Retro er tilbake i stil, og for folk i min generasjon betyr retro 1980-tallet. Tastaturorientert synthrock er i ferd med å gjøre comeback, og mens mange band bruker denne nostalgi (Passion Pit kommer til hjernen), er det få som gjør det med lysten og vokalens dyktighet i Portland, Oregons Camp Crush.
Denne melodiøse duoen, på ekte Portland-mote, bruker deres vegg av lydpop for å bøye reglene noen gang så litt og gjøre lyden til sin egen mens han hyller sine musikalske helter: The Cure, Blondie og Depeche Mode. Ved å kombinere vintage dansbar nybølgepop og moderne indierock, kan du også legge band som den nevnte Passion Pit, Walk the Moon og Tennis til sine gunstige lydkomponenter.
Jen Deale, sanger og låtskriver, sier: "Musikken vi finner virkelig inspirerende i disse dager, er fra våre musikalske røtter. Innflytelser som Echo and the Bunnymen, the Cure og Blondie kommer gjennom høyt og sterkt i vårt sett ... og vi vil følge den inspirasjonen. ”
Camp Crush ble født i midten av 2017 og slo ut på grunn av asken i sin mer enkle rockeakt Santiam, og slo ned på bakken, og ga ut tre singler, inkludert Take Me Back, en gjenganger til den nåværende tilstanden i amerikansk politikk. Sier Deale. “Etter valget innså jeg hvor tykk boblen min var, og det føltes som boblen spratt over natten. Denne sangen var en følelsesladet respons på det, og det var også en oppfordring til meg selv, å huske at hver eneste en av oss kan gjøre en forskjell akkurat der vi er. ”
Men ikke å bekymre deg. Mens noen sanger og band med politisk tema kan dele mennesker som kan ha forskjellige (eller til og med likegyldige) synspunkter, lengter Camp Crush etter å bringe folk sammen med morsom dansepop sentrert om kjærlighet og aksept. Til slutt handler Camp Crush om musikken.
Camp Crush er i ferd med å gi ut en ny EP, She's Got it, den 18. mai i år. For tiden er Camp Crush opptatt med å turnere Pacific Northwest mellom innspillingsøkter og produksjonsoppgaver. Midt i denne travle sangen satte vokalisten og den primære låtskriveren, Jen Deale seg sammen med meg og svarte på noen spørsmål.
JP: Kan du gi leserne mine litt bakgrunn på Camp Crush? Hvordan og når ble det dannet? Har det skjedd endringer i lineup og / eller lyd?
JD: Chris og jeg har laget musikk sammen i ti år i en eller annen form. Vi har hatt et bluesband, laget singer-songwriter-pop, og var i en Americana / folketrio i noen år. Og alt dette førte oss til i fjor, der vi byttet fokus til Camp Crush, et synth-anthemisk popband. Vi hadde vårt første show som Camp Crush i juni 2017, da vi ga ut singelen Take Me Back.
JP: Hva er dagens oppstilling for Camp Crush?
JD: Bandet har og vil alltid være Chris og meg (Jen) som kjernen. Vi turnerer som duoer og spiller de fleste av spillejobbene våre på den måten også. Men for større show henter vi Benjy Rickard på bass, og vi har også en gitarist, hornspillere og hjelpesyntes som vi tar inn fra tid til annen!
JP: Hva er målet og målet med den nåværende Kickstarter og hvordan går det?
JD: Vi forbereder oss på å legge ut en ny EP i mai som heter She's Got It. Folk forstår ikke nødvendigvis de mange kostnadene som følger med å sette ut en ny plate, og det går langt utover innspillingen og lydteknikken som kreves for å få sangene ned. Vi har allerede betalt for 75% av platen som skal fullføres, og Kickstarter hjelper oss med å betale for de endelige kostnadene for utskrift og emballasje og reklame for albumet! Vi traff målet vårt sent i forrige uke, ja! Vi har noen spennende strekkmål og er mindre enn $ 200 unna å treffe vårt første mål.
JP: Hvor ser du Camp Crush det neste tiåret?
JD: Det endelige målet er at gjennom å spille live musikk og sette ut flere og flere plater, kan vi litt etter litt bygge opp følgende for at musikken vår skal gi oss en større scene å få kontakt med mennesker. Vi elsker å spille musikk, og vi elsker menneskene vi møter underveis. Om ti år håper jeg at Chris og jeg fortsatt lever de magisk underlige livene vi har nå, og jobber utrettelige timer etter vår lidenskap og tilbringer tid med familien, men da vil vi gjøre det for et bredere publikum. Musikk, familie og tilknytning - det hele kommer ned til det.
JP: Hva er noen av dine musikalske og lyriske inspirasjoner? Har Camp Crush en bestemt melding eller underliggende tema til tekstene sine?
JD: Både Chris og jeg har en delt forkjærlighet for Psychedelic Furs, The Cure, Blondie, Echo and the Bunnymen, mye av den nye bølgemusikken som kom ut på slutten av 80-tallet. Vi begge er forfattere og elsker hvordan den tidsmusikken har både komplekse melodiske elementer og tekster som er poetiske og dype. Jeg håper du kan høre mye av påvirkningene i musikken vår.
