Jeg vil fremdeles være en Ramone!

Hei hå la oss gå!

"VET foreldrene dine at du er Ramones?" - Evelyn Togar, rektor ved Vince Lombardi High School, i "Rock N Roll High School" (1979)

For så vidt denne forfatteren angår, var Ramones et av de største rockebandene som noensinne satte foten ned på Guds grønne jord. Jeg har vært fan i nesten 30 år, og musikken deres fortsetter å gi lydsporet til en god del av livet mitt. Hvis du er en Ramones-fan, forstår du hva jeg snakker om. Hvis du ikke er det, fortsett å lese, så prøver jeg å forklare besettelsen min overfor dem og deres varige underdog-appell.

Cliffs Notes-versjonen av Ramones-historien går noe slik: syk av staten "rock" -musikk fra begynnelsen av 70-tallet, fire utbrentheter fra Forest Hills, bestemte Queens å danne et band i 1974. Etter et abortivt forsøk på å lære coverlåter og bestemte seg for at dette var for vanskelig, begynte de å skrive sine egne ultra-forenklede originalsanger. Hver av de fire —Jeffrey ("Joey") Hyman, John ("Johnny") Cummings, Douglas ("Dee Dee") Colvin, og Tommy ("Tommy") Erdelyi - adopterte etternavnet "Ramone" (en variant av en alias brukt av Paul McCartney i løpet av hans Beatles storhetstid) som et tegn på enhet. Deres sak? For å ta tilbake rock n roll fra de selvglade prog-bandene og bortskjemte, millionær dinosaurrockere som hadde gjort 70-tallsradioen om til et enormt ødemark.

Ramones var dehard fans av 60-tallets britiske invasjon, jentegrupper og underjordisk garasjerock, og de ønsket å bringe noen av den enkle, men likevel på en eller annen måte farlige stemningen tilbake til bordet (med en ekstra hit av begynnelsen av 70-tallet catchiness). Deres odes til monsterfilmer, limsnusing og hjertebarn i tenårene var et resultat av, i bandets ord, "å prøve å skrive en bubblegum pop-sang uten egentlig å vite hvordan."

En seedy club i New Yorks Bowery kalt CBGB (som sto for " C ountry, B lue G rass, and B lues") ga det rare nye bandet en prøve. Legenden forteller at deres første show på spillestedet ble spilt foran en total sum av fem sjeler —six, hvis du teller bartenderhunden. Det gjorde ikke noe fordi revolusjonen hadde begynt. Word begynte å komme seg rundt og snart var Ramones i spissen for en ny musikalsk eksplosjon i New York City som ble kalt "punkrock", og delte CBGB-scenen med andre snart superstjerner som Blondie og Talking Heads. Seymour Steins Sire Records kom til å ringe, og Ramones 'debutalbum - utgitt i april 1976 og inneholdt fjorten sanger som klokket inn på knappe 30 minutter - ble en underjordisk favoritt, selv om det ble ignorert av mainstream radio. 4. juli 1976 - datoen for USAs to-århundreår - feiret Ramones ved å opptre på The Roundhouse i London. Medlemmer av sammenstøtet, de fordømte og sexpistolene var i publikum. Disse bandene ville til slutt formørse Ramones 'popularitet, og etterlate mange musikkfans med feil inntrykk av at punk rent var et britisk fenomen.

1977s forlat hjem og rakett til Russland og 1978s vei til ruin skaffet anstendige anmeldelser, men til tross for en kultfølgelse som nå spredte seg over hele kloden, fortsatte suksess i stor tid å unnvike bandet. "I Wanna Be Sedated" (fra Ruin) ble en mindre hit og forblir bandets signaturlåt. På høyden av punkrockens kortvarige mainstream-popularitet, dukket bandet opp i Roger Corman-filmen "Rock 'N' Roll High School" fra 1979 og samarbeidet deretter med den legendariske jentegruppeimpresario, Phil Spector, på 1980-tallets fortsatt kontroversielle End of tallet . Dette viste seg å være deres høyeste kartplater i USA (som nådde toppen # 44) - til tross for noen bekymringer fra deres lojale punk-fanbase om at det å jobbe med den popsinnede Spector "solgte ut."

