. Denne sangen er en annen sang av break up, men denne gangen er Croce ikke så hjertebrodd om den. Sangen har en flott gitarspill som foregår gjennom hele sangen. Sangens endelige tekster sier alt,
Men morgendagens er en drøm borte og i dag har blitt støv
Sølvtungen din har blitt til leire og din gyldne regel til rust
Hvis det er slik du vil ha det godt, det er slik jeg vil ha det mer
Fordi det blir ett mindre sett med spor i gulvet ditt i morgen
Å det blir et mindre sett av fotspor på gulvet ditt i morgen
Slutten på forholdet har kommet, og det er farvel baby.
Roller Derby Queen den siste sang fra albumet Photographs and Memories er en annen sang fra albumet Life and Times. Sangen forteller en historie som bare Jim kunne. Denne gangen gjenstanden for hans hengivenheter er en Roller Derby Queen. De beste tekstene i sangen beskriver denne livlige damen,
Hun er en fem fot seks og to femten
En bleket-blond mamma med en strek av middel
Hun visste hvordan hun skulle kneppe
Og hun visste hvordan hun skulle skrubbe og slåss
Og roller derby-programmet sa
At hun var bygget som en 'fridgerator med et hode
Fansen kalte henne "Tuffy"
Men alle kompisene hennes kalte henne "Spike"
I følge Songfacts.com er det basert på en person Jim møtte. Som Croce forklarte på albumet sitt The Final Tour, er dette en sang om en kvinne Jim møtte og gjorde en spillejobb i et lokalt land og vestlig bar. Da de satt og drakk sammen, fant han ut at hun pleide å være i rulleskirenen og at mannen hennes var en statstropper. Han beskrev henne som omlag 400 kilo, og sa: "Hver gang jeg så henne klappe, kunne jeg se fettet på armen hennes klynke frem og tilbake. Det var et vakkert syn." Han påpekte også hennes forkjærlighet for hårspray, og hvordan han ville se henne toting bokser med Spray Net tilbake fra supermarkedet. Croce hevdet også at han ikke ville spille sangen lokalt, ettersom mannen hennes "virkelig kan rote en fin dag."
Denne sangen har et country og blålys preg av den. Det tok litt tid før jeg kom inn på denne sangen, men nå gleder jeg meg veldig. Jeg antar at Roller Derby Queen vil komme til deg enten raskt som det gjorde med Jim, eller det kan ta litt mer tid, som det gjorde for meg, men en eller annen måte Tuffy vil vinne deg over.
Photographs and Memories er et album som vil vise deg essensen til mannen Jim Croce. Han var en talentfull mann som brakte kjærlighet, humor og historiefortelling til sangene sine. Han var en utøver som fikk deg til å føle følelser fra en sang som Time in a Bottle, og Photographs and Memories, humoren til en sang som Working at the Car Wash Blues, The Roller Derby Queen, eller kjærligheten han avslører i sanger som som disse drømmene, og jeg må si at jeg elsker deg i en sang.
Jim Croce forlot verden altfor tidlig, men sangene hans har holdt ham i live for lytteren, og han underholder oss fremdeles, og bringer oss minner vi kan holde på, ved å gjøre at han oppnådde drømmen han jaget, og det ville ha gjort ham smiler.