Siden jeg skriver de fleste tekstene til sangen vår, tror jeg det er konsistente temaer for feminisme i sangene våre. Mens noen kanskje tror at musikken vår kan komme over politiske, tror jeg stort sett at vi ønsker å forene mennesker, for å hjelpe folk til å forstå hverandres perspektiver og å pakke det sammen i en glitrende synth og tromme tung bue.
JP: Hvordan er låtskrivingsprosessen for Camp Crush? Er det en primær låtskriver, eller er det en samarbeidsinnsats?
JD: Jeg skriver basen til alle sangene våre, og Chris trer inn som sangens produsent. Han har en uhyggelig evne til å høre basen til en sang og høre hvor bevegelsene skal være, hvordan ting skal utvikle seg. Det er et flott partnerskap. Og siden vi er så nærme, er det aldri en frykt for avvisning. Jeg vet at Chris er min største fan og på samme måte. Det gir oss en veldig flott plass med hverandre å skape.
JP: Hvilket dansetrinn er du den dyktigste på?
JD: Vel, på et tidspunkt hadde jeg Paula Abduls Get Up and Dance “dance tutorial” VHS - så alt i repertoaret hennes vil jeg si er min sterke drakt. Chris er mer original - han har sine egne signaturbevegelser. Han krever mye plass på dansegulvet tho, slik de fleste 6'6 ”dansere gjør.
JP: Camp Crush er et Portland-band, både i lyd og estetikk. Hva er noen av favorittstedene dine i Portland?
JD: Ooh, la meg telle måtene jeg elsker deg, Portland. Sushi? Zenbu Lounge. "Dykk" bar? Kay's Bar. Ramen? Noraneko. Sted å se livemusikk: ALT! Denne byen er full av fantastisk musikk. Listen kan fortsette og fortsette. Jeg er så glad for å bo i en slik by som er en slik inkubator for kreativitet, enten det er gjennom kunst, mat, vin og øl, eller håndlagde varer.
JP: Hvor ofte opptrer dere?
JD: Vi opptrer i gjennomsnitt 8-12 ganger i måneden, har rundt 1-3 show i byen i måneden, 1 show regionalt og resten i større Portland metro. Vi prøver så mye vi kan for å fremme alle aldre og gratis show der vi kan, fordi vi trenger flere muligheter for ungdommen i Portland å se og høre live musikk!
JP: Har du noen råd til unge musikere der ute - og spesielt til unge kvinner - om hvordan du takler deg selv i bransjen?
JD: Ja!
- Det vil alltid være kritikere som vil fortelle deg hva de ikke liker med musikken din. Ignorer dem og fortsett å lage kunst som er iboende for deg, for når du lager kunst som er sann for deg selv, gjør du verden bedre. Bare du kan bestemme om kunsten du lager er verdig og god, så stol på deg selv.
- Talentet du har i dag er ikke et tak. Du kan øve og vokse hele karrieren din.
- Jo mer du spiller, jo bedre blir du. Ikke la instrumentet bli støvet.
- Det er ingen vinnere eller tapere innen musikk. Det er fellesskap og kameraderi. Handelskonkurranse om samarbeid og se på at dørene åpner seg for kunsten din og deg som person.
JP: Hva er din favorittmat?
JD: Avokado, duh.
JP: Jeg er en stor fan av ansiktshår, men hva synes du om Chris 'bart?
JD: Det er så Hall og Oates, og jeg elsker Hall og Oates. Men også, han er en kjekk mann. Hva kan han ikke dra av?
JP: Hvorfor skal folk bruke tiden sin til å lytte til musikken din og gå til showene dine når det er så mange alternativer tilgjengelig?
JD: Jeg er ikke sikker på at jeg vil si at vi er mer forskjellige eller mer spesielle enn noe annet band. Jeg tror musikken vår er overbevisende, men jeg tror mye musikk er overbevisende. Stort sett er budskapet jeg ønsker å formidle å lytte til lokal musikk, se lokal musikk, støtte lokal musikk, selv om det ikke er oss. Folk vil ha livemusikk i byene sine, de vil at byene deres skal være morsomme og kunstneriske. Men for at det skal skje, trenger hvert band deres by for å dukke opp for dem, for å komme på show, for å laste ned sanger, for å kjøpe album og merch. Så støtt lokal musikk uansett hvor du er! Finn den typen som passer deg, og bli en beskytter av kunsten - du vil elske byen din enda mer! Og hvis du synes Camp Crush er overbevisende også, flott! Det fyller hjertet mitt til randen når folk kan få kontakt med en ting vi kjærlig har laget og sårbart lagt ut i verden.
JP: Hvor kan folk kjøpe musikken din og holde seg oppdatert om kommende forestillinger og arrangementer?
JD: Vi er over hele nettet! Den beste måten å holde seg oppdatert på ny musikk og show er enten på facebook eller Instagram eller på vår hjemmeside.
Du kan også høre på de to siste singlene våre og se musikkvideoene våre på youtube. Du kan også høre på musikken vår på Spotify.
Og sjekk ut vår
JP: Er det noe annet du vil legge til?
JD: Det er bare fantastisk å kunne lage denne musikken sammen med din beste venn og partner. Jeg vet hvor heldig jeg er som har det, og jeg håper vår kjærlighet til hverandre og det vi gjør kommer gjennom musikken vi legger ut der. Jubel!