"Blitzkrieg Bop" (Live 1977)

Keepin 'it Real på 80-tallet

Da 80-tallet kom opp, var det tydelig at uansett hvor hardt de prøvde, ville Ramones aldri bli rockestjerner i stor tid. De var for rare for radio (husk, dette var disco-tiden og Debby Boone!) Og den nye MTV-kanalen ga dem bare minimal støtte. Den eneste måten å holde bandet i gang var ved å konstant turnere, ta en og annen pause for et nytt studioalbum og deretter dra ut igjen på veien. Den overveldende album-turneringen-album-turneringsplanen som Ramones fulgte gjennom 80-tallet, hadde sannsynligvis drept de fleste andre band, men bortsett fra noen få trommeslagerbytter stoppet ingenting maskinen, noe som ga opphav til en arbeiderklasse-legende. 1981 Pleasant Dreams og 1983's Subter Mediterranean Jungle kom og gikk uten særlig oppmerksomhet utenfor diehard fan-basen. Hardcore-punk hadde blitt den nye smaken av undergrunnen, men den skamfullt ignorerte Too Tough To Die (1984, med debut av den nye trommeslageren Richie Ramone), beviste at når sjetongene var nede, kunne Ramones være like hardcore som legionene til band de hadde inspirert. Animal Boy (1986) og Halfway to Sanity (1987) viste at Ramones fortsatte å holde den ekte.

"Pet Sematery" (1989)

Noen respekterer (endelig) på 90-tallet

I 1989 ble bandets profil hevet da de ga temasangen til filmen basert på Stephen Kings "Pet Sematary" (King er en lang tid fan). Da 90-tallet kom opp, begynte "alternativ rock" å få damp i mainstream og Ramones likte en viss fornyet oppmerksomhet som eldste statsmenn i bevegelsen. Rett etter utgivelsen av '89-tallets Brain Drain forlot bassist Dee Dee bandet for en (heldigvis) kortvarig karriere som rapper (ja, egentlig ), men selv å miste et grunnleggende medlem og større låtskriver satte ikke bandet på isen For lenge. Ramones utarbeidet en engang US Marine ved navn Christopher Joseph Ward, fremover kjent som "CJ Ramone, " for å ta Dee Dees plass, og Dee Dee fortsatte å bidra på låtskrivingsfronten til slutten av bandets karriere ... mens turneene fortsatte og fortsatte.

I 1992 forlot Ramones sitt mangeårige hjemmet Sire Records til fordel for Radioactive Records, et oppstartsmerke som eies av manageren deres. Etter Mondo Bizarro (1992), det fine altomslagsplaten Acid Eaters (1994) og til slutt Adios Amigos! (1995) Ramones kunngjorde at de hengte opp skinnjakkene. Kanskje Joey og Johnny's mangeårige fiendskap overfor hverandre endelig nådde bristepunktet, eller kanskje var de bare lei av å tøffe den. Det virket en spesielt grusom ironi at selv på midten av 1990-tallet, da "pop-punk" var smaken av dagen, kunne ikke Ramones fortsatt få en pause, mens band som Green Day, Rancid og Offspring - alt klart åndelige etterkommere av Ramones - toppet listene og solgte millioner av plater. De ble med på 1996s Lollapalooza-festivalturné i USA og sa sin siste farvel 6. august 1996 på Palace i Hollywood, hvor de ble sammen med på scenen av den originale bassisten Dee Dee, samt kjendisfans som Lemmy of Motorhead, Pearl Jam's Eddie Vedder, og Chris Cornell fra Soundgarden. Den endelige konserten ble etter hvert gitt ut som en live CD / videopakke med tittelen We’re Outta Here!

Aftermath

Dessverre hadde ingen av de fire grunnleggende medlemmene av Ramones mye tid til å glede seg over sin velfortjente pensjonisttilværelse. Joey døde på grunn av komplikasjoner fra lymfom i april 2001. De resterende Ramones ble innført i Rock N Roll Hall of Fame i mars 2002 (der Johnny fløt noen fjær ved ikke engang å nevne Joey i sin aksepttale) og til slutt ga dem noen forfalt erkjennelse fra mainstream. Dee Dee døde av en heroin-overdose i juni '02 - bare måneder etter Hall of Fame-seremonien - og Johnny bukket under for prostatakreft i 2004. Til slutt tapte den originale trommeslageren Tommy en kamp med kreft i gallegangen i juli 2014. Hvem ' Er det noe at det en dag ville være flere overlevende Beatles enn å overleve originale Ramones?

Joey sitt etterlengtede debut-soloalbum, Don't Worry About Me, ble utgitt postuum i 2002 av Sanctuary Records, etterfulgt av 2012 ... Ya Know? Lenge trommeslager Marky Ramone (aka Marc Bell) forblir aktiv med et solo-band (Marky Ramone og inntrengerne) og en DJ-konsert på satellittradio. Tidligere medlemmer Richie og CJ Ramone fortsetter også å turnere som soloartister. CJs nyeste soloutgivelse, American Beauty, ble utgitt av Fat Wreck Chords-etiketten i 2017, mens Richie fortsetter å turnere bak sin solo-debut fra 2014, Entitled .

Det har blitt gitt ut mange bøker og filmer om bandet siden oppbruddet; av disse anbefaler jeg på det sterkeste boken I Slept With Joey Ramone av Mickey Leigh (Joey's bror) og filmen End of the Century: The Story of the Ramones, en fascinerende, tidvis hjerteskjærende vorter-og-alt dokumentar som viser det gode, det dårlige og det stygge av Ramones-opplevelsen. Marky Ramones Punk Rock Blitzkrieg: My Life as a Ramone ble publisert tidlig i 2015

"Jeg vil bli bedøvet"

Joey Ramones bror MIckey forteller historien om hvordan hans bror ble et av de mest usannsynlige rockeikonene gjennom tidene. En viktig lesning.

Et fanboy perspektiv

Jeg skulle ønske jeg kunne si at jeg var en av de privilegerte få som var der for å være vitne til første gang Ramones stormet scenen på CBGB i 1974 og tente sikringen av punkrock-revolusjonen. Dessverre kan jeg ikke komme med den påstanden, da jeg bare var fire år gammel den gangen. Jeg ble mildt sagt klar over bandets eksistens som barn på slutten av 70-tallet takket være en eldre kusine som var fan - hun ville alltid regale over broren min og jeg med fascinerende historier om de mange Ramones-konsertene hun hadde deltatt på. Regelmessig eksponering for videoene for "Husker du Rock N Roll Radio?" og "Rock N Roll High School" i løpet av de aller første dagene av MTV, fremmet min nysgjerrighet rundt bandet, og da jeg så filmen "Rock N Roll High School" på TV en skjebnesvangre søndag ettermiddag i en alder av fjorten år, skjebnen min ble forseglet. Jeg filmet filmen og så på konsertdelene av den om og om igjen. Før jeg var ferdig med videregående, hadde jeg samlet bandets hele diskografi, kjente omtrent hver sang og praktisk talt hver lyrikk. Som college-fersking i 1988 fikk jeg endelig se bandet live for første gang på en snusket liten hole-in-the-wall i Staten Island, New York kalt "The Wave." Det var min første konsert i en liten nattklubb og min første mosh pit-opplevelse også. Alle burde ha en slik introduksjon til live musikk !! Jeg var heldig nok til å se bandet to ganger til (1991 og 1994) og møte dem en gang ved en autograf-signering fra 1992 for Mondo Bizarro- albumutgivelsen før de hengte det opp for godt. (Da jeg riste hånd til Joey, bablet jeg litt pinlig fanboy-tull og takket ham for all den fantastiske musikken, og sa at det hadde holdt meg tilregnelig i mange år, som han gliste og sa: "Hei, glad for å være til tjeneste, mann.") Med tanke på at jeg kom på Ramones bandwagon mye senere enn de fleste, tror jeg ikke at jeg gjorde det så dårlig.

Til i dag savner jeg fortsatt Ramones veldig. Noen ganger drømmer jeg om å fronte et Ramones hyllestband; hvis jeg bare ikke var så forbannet middelaldrende og ikke i form, ville jeg sannsynligvis ha dannet en nå. (Jeg vil være Joey.)

Jeg vet at verden aldri vil se et annet band som Ramones, men heldigvis har deres innflytelse nådd langt og bredt, og musikken deres vil leve videre for alltid. Alt du trenger å gjøre er å lytte. Hei ho, la oss gå !

Ramones Velg diskografi

Ramones - Sire, 1976

Leave Home - Sire, 1977

Rocket To Russia - Sire, 1977

It's Alive (live) - Sire, 1977 (ikke utgitt i USA før 1996)

Road to Ruin - Sire, 1978

Rock N Roll High School (Soundtrack) - Sire, 1979

End of the Century - Sire, 1980

Pleasant Dreams - Sire, 1981

Subter Mediterranean Jungle - Sire, 1983

Too Tough to Die - Sire, 1984

Animal Boy - Sire, 1986

Halfway to Sanity - Sire, 1987

Ramones Mania (samling) - Sire, 1988

Brain Drain - Sire, 1989

Loco Live - Sire, 1991

Mondo Bizarro - Radioactive, 1992

Acid Eaters - Radioactive, 1994

Adios Amigos! - Radioaktiv, 1995

Greatest Hits Live - Radioactive, 1996

Vi er her ute! (Live CD / video) - Radioactive, 1996

Hei! Ho! Let's Go: The Anthology - Rhino, 1999

Høye, raske ramoner: Deres tøffeste treff - Neshorn / Sire, 2002

NYC 1978 (live) - King Biscuit, 2003

Weird Tales of the Ramones (kassesett) - Rhino / WEA, 2005

Marky Ramones vorter og alle erindringer om hans dager bak Ramones trommesett.